05.25

Format: CD
Release Date: 25.05.2010
Country: Spain
Genre: Progressive Dark / Death Metal
The second full-length album from Spanish band. The band fuses death metal, dark metal, folk and gothic metal in their music combining growl with clean male and female vocals and adorning it with enchanting violin solos. The result would become a discovery for fans of heavy and beautiful music. Mixed and mastered during the spring of 2009 by Dan Swano in Unisound studios (Edge of Sanity, Novembre, Opeth, Katatonia, Theatre Of Tragedy)!
Tracklist:
1. The Very End
2. The Disinherited
3. Le Nebuleux Sentier
4. Die Letze Fuge Vor Der Flucht
5. Trapped In Flesh
6. Yearning For Blissful Moments While Standing Upon The Ruins
7. Sombra Y Silencio
8. Insignificant Among Insignificance
9. When Everything Fades Away
















Review
Minacious Webzine
This is a Spanish band started in 1999, this is their second full-length, they have also released one demo and one EP. The music is a combination of a lot of different musical genres. There is the Obvious Death and Doom Metal, with some Black Metal and Thrash Metal. There is a hefty dose of Gothic Metal in the music. There are traces of Progressive Metal and Ambient music and even some Jazz-fusions reminiscent of Cynic. Too me this is just too much, to many influences and inspirations, to many directions. I like my music raw and simplistic mainly. This is not simplistic or raw. I could come up with a perfect metaphor, something involving chefs, recipes, ingredients and soup but I wont do that because I like stuff simplistic. And strained metaphors are not simplistic, it is pretentious and I fucking hate pretentious people (and precocious children).
Author: Mordant
Review
Doom-metal.ru
10++/10
16.06.2010
М-да… Альбомы такого уровня рецензировать всегда непросто, поскольку донести глобальную мысль до слушателя здраво и корректно – тут нужно весьма и весьма постараться. Ну, а в данном конкретном случае придется максимально приложить усилия, ведь таких альбомов на лэйбле разношерстной направленности BadMoodMan еще не выходило, да. Фух, поехали…
Испанский коллектив As Light Dies исполняет музыку, которую в узких кругах принято называть “музыкой не для средних умов”. И ведь действительно, на первый взгляд мешанина просто-таки феерическая. Представьте себе совершенно сумасбродную консистенцию из творческого наследия таких групп как: Moonspell, Anathema, Amorphis, Haggard, Mudwayne, Opeth, Sieges Even, Porcupine Tree – а? Каково? Причем язык даже не поворачивается заговорить о каком бы то ни было плагиате. Воспаленный прог метал с заимствованиями, к которым и комар носа не подточит. Лингвистическое разнообразие так вообще потрясает, ведь лирика здесь представлена ажно на 3 языках: английском, французском и испанском, а спето все это, я вам доложу, на очень высоком уровне. Сочный средний мужской гроулинг разбавлен соверенно потрясающими партиями чистого мелодического вокала, а-ля Vortex из Dimmu Borgir. Помимо этого композиция “Sombra y Silencio” ознаменована прекраснейшим женским пением на испанском – это придает весьма значимый и ощутимый колорит. А предваряющая ее органная, почти Баховская фуга “Die Letze Fuge Vor Der Flucht” – очень советую заострить внимание.
Ах да, тут же целая скрипичная секция нарисовалась, причем порою кажется, что играют на всем этом симфоническом безобразии не иначе как душевнобольные. Взять, к примеру, трек под названием “The Disin Herited” – модерновый прогрессив с гортанным гроулом и бекграундными скрипичными извращениями, где струнники не играют, а просто создают шизофренические и психопатические эффекты. Однако слушается все это академически выверенным с холодным математическим расчетом. Грандиозно, друзья! От материала веет некоей синематографичностью, – не на секунду не покидает мысль, что смотришь какую-то артхаусную ленту, сюрреалистичскую кинокатину а-ля Шванкмайер или какой-нибудь Кроненберг – потрясающие ощущения погружения в непознанную и абстрактную пространственность. Вдобавок ко всему хотелось бы отметить отлично выполниненный буклет в черно-малиновых тонах,- да, эта музыка по ощущениям обладает как раз точно такими же красками, послушайте и убедитесь сами.
Конечно же, этому есть разумное объяснение. Продюссером альбом явился величайший работник металического искусства и просто хороший шведский парень – Дэн Свано, известный по работе с такими коллективами, как Katatonia, Theatre Of Tragedy, Edge Of Sanity, Novembre, Opeth… Осмелюсь предположить, что с испанцами ему было очень интересно, ведь музыканты такого уровня на дороге не валяются. Вдвойне приятно, что этот шедевр вышел на нашем значке, хотя я бы не удивился, если бы обнаружил диск данного коллектива к каталоге Inside Out или SPV – они этого заслуживают, как великолепный образчик сложной полистилистической музыки. Ну, а надпись “Конец?” на последней странице буклета подает надежду на то, что испанцы порадуют нас еще не одной замечательной работой. Спасибо за музыку!
Author: Letarg
Review
Antichrist Magazine
7/10
New album from these Spanish experimentalists was released by Russian label, but previous album was released by Spanish Mondongo Canibale recs, interesting change of the labelJ. I still remember I like their last album, so it was interesting listen to the new stuff. So what the differences comes during three years of composing new stuff? Musically this is same extraordinary stuff as there on the last album, but this time their music become much modern oriented. Music is mixture between experimental, death metal, gothic metal, progressive metal… as one whole thing I can describe “Ars…” as progressive dark metal, and I’m sure that would be much success description. What are the unusual parts of their music? Here are lots of them. Just look, music have cosmic atmosphere and at the same time sounds melancholic and with some symphonic moods. From fast to slow rhythms, from extreme to light rhythms, variable vocals… Tempo-changes are pretty often guests over here, you’ll get pretty good feelings during listening to this album, with all its beautiful melodies and various non metal instruments. Massive sound comes with same massive and technical guitar parts, with (I’ll repeat) many tempo-changes which make their music much reach, plus add folklore moods and sounds as well. This is good album, technical, experimental and progressive, and also sounds in AS LIGHT DIES way. Try these cosmic sounds!
Author: Alexandr Maximov
Review
Femfogacs Webzine
9/10
08.07.2010
“No de hol a tavalyi hó?”
/François Villon – Ballada tűnt idők asszonyairól/
Nem mindennapi egyveleggel és zenével tért vissza a madridi As Light Dies, 1999-ben alakultak mögöttük van három demó, egy kislemez és a 2007-es A Step Through the Reflection debüt, majd idén a folytatás. Nehéz lenne besorolni egyértelműen a spanyol srácok muzsikáját, egyezzük meg abban, hogy úgy progresszív és avantgárd, hogy a végeredmény még sem egyértelműen öncélú. Nos, lássuk miről is van itt szó, kérem szépen!
Gyakorlatilag a zenei alap a Meshuggah által már jól kitaposott szaggatós matekozás, amely különböző egymástól eltérő elemekkel lett feltöltve, a skandáló vokál pl. egyértelműen a Godflesh vagy a Neurosis komolyabb és mélyebb pillanatait varázsolja elénk, ehhez vegyünk hozzá egy adag filmszerű masszát és elektronikus pityegést, zajt, majd toldjuk meg egy hegedűművész virtuóz jammelését, s már meg is kaptuk, azt amiről nagyjából szól az As Light Dies. Kísérletezésük végeredménye valahol a post-thrash, ipari malmok, kísérleti death metal némi gothic öntettel való leöntése, amely mondanom, avagy írnom se kell nagyon tág rétegnek enged kapaszkodót, ahhoz hogy magáénak érezze a spanyol művészeink kissé idegen, emberiségtől távoli, valahol a világégés utáni maradványt, mely bővelkedik klasszikus zenei és ambient részletekkel is. A post-rock szót direkt nem használom, hiszen nem azon a vonalon mozog a dolog, de természetesen belemagyarázható ez a halmaz is némi fantáziával. Ami első hallgatásra is egyértelmű, az a tény, hogy hihetetlenül sokrétű, s bár a témák többnyire egyszerű matekossággal folyamatos ismétlésbe kezdenek, mégis a váltások és a háttér által több hallgatás után se ismerjük ki magunkat az Ars Subtilior from Within the Cage fura képződményén. Köszönhető ez a rengeteg vendégzenésznek, így tehát akadnak olyan témák is, amik egyértelműen a The Gatgering birodalmába kalauzolnak el, míg egy másik része olyan, mintha a Project: Failing Flesh elkészítette volna negyedik nagylemezét, mikor még a harmadik is csak a kiadás folyamatában veszteglik immáron féléve. Nem tudunk elmenni a fura spanyol folk hatások és a dübörgő death metal mellett sem, amelynek van némi Converge és társai féle lecsengése miközben progresszív és a Dream Theather színházát ömlesztik a felkészületlen hallgatóra. A korong nem szól rosszul, tiszta és jól összerakott, ahol pedig massza ott nagyon ömleszt, sigazából a külsőségekre sem lehet panasz, azt mutatja be, amit a zene is ad, szépen megkomponált és kifinomult tébolydát…
A végeredmény művészet, melynek rengeteg időt és hallgatást kell adni, mire átadja testét egy kielégítő merítkezésre, ám vigyázzunk, hasadt ez az üveg, fele szilánk, s az alján már megcsapolt vérünk fénylik, mi meg csak azt vesszük észre, hogy elgyengültünk és lassan elvérzünk. Igen, kérem szépen tisztelettel, Madridból ilyen ajándék jött, a jól ismert BadMoodMan Music, pedig remekül prezentálta. Sokakban felmerül majd a kérdés, hogy egy ennyire különleges és jól összerakott zene, mégis miért csak 9 pontot kap, a válasz pedig; nem midig jó a rágós falat, s a nehezen emészthető saláta!
Author: haragSICK
Review
Deaf Sparrow
3/5
If Burton C Bell and Dino Cazares were hopeless romantics with an ear for chamber music they’d renamed their band As Light Dies. On their sophomore effort Ars Subtilior From Within the Cage, Spanish quartet As Light Dies does a nice balancing act between the soulless metric sound of Fear Factory and the lush and overloaded arrangements from an overtly ambitious gothic metal band. That the results are not embarrassing and cheesy is an accomplishment unto itself. Over the course of nearly an hour As Light Dies vocalist Oscar Martin shows his multiple talents and personalities by singing (clean, growls and effected) in Spanish, English and French. It works to a degree because the music is just as over the top. As Light Dies bathe their metal with layers of crystal clear strings, church organ (in fact, they offer a full track of just that in “Die Letzge Fuge Vor Der Flucht”), plentiful of romantic violins and cellos, flutes that approximate Braveheart grandiosity, saccharine female vocals and melodic metal that approximates Viking fromage. Coming from a gothic metal hater, I must admit, this works in several levels. Sure, the sound of this band is all over the place (on “Sombra y Silencio” the band go full cheese, but I forgive them), but somehow, their songs flow and the arrangements though intricate are also easy on the ears.
Review
Metal.de
5/10
10.07.2010
Aus Spanien stammen die mir bisher gänzlich unbekannten AS LIGHT DIES, welche dieser Tage ihr zweites Album “Ars Subtilior From Within The Cage” auf den Markt schmeißen. Hört man sich die CD zum ersten Mal an, bleibt erst einmal ein großes Fragezeichen, von der Musik selbst aber nichts haften. Denn was die Spanier hier abliefern, ist eine absolut wilde Mischung, wie ich sie so noch nie erlebt habe. AS LIGHT DIES mischen Doom Metal mit Gothic, Death mit Black Metal, eine gehörige Portion Progressive und dann auch noch spanische Folklore miteinander. Hier und da finden sich sogar Einflüsse, die von Ambient bis Jazz reichen. Und das muss man auch erst einmal verdauen.
Ist der erste musikalische Schock überstanden, kann man sich eingehender mit dem Werk beschäftigen. Nach mehrmaligem Anhören ergeben langsam auch die Strukturen mehr Sinn, steigt man durch die verschiedenen komplexen Arrangements durch, und es erscheint nicht mehr alles wie rein zufällig aneinander geklatscht. Doch der Reihe nach!
Das experimentell wirkende “Ars Subtilior From Within The Cage” enthält von allem etwas: Da wären melodische Leads, Stakkato-Riffing a la FEAR FACTORY, Griffbrett-Gewichse, psychedelische Riffs, symphonische Klangteppiche, Violinen-Soli, Piano-Klänge, Growls, Kreischgesang, klaren Gesang, männlich und weiblich. Das Tempo ist meist eher gemäßigt, nur selten wir das Gaspedal durchgetreten. Wie bereits erwähnt sind die Strukturen sehr komplex und progressiver Natur. Leider sind die Übergänge nicht immer fließend und manches klingt nicht immer harmonisch zueinander, wodurch manche Passagen irgendwie erzwungen wirken. Das ist natürlich über eine komplette Albumlänge teilweise recht anstrengend. Attestieren muss man AS LIGHT DIES auf jeden Fall, dass sie auf ihren Instrumenten absolut fit sind. Nur mit dem Zusammenbringen der einzelnen Elemente hapert es hier und da.
Wie gesagt, in eine Schublade lässt sich “Ars Subtilior From Within The Cage” nicht pressen. Man stelle sich einfach vor, CYNIC, OPETH, BORKNAGAR, THE OLD DEAD TREE und noch eine Folkloretruppe würden gemeinsam im Proberaum abrocken, und zwar gleichzeitig. Alles für sich genommen sicherlich toll, auf einmal aber doch überfrachtet und zu viel des Guten. Weniger ist manchmal eben doch mehr. “Ars Subtilior From Within The Cage” ist auf jeden Fall eine Herausforderung, für mich aber doch zu anstrengend.
Author: Endres
Review
HardSounds
62/100
26.06.2010
Al secondo disco la band spagnola non sposta di una virgola la proposta, tanto meno sono tangibili evidenti passi avanti rispetto all’esordio, anche se una maggiore fluidità contraddistingue le tracce. ‘Ars Subtilior From Within The Cage’, e già il titolo la dice lunga sulla non-linearità del disco, mostra difetti e limiti ed allo stesso tempo potenzialità enormi. Si passa allegramente da passaggi progressive al folk, dal death/black a forme di metal più moderne e possenti in stile Machine Head con molta non curanza. A volte s’intravedono anche spunti ed atmosfere tipicamente gothic, ma nell’insieme le tante idee messe sul piatto si amalgamano poco, restano slegate e prive di logica. Non che sia un male, anzi, ma qui spesso non si tratta di brani dall’incedere comune ed influenzati a seconda dei casi da stili e generi differenti, ma di veri e propri salti da un genere all’altro senza colpo ferire, e con relativo cambio di sonorità. Non sembra di ascoltare una sola band, ma diverse, e questo snatura l’essenza ed il talento degli As Light Dies che ancora una volta sprecano l’occasione di potersi finalmente affermare. Se a tutto questo si aggiunge che i testi sono multilingua, in spagnolo, in inglese, in francese e giusto per non farsi mancare niente anche uno scorcio in tedesco e, perchè no, anche in italiano (“Yearning For Blissful Moments”), allora pare evidente che l’effettiva resa dei brani vuole essere espressa attraversa la quantità e non tramite la qualità. Insomma, una torre di Babele a tutti gli effetti che non cerca la convivenza tra diversi, e lascia emergere singole individualità che faticano ad integrarsi.
Chiari e lodevoli gli intenti, confusi i contenuti.
Author: Andrea Punzo
Review
Atmosfear Magazine
6/10
Уж не знаю, чем так привлекла эта испанская группа российский лейбл Solitude Productions, но, честно говоря, их второй альбом производит весьма унылое впечатление. Понятное дело, что музыканты хотели удивить всех необычными музыкальными решениями, смешав воедино такие стили как death, doom, black и gothic metal, но вот результат получился не особо ярким и впечатляющим. Ни разнообразие мужских вокалов, который варьируется от чистого до гроула, ни женский вокал, ни скрипка – не спасают положение. Материал получился скучным без единого намёка на оригинальность. Честно говоря, на его фоне даже их дебютный альбом “A Step Through the Reflection” (2007), смотрелся куда интереснее. Хотя конечно плюсы у этого альбома есть. Во-первых, сведение и мастеринг делал сам Дэн Свано (EDGE OF SANITY, BLOODBATH) в своей известной студии Unisound, поэтому вопросов к качеству записи тут быть не может. Во-вторых, порадовало оформление буклета, сделано простенько, но смотрится довольно красиво. В остальном же, всё довольно грустно. Думаю, главная проблема этой группы кроется в том, что со времен своего дебютника, они так и не научились сочинять настоящие хиты. Впрочем, это дело наживное, и вполне возможно, что к своему третьему релизу они наверстают упущенное.
Author: Costas
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Kaosguards
25.05.2010
La péninsule ibérique envoie au reste du monde un bien étrange ovni musical.
Faute de mieux, nous le qualifions de Death Metal technique car un certain nombre d’éléments constitiant le socle de cet album relève de ce que Cynic, Atheist, Pestilence ou Death ont mis en place dans les années 90 : riffs lourds, rythmiques ultra-heavy et complexes (ah, les joies des contretemps !), chant rauque relevant de la laryngite en phase terminale. Mais As Light Dies se fait fort d’aborder une quantité impressionnante de registres : gothique, musique contemporaine (« The Very End »), funk (un passage de « Insignificant Among Insignificance »), électronique (nombreux arrangements), progressif (les structures et certains passages de chant clair), indus-metal (nombreux riffs dissonnants). As Light Dies ne recule devant aucune fréquentation et se fait fort de les faire cohabiter ou fusionner.
Le groupe atteint des sommets sur des titres comme « Sombra y Silencio », longue pièce (plus de onze minutes) portée par un chant féminin passionné et gavé de rebondissements rythmiques enchassés les uns dans les autres ; ou « Le Nébuleux Chantier » et son chant en français ; enfin, l’épuisant « Insignificant Among Insignificance », longue chevauchée (encore plus de onze minutes !) à la fois très Death et épique à en être ébourrifante, les rythmiques hachées et dissonnantes venant se fracasser sur des mélodies progressives (chant clair masculin).
En fait, cet album possède les défauts de ses qualités (et inversement) : la diversité des influences ici convoquées crée certes un contraste captivant mais peut tout autant donner une impression de gavage, chaque seconde étant remplie jusqu’à la gueule. Outre les changements frénétiques de séquences (certains thèmes musicaux gagneraient à être pleinement développés, quitte à simplifier le propos), l’arrière-plan est littéralement envhi d’arrangements divers qui empêche parfois de se focaliser sur le principal. Heureusement, la production et le mixage assurés par Dan Swäno préservent une certaine lisibilité et une puissance indéniable.
Les fondus de Métal extrême et complexe doivent néanmoins se procurer cette galette atypique.
Author: Alain Lavanne
Review
Metallized
5/10
Avete presente gli Smarties? Avete capito bene, proprio quelli: i famosissimi confetti di cioccolato al latte ricoperti da un croccante guscio colorato. (cit. pagina ufficiale)
Sapete che differenza c’è tra una confezione di questi succulenti bon-bon ed il nuovo prodotto discografico degli As Light Dies? Ve lo dico subito: gli Smarties, nonostante siano decorati in otto colori differenti (rosso, arancione, giallo, blu, verde, viola, rosa e marrone) hanno tutti lo stesso sapore (salvo scoprire che gli arancioni, distribuiti solo sul mercato inglese, sanno effettivamente di arancia), mentre i 9 brani di Ars Subtilior From Within The Cage, seppur suonati dalla medesima line-up, hanno ognuno un approccio e dunque un flavour totalmente differente.
È pazzesco da raccontare, tuttavia i nostri spagnoli riescono a fare ciò che non avrei mai creduto (e neanche voluto o sperato), ovvero miscelare metodi compositivi, tecniche esecutive e stili musicali, anche teoricamente antagonisti, sfociando in un ossimoro uditivo senza capo né coda; già le dichiarazioni della label, la scheda su metal-archives, il myspace ed il sito ufficiale sprecano (in senso lato) per la descrizione una quantità di termini che difficilmente sarebbero tra loro accostabili, per non parlare poi di ciò che accade accettando di ascoltare la sequela di brani contenuti nel cd, in grado di confondere anche il più eclettico dei recensori di Metallized (figuratevi il sottoscritto). Se l’atmosfera sinfo-goth dell’intro The Very End non consente alcun tipo di previsione sui futuri accadimenti (alla sua conclusione potrebbero indifferentemente scatenarsi tanto un album black metal quanto un platter tecno-death), con The Disinherited un certo indirizzo viene subito manifestato, soprattutto considerando un X-Factor ingombrante sia dal lato tecnico, sia da quello espressivo; il fatto che tale atteggiamento sia poi abbinato ad una velocità media sostenuta -che non disdegna feroci scariche in blast-beat da parte di Pradi Danillos-, ad un guitarism pesantemente irregolare e a vere e proprie sfuriate vocali con timbrica distorta, non fa altro che alimentare la mia perplessità sul patrocinio stilistico del progetto che -oramai si intuisce- assume connotati molto particolari. La prima tentazione potrebbe essere quella di considerare gli As Light Dies dei seguaci incattiviti dei meravigliosi In Mourning di Shrouded Divine (avrei voluto evitare di richiamare gli Opeth di Morningrise, ma oramai l’ho fatto) e dunque conciliatori, proprio come loro, di prog-death, melodic-doom e atmosfere malinconiche, ma le soluzioni adottate sono effettivamente più di nicchia. Il brano è piacevole e abbellito dalle sviolinate, a tratti elettrizzanti, di Jesús Villalba che si ripresentano, quale elemento caratterizzante, anche nella successiva e folkloristica Le Nebuleux Sentier, in uno scenario che però vira in una direzione inaspettata: gli As Light Dies scaricano improvvisamente il loro songwriting rinunciando al cantato in screaming e al riffing/drumming impetuoso, privilegiando una linearità compositiva che li porta ora lontani dall’etichetta “prog” tanto evidente durante il secondo episodio della tracklist. Il risultato è certamente più godibile, tuttavia molto meno esclusivo e gustoso, nonostante l’inserimento di intagli, soprattutto vocali -e corali-, simil-mediorientali che ricordano (lontanamente e farraginosamente) gli Orphaned Land dell’ultimo The Never Ending Way Of ORwarrOR.
Non si fosse già abbastanza confusi dopo un’introduzione sinfonica, un pezzo prog-death ed uno (praticamente) oriental-metal -senza contare testi prima in inglese (The Disinherited) e poi in francese (Le Nebuleux Sentier)-, giunge inaspettatissima la bach-iana Die Letze Fuge Vor Der Flucht, che con i suoi 5 minuti di organo ecclesiastico solista riporta alla mente l’esoteric-rock (pre-funeral doom) di Antonio Bartoccetti (aka Antonius Rex) e dei suoi Jacula.
La vena progressiva rientra prepotentemente in Trapped In Flesh, aperta da impensabili giochi popolari (cori e whistle in supporto all’onnipresente violino) ma contraddistinta da una pesante contaminazione tra la condotta libera ed aggressiva di The Disinherited e quella compita e melodica di Le Nebuleux Sentier che la rende insipida ed inoffensiva, per poi dissolversi totalmente nell’interludio Yearning For Blissful Moments While Standing Upon The Ruins, che con la propria ambientazione pianistica prepara l’ascoltatore all’ennesima strambata: Sombra Y Silencio. Questo brano si getta dapprima nelle acque stantie del gothic/power/folk metal alla Elis & compagnia bella (brutta?) per poi rimodellarsi in un improvvisato simil black melodico che, per le connotazioni di contorno, ha del ridicolo: le chitarre acustiche di inizio brano (che rientreranno tal quali nei minuti finali) lasciano ben presto il posto al tremolo picking ed ai blast-beat, conservando inalterato il “conturbante” vaniloquio vocale dell’ospite Mar Del Valle e quello melodico del violino di Villalba, che peraltro pagano entrambi metriche decontestualizzate rispetto alla ritmica di sostegno, risultando -a dir poco- “apocalittici”. Nei momenti più tranquilli mi sembra di avere nelle orecchie una trasposizione rockeggiante delle varie hit latino-americane di fine estate; in quelli più tirati, uno squallido surrogato di gothic vampiresco sulla falsariga dei primi Theatres Des Vampires. Una tortura, insomma!
E pensare che le sorprese non sono ancora finite, dato che Insignificant Among Insignificance muove i suoi interminabili 11 minuti in meandri doom che ricordano i My Dying Bride degli esordi -nel cantato e nell’utilizzo melanconico del violino- e gli ultimi The Prophecy -principalmente nel guitarism-. La traccia conclusiva (al netto dell’outro all-synth When Everything Fades Away) è tra le migliori del platter ma, totalmente esausto, ho fiato per un solo grido liberatorio: finalmente è finitooooo!
In definitiva l’album è un manifesto di forzato ed inutilmente ostentato eclettismo da parte di questi paradossali As Light Dies. Passando in rassegna Ars Subtilior From Within The Cage non riesco a trovare biasimo nei confronti dei singoli musicisti -tutti capaci- e nemmeno riguardo alle tecniche di registrazione, mastering e produzione -piuttosto oculate-, tuttavia mi sfugge totalmente il senso di condurre una composizione così varia e slegata.
Ciò che esce da questa seconda prova degli As Light Dies è tanto contradditorio da porre in capo al sottoscritto la scelta di uno specifico indirizzo su cui basare il giudizio finale. Mi domando (e vi domando): un album -questo in particolare- va valutato nella sua interezza, oppure cumulando l’efficacia dei singoli contributi? Nell’epoca della musica digitale, in cui è divenuto possibile l’acquisto frazionato dei prodotti discografici, verrebbe facile credere che ogni singolo titolo costituisca storia a sé; ma di mio, volendo ancora conferire dignità ai formati fisici, sono convinto che esista uno ed un solo modo di comprendere un autore: quello di sviscerare un album dalla prima all’ultima traccia.
Ars Subtilior From Within The Cage, in tale ottica, è dunque un prodotto esageratamente disomogeneo che, in quanto tale, non consente un coinvolgimento soddisfacente e che va pertanto valutato in termini negativi. Non bastano gli zuccherini The Disinherited, Die Letze Fuge Vor Der Flucht (eccezionale) e Insignificant Among Insignificance a far ingoiare questo insulso minestrone millecolori.
Mi spiace, ma si deve proprio bocciare!
E voi? Pensavate per davvero di potervi cibare degli As Light Dies?
Datemi retta, buttatevi a capofitto sugli Smarties…
Author: Massimiliano Giaresti “Giasse”
Review
Mtuk Metal Zine
Ars Subtilior, for the uninitiated, is a style of music that originated in Paris, Avignon and parts of Northern Spain in the fourteenth century. It was characterised by its rhythmic and notational complexity, and was played often to a small audience of musical connoisseurs rather than for the masses. The Cage part of the title, I’m still trying to figure out. In the inlay, it states that all lyrics were extracted from the notebook written from within a cage and a box. Certainly an intriguing statement; is that metaphorically? Was the lyricist in prison? Or did he actually lock himself in a cage for the sole purpose of writing this album?
I put this in the stereo with no real expectations, and was totally blown away. It’s the sort of album that’s hard to predict, because every track is different and it’s a bit like it’s telling a story. ‘Very End’ in fact comes at the very beginning and introduces us to some spine-tingling piano music that works together with the background rumble to create an atmospheric and most intriguing opener. My other half is, at this point, convinced I’m listening to the soundtrack to a horror movie, and certainly the dramatic synths have the feel of accentuating a gruesome murder scene. As the violins swing wildly into ‘The Disinherited’ I’m suddenly reminded of the recent Pensees Nocturnes as there is a similar avant-garde weirdness happening in here – full of unsettling sounds and there’s a rather sinister feel to it. ‘Le Nebuleux Sentier’ takes a much mellower approach and certainly it’s a much-needed calm after the storm. There’s a Mediterranean warmth and intrigue to this; the violins sound delightfully saccharine and the clean vocals help to draw you in.
‘Die Letze Fuge Vor Der Flucht’ invites you to take to your pew as a funereal church organ plays out; you can picture a room in mourning and suddenly we can hear the smashing of windows and burning of wood and everything descends into chaos.
There’s certainly a death metal approach at the core that comes across in the bludgeoning riffs and thudding drums, and also in the deathly growls that play a fairly heavy role on the album. ‘Trapped In Flesh’ reminds me in part of Opeth, with its smooth blend of deathly rhythm with a jazz suaveness. This one is really captivating, and the delicate female vocals are a beautiful touch. ‘Sombra Y Silencio’ sees the female vocals take prominence, they are waif-like and truly beguiling mixed with the crestfallen melody and again, there’s an exotic feel to this and the rhythm section really picks up behind with guitars raging and drums bashed at vehemently.
This is the kind of album that makes you listen with intent, curious what’s going to happen next. There’s plenty going on here, with tons of twists and turns and with madness and mellowness in equal measures. Knowing how to categorise this is a job; avant-garde, dark and progressive death metal comes nearest to describing it if you must…but it’s an exceptional album.
Author: Luci Herbert
Revoew
Brutalism
1/5
21.07.2010
So what kind of music can you expect to hear on As Light Dies “Ars Subtilior From Within The Cage”. Its actually more of a case what style you don’t hear because this band from Spain seems to have a major identity crisis when it comes to writing and constructing music. Seeing as a review is nothing more than a subjective opinion, i will say from the outset that for the most part this is the kind of music i hate the most in metal. Self-indulgent, confused in terms of its genre and overloaded with technicalities for sake of showing off their musical abilities. Having already ripped the band apart in a few lines, i will also admit that this album is a staggering piece of work but i just don’t get most of it. Lets talk comparisons, we need a reference point – right? The fact is As Light Dies blends and mangles everything from a Dream Theater kind of Progressive Metal styled noodling, other times its like Opeth, other times like My Dying Bride and just to confuse you more, bits sound like System Of The Down, or at least that is just some of what i hear. Musically it goes from Progressive Metal to Goth to Death to Doom to Jazz Fusion and to something very mainstream in terms of modern Hard Rock. Even more alarming is sometimes they do it all within the one song so getting into any kind of groove is like looking for a needle in the proverbial haystack.
A case in point is the intro “The Very End”, dramatic and ambient, it gives you the feeling something crushing in the Doom Metal style is approaching but alas you are bombarded by a whirlwind of blistering, technical guitar flourishes and Progressive Rock meets Jazz Fusion time signatures and changes. The vocals of guitarist Oscar Martin also makes it hard to get into any sort of melodic groove as his vocal style is well, forgettable. “Le Nebuleux Sentier” has some unexpected twists, some are good, some are just irritating. Elsewhere you get psychedelic riffs, symphonic soundscapes, violin solos, industrial metal like Fear Factory, female vocals but the way the songs are constructed sounds clumsy and messy. “Insignificant Among Insignificance” and “Yearning For Blissful Moments While Standing Upon The Ruins” are the only two tracks containing anything close to a normal musical structure. Brilliant musicians they are but as songwriters and composers, they seem to have no clear vision of anything. The songs are mostly not fluent with the instruments seeming to be fighting with each other creating a sound that seems forced and very unnatural.
“Ars Subtilior From Within The Cage” is a album you must listen to a number of times before any of it makes any sense but even after many spins, the overall listening experience of this album is nothing short of tiring. Music can be challenging, complex and experimental but this seems disjointed and musically direction-less. Its also strange to find this on the Bad Mood Man label, its very different to their usual product. I am guessing there is a certain kind of metal fan that will dig this stuff but i honestly don’t know any but by all means check this album out if you want something different to listen to but don’t go seeking grooves or memorable riffs because there isn’t any. In one word this album is “exhausting” to listen to but not in a good way.
Author: Ed
Review
Headbang
7/10
27.07.2010
Senza saperlo prima, il secondo album degli spagnoli As Light Dies mi aveva portato alla mente gli Edge Of Sanity ed il loro mentore Dan Swano. In qualche modo il mio cervello aveva collegato le due cose e sono rimasto abbastanza sorpreso una volta appreso che dietro alla produzione di “Ars Subtilior from Within the Cage” c’era proprio il buon Dan.
Basterebbe la garanzia degli Unisound Studios per dirvi di fare vostro questo disco ed in effetti sarebbe giusto così, ma sono talmente tante le correnti musicali di “Ars Subtilior From Within The Cage” che il discorso va ristretto unicamente a chi digerisce una certa variabilità.
Nel disco troveremo influenze Opeth, progressive e altre più folk. In altri momenti si sfocia in campo gothic e tutto questo può solo dare una minima idea di ciò che si andrà ad ascoltare. Si può dire che se il materiale non fosse interessante Dan Swano non si prodigherebbe troppo a produrlo, e a fine ascolto – nonostante un leggero disorientamento – posso dirmi assolutamente soddisfatto del tutto.
Dopo un’epica ed atmosferica intro, il via è affidato a The Disinherited e alle sue sensazioni opache ed instabili. Immaginate una formula sonora che racchiude un violino, parti alla Meshuggah e divagazioni Opeth/Edge Of Sanity tanto per farvi un’idea.
Che gli spagnoli volessero una continua variazione lo si capisce anche scorrendo la tracklist, così oltre all’inglese possiamo trovare titoli in tedesco, spagnolo e ovviamente francese. Le Nebuleux Sentier diventa cosi l’episodio “romantico” e tormentato del disco. Ancora violino per sensazioni grigie date da strofe veramente ben riuscite per uno degli episodi migliori di “Ars Subtilior from Within the Cage”. Die Letze Fuge Vor Der Flucht è una composizione strumentale di solo organo, preludio per il finale che sarà tutto fuorchè semplice, visto che avremo tre brani ruotanti attorno ai dieci minuti. Il primo è Trapped In Flesh che ripropone un pò i temi presenti in The Disinherited. Solo che questa volta gli Opeth si prendono la fetta maggiore di influenzaper mezzo delle linee vocali pulite.Bel brano introspettivo, il migliore del lotto a mio avviso. Varietà, arpeggi, egregie strofe in growl e momenti gothic tutti condensati e accavvallati con dovizia. Sombra Y Silencio vede come protagonista la voce femminile fra parti soft e sfuriate black metal. Un brano che parte un pò in sordina e rivela il suo lato migliore nell’emotivo crescendo sonoro. Insignificant Among Insignificance chiude sempre in maniera spiazzante fra parti vocali pulite e sporche. La musica segue esattamente l’impianto lirico muovendosi da parti molto melodiche ad altre decisamente più violente (presente fra l’altro un mezzo plagio ai Katatonia).
Non conosco l’esordio della band spagnola, ma questa seconda opera si dimostra coraggiosa e sicuramente molto matura. “Ars Subtilior from Within the Cage” non è ascolto facile, ci vuole un pò di pazienza per scardinare l’impianto melodico ed apprezzare la complicata alchimia sonora.Gli As Light Dies prendono le influenze svedesi e conferiscono loro un impronta “calda” tipica della loro terra. Sicuramente tanta carne al fuoco, ma a conti fatti poi non cosi spiazzante, insomma ascolto consigliato a chi porta pazienza.
Author: DukeFog
Review
Subterraneo Heavy
27.07.2010
Mira que yo ya pensaba estar vacunado ante el virus aquel que vive donde la luz muere… Habiendo escuchado el anterior disco de estos músicos maquiavélicos, “A Step Through The Reflection” (2006), uno ya creía, iluso de mí, que lo nuevo de estos artistas de Madrid y Guadalajara no me sorprendería.
Aquel “A Step Through The Reflection” ya era una auténtica locura musicalmente hablando. Un disco donde se mezclaba el death metal con partes black, progresivas, con detalles “folk” gracias a instrumentos como el violín, pasajes muy avantgarde… en fin: eclectic mineral, como lo llama el propio grupo. Diabólico. Tuve que esperar dias para lograr digerirlo, como si fuera la boa del Principito tratando de engullir su enorme elefante. Y al final me gustó. Admito que la tarea no fue fácil. El que suscribe suele consumir música más “old school”, pero donde hay calidad uno se rinde ante ella, y ese fue mi caso.
Y el virus, cuatro años después, ataca de nuevo. Y ha mutado. Sin perder un ápice de su identidad, éste es más virulento y más complejo (entre los instrumentos está el violín, flauta, órgano de iglesia, teclados, bouzuki, mandolín, guitarras acústicas…). Realmente este “Ars Subtilior From Within The Cage” parece creado entre las cuatro paredes acolchadas de un hospital psiquiátrico, por unos genios locos musicalmente hablando. Al igual que pareciera que los CIRITH UNGOL grababan sus discos en los 80’s en las Cuevas de Altamira, este disco de AS LIGHT DIES parece grabado en un pabellón psiquiátrico. Una locura de disco, sin duda. Y toda una genialidad ideada por unas pocas mentes privilegiadas.
Ciertamente AS LIGHT DIES se mueve dentro de la corriente musical avantgarde, aquella en la que Tom Warrior y sus CELTIC FROST plasmaron sus extravagantes ideas en un genial y fantástico “Into The Pandemonium” de 1987. La mayoría de seguidores del grupo, que esperaban y deseaban escuchar el black metal de discos como “Morbid Tales” y “To Mega Therion”, no lograron entender esta magnífica obra de arte. Y eso seguramente pase con este “Ars Subtilior From Within The Cage”: que los seguidores del metal extremo más purista no lo entiendan.
No obstante los dos discos distan mucho entre sí, tanto musical como temporalmente (nada menos que 23 años). Pero juraría que la música de AS LIGHT DIES (mucho más extrema) tiene como pariente lejano, aunque sea muy lejano en su árbol genealógico, a aquellos CELTIC FROST del “Into The Pandemonium”. Aquel LP ha logrado ser venerado transcurridos un buen puñado de años. Veremos lo que ocurre con este magnífico “Ars Subtilior From Within The Cage”. Espero que no se cometa dos veces el mismo error.
Producido por el genial Dan Swäno, quien cayó rendido ante la calidad de este trabajo cuando el grupo le enseñó sus composiciones, este disco es heterogéneo, muy variado, con canciones muy distintas entre sí, pero todo ello dentro de una línea argumental o estilística muy lograda. Se podría decir que “Ars Subtilior From Within The Cage” es un caos, pero un caos genialmente ordenado. Todo encaja a la perfección aun siendo tan diferentes sus piezas. Complicado ¿verdad? Solo hay que inyectarse en vena el disco durante unos dias para darse cuenta de ello.
Pero entremos en faena. Dentro de toda la complejidad de “Ars Subtilior From Within The Cage” vemos un nexo que une las diferentes composiciones, y es esa esencia y espíritu de música clásica que rezuma todo el trabajo. Ya de hecho esa referencia a la música antigua, en este caso del siglo XIV, está presente en el título del disco (Ars Subtilior era un estilo musical de aquellos tiempos, caracterizado por su complejidad en el ritmo y notación). No se me ocurre mejor título para definir el espíritu de este trabajo. Y este espíritu de música clásica se puede ver en los interludios como “The Very End”, “Die Letzte Fuge Vor Der Flutch” y “Yearning For Blissful Moments”, estratégicamente situados en el disco, haciendo que éste tenga alma de trabajos orquestales.
Pero también hay tiempo para el death metal más innovador en “The Disinherited”, en cuyo comienzo los violines parecen una procesión de mosquitos en Semana Santa. Para la innovación con “Le Nebuleux Sentier” (siendo el inglés el idioma predeterminado nos podemos encontrar este tema en francés, otro en italiano y otro en castellano: una verdadera Torre de Babel letrísticamente hablando). Tiempo hay para el sentimiento épico con “Trapped In Flesh”, con voces distorsionadas y ambientaciones tétricas y maquiavélicas. Y para ese “deja vu” a las voces operísticas femeninas del “Into The Pandemonium” con “Sombra y Silencio”, donde el trabajo vocal corre a cargo de Mar del Valle. El metal más extremo, y a la vez innovador, vuelve con “Insignificant Among Insignificance” (de más de once minutos, como la anterior), para terminar con el outro “When Everythings Fades Away”.
Escuchar “Ars Subtilior From Within The Cage” constituye un buen viaje por la mente retorcida de estos músicos, como si se tratara de los efectos que produce una buena ración de setas alucinógenas. Hay momentos de crispación, ansiedad, nostalgia, pesadumbre… mezclados con otros momentos en los que uno cree tocar el cielo. “Ars Subtilior From Within The Cage” es un cúmulo de sentimientos difícilmente gobernables, plasmados con genialidad y maestría en nueve cortes de metal inclasificable. Te hace caer, desfallecer, levantarte, volar… Magnífico viaje musical el de este disco. Y todo ello sin drogas de ningún tipo. Solo música. La música de AS LIGHT DIES y “Ars Subtilior From Within The Cage”. “Stop the Madness”… como decían en sus contraportadas aquellos vinilos coetáneos al “Into the Pandemonium”. He aquí una obra maestra ya no solo dentro del metal vanguardista nacional, sino internacional.
Author: Rubén Calvo
Review
Aristocrazia Webzine
02.08.2010
La formazione iberica degli As Light Dies, a distanza di tre anni dal primo album “A Step Through The Reflection” e con un cambio di label che li ha visti passare dal roster della connazionale Mondongo Canibale Records a quello della russa BadMoodMan Music, è pronta a dar fuoco alle polveri con il nuovo “Ars Subtilior From Within The Cage”.
La proposta degli spagnoli è definibile in una sola parola: progressiva, le strutture e le varianti che compongono e si mostrano all’orecchio dell’ascoltatore trovano radice in formazioni che ricoprono un’ampia gamma di stili.
Dai Moonspell agli Anathema incrociando Opeth e attimi d’escursioni in territori nu e operistici, il disco si snocciola piacevolmente per quanto non sia sempre agevole e fluido il suo discernersi, la bravura del combo sta nell’inanellare, senza far perdere il filo consequenziale degli eventi, partiture che attingono dal territorio death metal e da quello gotico “costruendosi” lo spazio per ampliare il sound con aperture dove oltre al growling Oscar Martin staglia la voce clean.
Canzoni come “Le Nebuleux Sentier”, “Sombra Y Silencio” e “Insignificant Among Insignificance” raccolgono in loro la complessità e le scelte multiple che gli As Light Dies mettono sul piatto iniziando dalla lingua usata per l’interpretazione, saranno infatti francese, spagnolo e inglese a dare il proprio apporto alle singole tracce, vi sono poi strumenti come il flauto e il violino improntati a rendere le atmosfere più malinconiche, alle volte quasi disturbanti e disturbate come avviene in “The Disinherited dove il secondo è distorto provocando un effetto schizoide, infine la presenza delle voci femminili rende ancor più delicato l’approccio quando serve così come l’uso dell’organo da chiesa in una rituale “Die Letze Fuge Vor Der Flucht” dalla classica fattura.
Tante facce di un diamante che album dopo album risulta essere sempre meno grezzo, puntando a inquadrare un valore che lo conduca al massimo splendore.
Non ci sono ancora riusciti i ragazzi, seppur “Ars Subtilior From Within The Cage” sia stato prodotto dalle sapienti mani di Dan Swano che ha fatto più che un buon lavoro esaltando la strumentazione in toto ed equilibrando i volumi in modo da non opprimere le sezioni vocali, si può ancora rettificare, o per meglio dire levigare, la commistione dei vari generi se si vuole dar vita al platter perfetto.
Questo piccolissimo neo comunque ha peso inconsistente al cospetto di una prestazione nettamente fuori dai canoni a cui ci si è abituati, gli As Light Dies si sono confermati e resi portatori di migliorie nella loro proposta, ciò non può far altro che renderli gradito e consigliato acquisto per gli amanti della musica non chiusa in schemi pre-confezionati.
Author: Mourning
Rewview
Pavillon666
9/10
03.08.2010
As Light Dies. C’est la fin de l’été, des grosses chaleurs.. Avec un nom de groupe pareil, pas possible pour moi de laisser passer ça !
« ALD », pour les intimes, c’est donc un groupe de metal progressif, eh oui encore un (cuvée 1999). Veuillez m’excuser, je me reprends : je disais donc « metal progressif », oui, mais dès la première écoute de ce disque on s’aperçoit qu’ils ne sont pas tout à fait comme les autres formations de ce genre musical.
Pour commencer, ils sont Espagnols, et donc doués en sport (c’est important pour la suite, retenez-le bien).
Ensuite, il y a cette ambiance, lourde, mélancolique (sans tomber dans le cliché doom..), qui nous traverse à l’écoute de cet album de long en large ; une ambiance torturée et oh combien malsaine. Mais attention ; il ne faut pas s’attendre à écouter Akerfeld et à avoir une pâle copie d’Opeth. Nous ne sommes pas dans le même registre !
Une alternance de styles complètement inattendue, entre voix gutturale et vocalises lyriques, riffs lourds et agressifs, rythmiques hachées et contretemps en masse, passages épiques « ou pas », l’auditeur se doit une écoute attentive et doit être aux aguets constamment afin de ne pas « rompre le fil ».
La troisième piste, « Le Nébuleux Sentier » abrite un texte en français (cocorico !) assez glauque, nous comptant une histoire dont on a un peu de mal a discerner les paroles, d’autant plus que certaines fautes de syntaxe n’aident pas trop à comprendre certaines parties (en plus de fautes d’orthographe sur les paroles contenues dans le livret). Mais bon ; on ne peut pas tellement les blâmer, quand on voit ce que certains groupes dont c’est la langue maternelle se permettent d’écrire !
Quelques pistes font figure d’interlude au sein de cet album. Aussi, la quatrième piste se voit accueillir un orgue à tuyaux (si je ne m’abuse) tout du long, et la sixième nous plonge dans une ambiance psyché digne d’un roman de Lovecraft. Tripant, à souhait. Je jubile.
Pour être franc, il est très difficile d’expliquer avec de simples phrases toute la densité qui se dégage de ce disque tant l’alternance de styles y est présente. Il y a plusieurs manières d’écouter ce groupe et des fans de death ainsi que de black metal pourront également y trouver des éléments qui devraient leur faire plaisir.
Je vais donc faire le choix de ne pas pousser mon analyse trop loin, en vous laissant décortiquer les morceaux à votre manière. Il y a des choses bien complexes que les mots ne peuvent hélas décrire de la manière la plus juste.
Et concernant ma remarque sur le sport, c’était pour être bien sûr que vous iriez au bout de cette chronique « coup de cœur » en étant bien attentifs.
Author: YoG
Review
Rafabasa
9/10
04.08.2010
“… Ars Subtilior From Within The Cage” es todo lo que cabría esperar de un compendio musical de estos chicos, una sorpresa mayúscula, porque nada es jamás esperable si hablamos de AS LIGHT DIES…” Review realizada por: Jorge del Amo Mazarío
Ha habido que esperar lo suyo, ya no desde la edición de su primer y gran “A Step Through The Reflection) (2007), sino desde que los madrileño/ alcarreños AS LIGHT DIES decidiesen emprender su largo y parsimonioso camino hacia su esperado segundo disco de estudio que parecía que no iba a llegar nunca entre unas cosas y otras y que, finalmente, tengo el inmenso placer de sostener en mis manos, y digo el inmenso placer porque “Ars Subtilior From Within The Cage” es todo lo que cabría esperar de un compendio musical de estos chicos, una sorpresa mayúscula, porque nada es jamás esperable si hablamos de AS LIGHT DIES…
El camino como anticipaba ha sido arduo, realmente complicado y para todos los que tenemos rallado su debut, incluso eterno, y es quizás por eso por lo que el placer de escuchar por fin sus nuevas canciones (y descubrir que cumplen las expectativas) es doble. De hecho, veo ahora en 2010 un grupo muy diferente al que conocí en 2007 con “A Step Through The Reflection”, un grupo mejor, con nuevos miembros y nuevo ‘look’, por así decirlo, con un logo algo cambiado y una portada que sirve de perfecta ventana a la que asomarse mientras se escuchan nueve nuevos temas que describen y dibujan a las mil maravillas el estilo único de hacer música que tiene este grupo, un grupo que ha logrado lo que a mí entonces me resultó imposible, darle un nuevo giro de tuerca a su intrincada propuesta rizando el rizo y complicándolo todo de la forma más armónica e inesperada posible, con un disco muy deudor de su predecesor en el que parecen influenciarse a sí mismos y a la vez mejorarse, ese aprendiz que supera al maestro, sólo que en este caso ambos resultan ser una misma persona en momentos diferentes del tiempo.
En el apartado técnico, la banda ha grabado en los Geek Records Studios de Madrid con Anne Paranoid y el propio Óscar Martín, quien también se ha encargado de compartir las tareas de pos-producción con nada menos que Dan Swanö en sus míticos Unisound Studios de Örebro, Suecia, tan importantes a finales de los 90′s y un poco “devaluados” últimamente en favor de otros que por los motivos que sean parecen haberse expandido bastante más. De todos modos, el resultado en cuanto a sonido es honestamente espectacular por su nitidez, contundencia y detallismo, una auténtica maravilla sonora que adorna y refuerza un trabajo escrupulosamente minucioso en la composición y del que tanto los estudios de grabación como de pos-producción son culpables.
Antes mencionaba que AS LIGHT DIES cuentan con nuevos miembros en sus filas, y es que ha habido algunos cambios aparte del logo y la imagen con respecto a la formación que grabó “A Step Through The Reflection”. Así, Pablo Parejo ha sustituido a Dani Pradillos a la batería, aunque ha hecho alguna colaboración en este nuevo, y Jose Yuste (EGRAINE) ha sustituido a José Martínez en las labores del bajo, o lo que es lo mismo, una sección rítmica completamente nueva gracias a la que AS LIGHT DIES han conseguido desarrollarse musicalmente y alcanzar nuevas cotas, gracias a la cual han podido superarse a sí mismos.
Para todos los que no tuvieron ocasión de conocerles con “A Step Through The Reflection” ni se han acercado aún a su música, comentar que “Ars Subtilior From Within The Cage” es tan complejo o incluso más como su predecesor, lo que igualmente significa que es más definitorio todavía. La banda autodenomina su original estilo como “eclectic mineral” escapando de algún modo del metal, al que evidentemente están muy ligados. Esa es, de hecho, la única etiqueta que pienso ponerle a su música, la que ellos mismos le han puesto, porque aunque sólo sea por esta vez voy a saltarme a la torera ese pernicioso trámite de cada crítica y me voy a limitar a tratar de describir lo que AS LIGHT DIES transmiten con su música, a lo que suenan, que como descubriréis tan pronto escuchéis su segundo disco ya es tarea suficientemente complicada.
En “Ars Subtilior From Within The Cage” ALD han endurecido algo su sonido, y diría incluso que lo han desclasificado todavía un poco más. De hecho es extraño, porque ya en su primer CD, a pesar de contar con el característico violín de Jesús no sonaban demasiado como una banda de folk/ pagan metal, pero es que ahora menos todavía, y eso que Jesús sigue siendo uno de los grandes protagonistas de este disco y uno de los mayores culpables de que el peculiar y anárquico sonido del grupo sea el que es. Ahora diría que su sonido es más contundente, más progresivo, más abierto y complejo, mucho más variado y más inquietante, con pasajes tan diferentes como la noche y el día en los que tan pronto te recuerdan a MESSHUGGAH como a VINTERSORG como a ambos y como a ninguno, todo ejecutado con la maestría, precisión y pulcritud que caracteriza a estos musicazos, que han sabido darle una dimensión extra a sus composiciones, algo de lo que Óscar ha sido también muy culpable.
El disco es tan cambiante y exquisitamente raro como de costumbre, e incluso más, y hasta a nivel letrístico Óscar se ha atrevido a cantar en tres idiomas diferentes: inglés, francés y castellano, sin contar el título de la fuga, que está en alemán aunque no tenga letra, una fuga barroca al órgano que es toda una delicia y un soplo de aire fresco a cargo de Jesús, grabada con el órgano de tubos de la catedral de Alcalá de Henares, otro de los atractivos del disco… Hablando por cierto de temas y voces, quizás como pequeña pega diría que el grupo necesita un poco más de profundización en las voces, especialmente en los ‘growls’ (las limpias han mejorado y suenan muy poderosas y épicas), donde creo que de momento Óscar no brilla tanto como con su guitarra de ocho cuerdas, con la que por cierto la banda ha “engordado” bastante su sonido, vaya, que les ha quedado bastante más grueso que en “ASTTR”.
Luego en cuanto a temas hay de todo, aunque sí que diría que se puede recurrir al tópico de que es un trabajo que se disfruta mejor en conjunto, como suele suceder en este tipo de trabajos tan abstractos. A mí personalmente me ha maravillado “The Dishinerited”, en mi opinión una de las mejores canciónes que han compuesto nunca, llena de fuerza y personalidad, aunque me ha encantado también a nivel subjetivo cómo ha quedado el tema en español, “Sombra Y Silencio”, así como el tema en francés, “Les Nebuleux Sentier”, que ya debutó hace meses en directo en Guadalajara y que no me cabe duda que será una fija de aquí en adelante.
Poco más que añadir ante un discazo de semejante calibre, salvo que es una auténtica pena que una de las bandas más originales, prometedoras y desde mi punto de vista exportables de nuestro metal haya tardado meses en conseguir un sello que edite un trabajo tan bueno y en el que esta gente ha invertido tanto esfuerzo y medios, y que se haya tenido que ir hasta Rusia para encontrarlo… Supongo que seguimos sin estar preparados para bandas así…
Author: Enviado el Miércoles
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Lords of Metal
7.3/10
As Light Dies is a Spanish outfit that is very eclectic in their approach to avant-garde extreme metal. You’ll find a variety of instruments ranging from violin and flute to a church organ in their songs, which are titled in Spanish, English, French and even German. Is this Spain’s answer to Solefald? I don’t know really. What I do know is that all these influences resulted in a melodic, complex amalgam of folk-inspired avant-garde metal full of twists and turns. Maybe there’s too much going on; it’s hard to cope with the entire album in one go. When it is not pretentious, it’s at the very least challenging. The band could still improve in balancing their song writing with their adventurous nature, besides this minor flaw, ‘Ars Subtilior From Within The Cage’ is a good effort.
Author: Roel de Haan
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Mroczna Atrefa
10/10
Podobno wszystko w muzyce zostało już powiedziane, a jedyne co współczesne kapele mogą, to zmyślnie czerpać z dorobku co ciekawszych przedstawicieli dźwiękowych odkryć i ostrożnie łączyć owe inspiracje z wpływami innych prekursorów tej czy innej stylistyki. Ostrożnie – bo o wtórność przecież nie trudno. Jak dla mnie problem nie leży jednak w tym, że brakuje zespołów poszukujących nowych rozwiązań, tylko w tym, że (nie licząc chlubnych od reguły wyjątków) brakuje ludzi poszukujących nowych zespołów. Weźmy taki hiszpański AS LIGHT DIES. Nikt przy zdrowych zmysłach nie wywróży im zawrotnej kariery, bo czymże niby mogliby szerszą publikę porwać? Chociaż, gdyby kilkanaście lat temu ktoś powiedział mi, że taki Akerfeldt odniesie większy sukces, też popukałbym się w czoło… Niezbadane są, jak widać, wyroki metalowego audytorium. Z drugiej strony jednak nie one stanowią tu meritum. Nie sądzę, by odpowiedzialnemu za powyższy projekt – Oscarowi Martinowi koncerty na stadionach, czy inne groupies, private planes chodziły po głowie. Taką muzykę tworzy się z potrzeby zaspokojenia artystycznego ego. Każde przesłuchanie najnowszej, drugiej w dorobku AS LIGHT DIES płyty długogrającej kończy się dla mnie tak samo – klęczę z bookletem w rękach, pochyloną w geście pokory głową, a gdy wybrzmią ostatnie sekundy zamykającego “When Everything Fades Away” nie mogę doczekać się kiedy znów sięgnę po “Ars Subtilior From Within the Cage”. Można pominąć fakt, że jest to jedna z najbardziej zróżnicowanych stylistycznie płyt, jakie było mi dane kiedykolwiek słyszeć. Przemilczeć można również, iż łącząc kakofoniczne skrzypki z technicznym death (choć nie tylko) metalem, udało się im stworzyć zupełnie nową jakość. Mógłbym nawet pominąć jakże wyświechtany frazes, że mimo monstrualnie szerokiej palety, wykorzystanych na longplayu muzycznych pomysłów, jest to materiał uderzająco spójny… Ale tego, że tak mistrzowsko poprowadzonych linii melodycznych nie słyszałem od dobrych kilku lat nie sposób zbagatelizować. To jest muzyka, która uzależnia. Wystarczy jedno – pobieżne nawet przesłuchanie, a o takich kawałkach jak choćby “Le Nebuleux Santier”, czy “Sombra Y Silencio” zapomnieć się po prostu nie da. A przecież pod prysznicem nikt tego nucił nie będzie… W kwestii zobrazowania tego, co się tutaj dzieje można wyobrazić sobie, że wspomniany szef OPETH, który stanął za sześcioma (siedmioma?) strunami, skrzyknął sobie na drugie wiosło Sverre’a Tveitan’a. Ci zadzwonili po Eikinda z WINDS, a za perkusją zasiadł sam Tomas Haake i debatując nad zamiarem stworzenia jednego z najbardziej przemyślanych arcydzieł w swoim dorobku grupka muzyków skonstatowała, że do pełni szczęścia brakuje im jeszcze tylko Davida Crossa (skrzypce w KING CRIMSON). Skład AS LIGHT DIES nie ma rzecz jasna nic wspólnego z powyższym, hipotetycznym konglomeratem, lecz dobrze oddaje on to co na “Ars Subtilior…” znajdziemy. Gigantycznym plusem jest u nich to, że mają pełnoetatowego skrzypka, jakim jest Jesus Villalba. Nie musimy obawiać się zatem o wykorzystanie byle sampli, a grę wspomnianego pana można jak najbardziej skojarzyć z dokonaniami Crossa (improwizowany “Providence”, czy ślady z “Larks’ Tongues In Aspic” to jak najbardziej trafione odnośniki). W takiej właśnie postaci jego partie znajdują zastosowanie w drugim na płycie “The Disinherited”, a zadziorne, math metalowe riffy (Oscar Martin) i kanciasta perkusja (Pradi Danillos) świetnie uzupełniają to psychodeliczne inferno. Następny w kolejności – “Le Nebuleux Santier” to już bardziej liryczna rzecz, choć nie pozbawiona solidnej ściany ciężkich gitar. Niezwykle ciekawe są również: zagrany przez Jesusa Ruiza na kościelnych organach “Die Letzte Fuge Vor Der Flucht”, czy wzbogacony kobiecym śpiewem, rozwijający się w utwór blackmetalowy “Sombre Y Silencio”. Mamy tu jeszcze intro, outro oraz interludium, nawiązujące do muzyki ilustracyjnej i sprawiające wrażenie, jakby żywcem wyjętych z jakiegoś horroru (album ogólnie ma w sobie coś z horror metalu, ale jakże innego niż ten, do którego przyzwyczaili nas bardziej znani przedstawiciele konwencji). Ciężko zliczyć elementy składowe tu wykorzystane, lecz mimo to jest to płyta skomponowana z niebywałym wyczuciem, smakiem, polotem, bez nieprzyjemnego wrażenia przesady. Poprzeczka w tak zwanym metalu awangardowym po raz kolejny została uniesiona w górę. Dopisujemy AS LIGHT DIES do grona nazw bezapelacyjnie wybitnych, których muzyka ze schlebianiem tanim gustom nie ma absolutnie nic wspólnego, których muzyka wyprzedziła swą epokę…
Author: Kępol
Review
Froster
8/10
09.08.2010
Честно говоря, несколько раз начинал писать данное эссе, и столько же раз откладывал. Очень уж неоднозначный альбом записали парни из столицы Испании. Куча наворотов по музыке, тексты на различных языках, в общем это некий doom/death/black/dark metal как по мне. Хотя, больше всего тут, все-таки, пожалуй, дум-составляющей. Советую прослушать эту пластинку не один десяток раз, ибо с каждым разом что-то новое и неизведанное. Мадридцы реально интересны и необычны. А это -большая редкость в наше время.
Author: Froster
Review
Avantgarde Metal
09.08.2010
It’s nice to have some Spanish musicians that push their music to un(limits) where some renowned international bands did, or even better, sometimes didn’t. And some of them, like As Light Dies, do it with a good taste, and also well done. It’s to mention, by the way, that they got help by the legendary nineties legend Dan Swanö himself, who mastermixed the album to such a delicate refinement.
Yeah, so the album sounds cool. It’s not only that, these Spanish people know to handle their instruments quite well, and move in very varied moods and styles, as you can imagine by the Eclectic tag. And everything is played right, from the brutal death metal parts with blastbeats and things, to the progressive heavy ballad like parts. But my favourite passages are those with violin-sound thingies and strange, inclassifiable moods, that remind of the unknown and uncharted in one’s mind. The music is mostly nice, or rather beautiful, but there’s the occasional twist to madness here and there, and almost all of the songs have some detail in weirdness to be noted. As well as beautiful parts. Some songs evolve from a rather nice setting into a strange mood, or the other way around, and these changes carry stylistic changes with them. But I miss some black metal moments that I perceived in their previous works, or it may be just the production or me.
So, the songs are eclectic in themselves (note that I write primarily about the “proper” songs, which are just 5, there are some instrumental interludes that fit quite well most of the time and are quite beautiful in general, but I focus on the songs or on the album as a whole). Let’s talk about the album, there’s eclecticism right from the start if you look at the song titles. That’s four different languages, although there’s “only” three languages to be sung. Yeah, I don’t speak french but to me it’s sung in a right way, as well as the (predominant) English songs. Style-wise we have almost every genre one could find in metal (and even small folk and jazz hints), but the good thing is not that eclecticism, the good thing about this record is that when you are listening to it you are not thinking of a collage of metal styles or anything: the different parts flow and interlace in a natural manner, one style serving the other in a succession of riffs and arrangements. And what arrangements! The violin in the album is one of the best performances of this instrument in metal I have heard, because it uses the weird sounds one can obtain, but also the beautiful ones, and never gets over the top. Sometimes it’s background and sometimes it makes sounds that set the riff apart from everyday metal.
So, what will I find when listening to this record?
Metal. Despite the wide range of influences they have for sure, the record is Fucking Metal of Many Sorts. You want death metal and brutallity? Here, you have it. Progressive metal and delicate passages with female vocals? Sure! Unclassifiable riffs of brutal metal with clean vocals that send chills and transport me to another dreamy places? Of course, that’s what you’ll remember the most, indeed. But what defines the album is Metal with all it’s energy and emotion, just that the sub-genre is unknown, or depends on the moment, or depends on the listener, or it just warps from genre to genre within seconds.
Fuck it, the only thing you need to know is that this is Metal that you’ll remember, that you haven’t listened to before even if you recognise the patterns and riffing styles, and that it features Quality and, in the end, it’s quite original, despite the apparent “mix a bit of this and a bit of that” philosophy.
Only that one could find annoying/hard/strange to change styles and moods so much in one record, but then, why could you be reading this magazine?
Author: Adryuu
Review
Metal 666
7/10
13.08.2010
No lo puedo evitar…siempre que me encuentro ante un trabajo de As Light Dies se producen en mí sensaciones extrañas y muchas desconocidas al menos para mí, si bien no alcanzo a comprender muy bien el significado de éstas, tampoco soy capaz de darles nombre. Incluso el mero hecho de encontrarme el nombre de “As Light Dies” escrito en cualquier lugar ya me resulta “retorcido”. Mis sentidos quedaron tocados por ésta extraña banda y la locura al escuchar “A Step Through The Reflection” hizo mella en mí. Nunca pude abrirme a aquel CD, todo en él me resultó extraño, exagerado, sin ton ni son…en dos palabras: de psiquiátrico.
Y como pienso que ninguna banda merece una opinión falsa ni nada por el estilo, me concedo el honor de expresar una vez más lo que sus composiciones me hacen sentir. Las críticas más duras son a veces las mejores. Es muy sencillo alabar un trabajo, quedarás de puta madre ante los demás y sobretodo ante la banda. Eso es lo mejor y lo más fácil. Pero esa no es mi manera, y ellos lo saben. Por otro lado, para gustos colores, lo que para mí es nefasto e insoportable a otro le produce éxtasis…es curioso.
Al recibir nuevas noticias de los miembros de As Light Dies, con todos mis respetos, no pude evitar volver a sentir las mismas sensaciones que en los tiempos de “A Step…”, pero ésta vez no sé porqué intuía que éstas se iban a multiplicar, ya que la locura lleva a más locura y adivinaba mucha más ralladura musical, lo que me hacía sentirme como un ser mucho más excéptico y cerrado ante la propuesta, un escalofrío acompañado de miedo me había vuelto a invadir. Con el trabajo en mis manos, me inclino en principio por leer la hoja promocional que lo acompaña: una trabajada biografía de la banda dónde lo que me llama más la atención es la foto de cuatro personajes con expresiones desquiciadas en sus rostros: As Light Dies. Aunque dos de los miembros parecen conservar algo la cordura aún: ha habido cambios en la formación desde “A Step…”, nuevos miembros, concretamente en el bajo (Jose Yuste) y la batería (Pablo Parejo). Procedo a la lectura: el trabajo ha sido mezclado y masterizado por el genio Dan Swanö en los Unisound Studios de Suecia (2009). Después la banda uniría sus fuerzas con BadMoodMan, subsello de Solitude Productions que se encarga de la música que no “cabe” en el principal…para la edición del trabajo en 2010. Dicho esto, las primeras sensaciones al ver el CD son sorprendentes: un trabajo con un diseño muy completo, una presentación de lo más profesional y un libreto “como dios manda”. Viendo todo esto y sin haber escuchado nada más desde “A Step…”, me da la impresión que As Light Dies ha tomado el vuelo y ahora se presenta como una banda importante, imagino que más reconocida fuera de nuestro inculto país. Todo nos dice que se han relajado en algunos aspectos, aunque de cada vez su locura pueda ir a más.
“Ars Subtilior From Within The Cage” se inicia con la instrumental “The Very End”, composición no apta para gente “de a pie”, sinó para gente capacitada para entender las sensaciones que aquí se muestran,tanto oscuras,épicas,atmosféricas y clásicas…como una obra teatral para gente exquisita. Y ya tenemos enfrente de nuevo a As Light Dies con “The Disinherited”, voces desquiciadas (sí,como sus rostros), música jugando a varias bandas a la vez, violín intentando que cometamos un crimen a la primera de cambio y muchos estilos a la vez pero pocos concretos. Una sonrisa transformada por la locura se te quedará dibujada al final de ésta inyección. Igual que tus ojos se abren de par en par con “Le Nebuleux Sentier” al escuchar cantar con voz más “señorial” y en francés! Y voces aquí y allá, extraños coros, triste feeling…¿de dónde habrá salido ésta banda y hacia dónde va? Y lo peor de todo,¿A dónde pretende llevarnos? Explorar paisajes así requiere de dominio y aprendizaje mental, muchos quizá no estemos preparados a hacerlo, siempre preferimos quedarnos en lo conocido y seguro, a salvo. Con la instrumental “Die Letzte Fuge Vor Der Flucht” a cargo de Jesús Villalba respiramos, sentimos un alivio momentáneo que agradecemos a través del organo eclesiástico …hasta llegar a “Trapped In Flesh(The Heir Of Vengeance), cañero tema con tintes extremos que provienen del viking o incluso black metal. Pero el tema no es concreto, de nuevo pasamos de un estilo a otro en segundos, de gutural a limpia, de extremismo a melodía…y la frase ”Satan Oscillate My Metallic Sonatas”, que acompaña a letras muy duras, cargadas de dolor,odio y rencor. Tras la relajante “Yearning For Blissful Moments Standing Upon The Ruins”,nos encontramos con un largo tema a tiempo y a destiempo en plan gótico-pop-rock cantado en nuestro idioma por la voz femenina de Mar del Valle, compuesto al mismo tiempo por ella y Oscar Martín. Un toque de death metal e industrial se muestra nada más comenzar “Insignificant Among Insignificance”, con diversos sonidos añadidos que mantienen al oyente entretenido. El tema va alcanzando un estilo musical aproximado al brutal death incluso a medida que avanza el tema y se desprende de él para dar paso a otros de otro calibre…quedando muy completo en todos los aspectos. El “outro” When Everything Fades Away” cierra el telón de la mejor forma, de puro viaje psicodélico,oscuro,imaginario y con notas de locura.
Multi-idioma y multigénero. Rosa y negro. Música y letras. Cordura y locura. Qué queréis que os diga…yo personalmente me quedo con el sentimiento “barriobajero”, el de la música de a pié, de cualquier estilo metalero, pero más simple. Mi mente no alcanza a comprender éste tipo de música, y si lo intenta pierde la cordura. Lo que está claro es que esta review se queda corta, en el aspecto de que seguramente cuando vuelva a escuchar el álbum(si me atrevo a hacerlo)habrán nuevos detalles a remarcar. Esto viene de mentes privilegiadas(ole su valor para memorizar cada detalle musical y letrístico) y va destinado a privilegiados y “universitarios”. Y, como suelen decir: “no intente usted hacer esto en casa”. Con As Light Dies nos damos cuenta que no hace falta tocar siempre metal extremo para resultar extremo. Todo lo contrario. Mucha suerte con el trabajo y con el laberinto en el que os halláis sumergidos, chicos…
Author: Ishtar
Review
Metal Total
9/10
16.08.2010
Con paso firme y por el buen camino, poquito a poco, el combo de Madrid y Guadalajara AS LIGHT DIES sigue creciendo y creciendo, arrancando buenas reviews a sus grabaciones y demostrando que ellos van a seguir a su ritmo, le pese a quien le pese. Tras el primer e impresionante disco “A Step Through The Reflection” de 2007, una locura bien hilada de sonidos Doom, Death o Black, mezclados con muchísimo sonido progresivo, melódico y rasgos folk que no dejaban indiferente a nadie, hoy nos llega el nuevo “Ars Subtilios From Withing The Cage”, de nuevo, un plástico que sorprende y que hay que migar y mucho para llegar a entender.
Desde luego que las premisas son las típicas de muchos grupos progresivos de temas eternos y que hay que darles tres escuchas para conseguir hacernos a su música. Por supuesto, con este disco las repeticiones no hacen más que aportarnos detalles que al principio no hemos sentido, pero una simple y primera escucha es más que suficiente para poder disfrutar de su música, sin momento al aburrimiento, y este es un detalle que no muchos grupos consiguen.
Es por esto que tras darle varias vueltas, puedo hacer una pequeña crítica de dos líneas con lo que fue mi primera escucha, y otra un tano más detallada, de lo descubierto posteriormente: como primera sensación, nos enfrentamos a un sonido que se desliza por nuestros oídos sin que nos demos cuenta, con identidad propia y con detalles que aunque a simple vista no nos demos cuenta de ellos, si que intuimos su presencia. Sonido avantgarde oscuro y melódico, desquiciante si queréis, y con un aire ceremonial inmenso. Cada tema a su estilo, con sus detalles, pero conformando un disco muy homogéneo, con un hilo a seguir en todos los temas.
Si nos metemos ya de lleno a los detalles, o cuanto menos mencionando lo más evidente, “Ars Subtilior From Within The Cage” gana enteros segundo a segundo. El inicio a base del interludio “The Very End” nos pone en su sitio, nos demuestra el preciosismo del que seremos partícipes a partir de ahora y hace que la orquestación de este tema nos haga perdernos en los detalles, agudizando nuestro oído para acabar casi reventando en “The Disinherited” y su Death modernista, contundente y abrasador, y tremendamente efectivo en sus sonidos, aportando un manto Doom del que somos partícipes, pero que solo se intuye. Tras este, un tema moderno y modernista, innovador al extremo como es “Le Nebuleux Sentier”. Interpretado en francés es un contrapunto impresionante tras el contundente inicio del disco.
“Die Letze Fuge Vor Der Flucht” es un nuevo interludio instrumental que cobra protagonismo propio como tema, más allá de de ser un mero relleno. No sabría decir si es incluso en estos temas donde AS LIGHT DIES pone todo su saber hacer, o si es en los temas cantados. Bueno, sí lo sé: en ambos. Seguimos con un tema épico, pomposo y de los que ponen los pelos de punta como es “Trapped In Flesh”, una de las mejores composiciones del disco, con una atmósfera mortuoria y estrangulante tremenda, y unas voces distorsionadas que dejan de ser la punta del iceberg para mezclarse con el resto de instrumentos como uno más. Impresinante.
Y para seguir con la ambientación melancólica, nos encontramos con un “Sombra y Silencio” (si, ahora turno para el castellano) interpretado de manera magistral por Mar del Valle. Un tema suave, largo en minutaje y que casi se nos hace corto, se nos va la cabeza y no somos conscientes del tiempo. En contrapunto nos encontramos con “Insignificant Among Insignificance”, otro tema largo en tiempo pero en este caso, de vuelta a los sonidos más extremos. El viaje acaba con la outro de “When Everythings Fades Away” y un cumulo de sensaciones que nos parece ser intencionadamente provocadas.
Con precisión quirúrgica, AS LIGHT DIES nos llevan a donde ellos quieren, nuestros oídos no son más que meros instrumentos a través de los cuales consiguen hacernos volar, o incluso chocar cuando así lo quieren. Un compendio musical mayúsculo y que como decía al principio, no aburre, aunque si quiera pretendamos prestarle mucha atención a su música mientras realizamos otras tareas. Eso sí, intentar descubrir cada detalle es un trabajo totalmente gratificante.
Su único punto negativo es que son españoles. Sí, así de fácil. Si fuesen suecos o americanos, ya estarían donde se merecen. Y lo más seguro es que sea fuera de nuestras fronteras donde mayor repercusión tendrán, y al menos eso, sería bastante justo.
Author: Alberto Bernardo
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Darkside
7/10
19.08.2010
Искусство (и музыка, как его составная часть) в чем-то подобно экономике. Кто-то предпочитает в нем интенсивный путь развития, совершенствуясь в том или ином жанре, пытаясь дойти до самой сути, найти своего рода квинтэссенцию. Другие же стараются объять [порой] необъятное, соединить несовместимое и расширить границы своего творчества до их полного исчезновения. Испанцы AS LIGHT DIES явно относятся ко второй категории художников. Уже их первый альбом демонстрировал, что никаких ограничений в музыке они не признают и стилевых различий не замечают. Дело было за малым: соединить разнонаправленные векторы в одно целое, что на альбоме “A Step through the Reflections” у музыкантов не слишком получилось. А вот на новой работе… Да нет, пожалуй, сказать, что “Ars Sublitor…” представляет собой некий единый монолит, законченный эпик, к которому, что называется, ни убавить ни прибавить, не получится. Испанцы ни в чем не изменили себе, скорее, наоборот, добавили в свою и без того сложносочиненную музыку еще больше составных элементов, запутав все нити в такой клубок, что размотать его без головной боли получится далеко не у каждого даже самого прожженого любителя прогрессива. Даже их земляки из KATHAARSYS, пожалуй, ставят перед слушателями меньше задач. Но вот гармонии на этот раз сквозь кажущийся хаос и совмещение несовместимого проглядывает куда больше. Блэк-металлические, неоклассические, модерновые, арт-роковые, фольклорные фрагменты оставляют между собой куда меньше зазора, хотя по прежнему иногда ловишь себя на мысли, что либо ты не до конца понимаешь мысль музыкантов, либо та так и не оформилась в нечто внятное. По прежнему в музыке AS LIGHT DIES мне слышатся отзвуки норвежцев SOLEFALD и IN THE WOODS…, но на сей раз в ней явственно проглядывает кастильский акцент. И дело даже не в испаноязычной композиции “Sombra y Silencio”, хотя ее фольклорно-готическая аура сильно влияет на общее восприятие альбома. Дело в какой-то особенной атмосфере, в корне отличающейся от близких по форме северных команд. У испанцев она [атмосфера] более чувственна и персонализирована, тогда как у скандинавов направлена скорее в окружающий мир и космос. Хотя и испанцы тоже не чураются музыкальной метафизики (если так можно сказать): такие песни, как “The Disinherited” или “Insignificant Among Insignificance” своими болезненными гармониями и переходами добиваются того же и так же, что и работы упомянутых выше норвежцев. Может быть и зря… Потому что двойственность в восприятии новой работы мадридцев остается. С одной стороны “Ars Sublitor…” выглядит куда более зрелым опусом нежели дебют, с другой – единой основы у музыки как не было, так и нет. Каждый фрагмент альбома взятый в отдельности выглядит просто замечательно, да и друг к другу они теперь подходят более точно, но на выходе все равно выходит нечто бесформенное, словно кто-то попытался произвольным образом соединить кусочки конструктора «Лего». Впрочем, абстракция ведь тоже бывает красивой… Тем более, что каждый может в ней увидеть что-нибудь свое.
(Диск предоставлен компанией “Solitude Productions”).
Author: old man
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Metal Crypt
2/5
12.08.2010
This is another one of those Doom bands that throws in everything, adding more and more to their sound in an effort to create value, without really getting that ‘more’ is not ‘better’ in every case. As Light Dies have a sound that is a total mess, mixing heavy riffs, violins, piano, smooth as well as harsh vocals, organ music, narration, sound samples, acoustic guitar…on and on. The problem is that all this stuff should be here for a reason – to serve some songwriting purpose – but it isn’t, it’s all just there in a desperate attempt to create some excitement and interest. Different sounds come in and rattle around, crashing into each other and creating nothing but a huge mess with no shape or order to it. This isn’t unlistenable, but it features no songwriting of any substance or even basic coherence.
Author: Sargon the Terrible
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Pest Webzine
Don’t know why, but this band’s name gave me the impression I’ll have to review a metalcore release… but coming from Solitude Prod. this is highly unlikely and indeed I was wrong, very wrong.
As Light Dies is a quartet from Spain formed in 1999. This is their second album, after “A Step Through the Reflection” released on Mondogo Canibale in 2007. “Ars Subtilior…” is a 9 tracks release lasting for almost an hour. The music on it is very complex and complicated to understand, just immagine a combination of ’90′s Czech and Polish progressive Gothic / Doom metal scenes (with acts like Demimonde, Lux Occulta, Silent Stream Of Godless Elegy, Cemetery Of Scream, Love History) taken to the extremes. ALD presents here a stunning work, it’s hard to believe there’s only 4 members in this band, and the instrument that stand in front of the whole is the violin that gives both an atmosphere of melancholy and a crazy, deviant feeling. The vocal part is a plus as well, going from clear, melodic vocals to growls, but also parts of female voices. An original part is the lyrics section written in: Spanish, German, English, French and Italian, differing from track to track. The guitarist is also doing a complex job that might seem too complex, too much for an unwarned listener.
It was fun to listen to this album, it has a looooot of influences, sounds of all kinds, complex rhythms, it is catchy enough, so all in all I recommend it to those of you into listening to an album countless times before understand it completely, this is meat for your teeth.
Author: Adrian
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Atlantis Tales
8/10
Испанцы AS LIGHT DIES уже записали два диска: EP “3 Views Of An End: A Trip To Nowhere” (2004) и LP “A Step Through The Reflection” (2005; издан в 2007) и зарекомендовали себя, как экспериментаторы на попроще дума, дэта, блэка, прогрессива, готики, фолка, в общем, много чего. Новый, второй, лонгплей продолжает новаторский настрой первых опусов с поправкой на значительно возросший уровень звукозаписи. Об этом, кстати, недвусмысленно намекает сотрудничество с дядей Свано, которого хлебом не корми, дай приложить руку к экспериментальному творчеству. И экспериментов на альбоме “Ars Subtilior From Within The Cage” действительно немало: прогрессив-техно-дэтовые The Disinherited и Insignificant Among Insignificance с думовыми замедлениями и совершенно отвязной скрипкой, вносящей значительную лепту в творящееся безумие, разнообразные инструменталы – от хоррорового The Very End до этериального Yearning For Blissful…, готик-думовая Le Nebeleux Sentier с блэковой гитарной структурой и ярко выраженным симфонизмом, живой орган на Die Letze Fuge Vor Der Flucht, записанный в кафедральном соборе Alcala de Henares, трогательная Sombra Y Silencio с очень красивым женским вокалом, прогрессив-готик-думовая Trapped In Flesh – самая красивая вещь на альбоме, за счет совершенно замечательной клавишно-скрипичной партии, срывающаяся под конец в совершенно невообразимые дэтовые дебри! Все это достаточно странно смотрится как единое целое, но отдельно взятые композиции безусловно радуют. То есть слушать этот альбом сборник песен безусловно нужно и не один раз, чтобы прочувствовать и продумать все нюансы и причудливые стилистические сплетения, которые дарят нам испанские камрады.
Author: Atlantis
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Darkside
7/10
03.09.2010
На своем втором альбоме испанцы «s Light Dies не просто не замечают прокрустова ложа, по которому многие музыканты отмеряют каноны и рамки стилей – они разрубают его в щепки и играют по нему панихиду, смешивая doom, black, death & trash, готику, фольклорные мотивы и электронную неоклассику так, что критикам и рецензентам остается только развести руками и обозвать творчество этих музыкантов как-нибудь вроде progressive dark metal, что бы это ни значило. Начинается «Ars Subtilior from Within the Cage» с мрачноватой, но, безусловно, мелодичной и качественно спрограммированной неоклассики «The Very End», пассажи которой вбирают в себя гнетущий гул хора и эмоциональные всплески оркестра. Думается, что если бы испанцы решили застолбить именно эту нишу «темной музыки», их ждал бы вполне ощутимый успех. Скрежет разминающегося перед выступлением оркестра открывает также и «The Disinherited», но быстро уступает место тяжелым и быстрым риффам, довольно блеклым ударным и выразительному мужскому голосу (к испанскому акценту которого, впрочем, нужно привыкать на протяжении нескольких песен), позади которого тревожно пищат скрипки, вызывая ассоциации с кельтской тематикой. Музыка As Light Dies часто строится на диссонансах, когда партии инструментов словно на несколько мгновений теряют друг друга из вида, разъезжаются в разные стороны, двигаясь каждая со своей скоростью – пример этого можно услышать и в идущей следом песне «Le Nebuleux Sentier», и в «Insignificant Among Insignificance». Впрочем, «Le Nebuleux Sentier» подчеркивает также и интерес группы к акустике, фольклорным веяниям, готической тоске, выраженной плаксивыми скрипками, а также демонстрирует вполне разумную французскую речь, которая звучит здесь чуть более органично, нежели испанский-английский предыдущих и последующих композиций. Упомянутая готика расцветает пышным цветом в «Die letze Fuge vor der Flucht», в чем ей очень способствует пафосная и атмосферная основная тема, исполненная на органе. В «Trapped in Flesh» разудалые пляски соседствуют с брутальным дэтом, в шумливой тяжести которого находится место и для минорных расслабляющих проигрышей. За коротким «Yearning for Blissful Moments While Standing upon the Ruins» (шаги, ветер, колокольчики, ветер, гуляющий по пыльным улочкам заброшенного городка, мрачный синтезаторный гул и траурное пианино) следуют продолжительные, многочастные композиции, которые, с одной стороны подчеркивают умение авторов гармонично сочетать все вместе и сразу, с другой стороны, ясно показывают, что поползновения за пределы десяти минут – не их конек. Вот «Sombra y Silencio» всем хороша – женский вокал, страстно шепчущий и трагично вздыхающий на родном испанском языке, темная, тяжелая атмосфера с тревожными романтическими интонациями, сбалансированный готический метал, построенный на небанальных риффах и сольных партиях гитар. Но ближе к окончанию песни запал музыкантов гаснет, и они скатываются к монотонной музыке, растерявшей всю свою энергию, и даже бесконечные «охи-ахи» не способны ее оживить. «Insignificant Among Insignificance», как уже было сказано выше, полна диссонансов, скрипки в первой половине плохо сочетаются со всем остальным, зато вторая половина превращена в яростный зомби-хоррор с хрипами оживших мертвецов, тяжеленными скоростными раскатами гитар, могучим рыком и чистым вокалом. Видимо, потом все умерли, и бесплотные духи летают над выжженной землей в outro «When Everything Fades Away», представляющий собой бесформенный, размазанный эмбиент с промелькнувшим эхом большого оркестра. Безусловно, талантливый альбом, которому, однако, не избежать вопросов и упреков – в разобщенности некоторых элементов, например, или в их чрезмерном нагромождении. Но, в случае «Ars Subtilior from Within the Cage», симпатии слушателей будут, все-таки, определенно на стороне испанцев.
Author: Maeror3
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Xtreem Music
9.5/10
05.09.2010
Se veía venir. El gran salto de AS LIGHT DIES se veía venir desde sus primerísimos días, desde aquel primer chispazo compositivo que encerraban los ocho minutos de “In Fairies Garden” e incluso muchísimo antes, que Daniel les editara su excelente debut bajo el sello Mondongo Canibale.
Sin etiquetas, sin ataduras y sin ningún tipo de directriz que les pueda limitar la libertad musical que arrastran cada una de sus composiciones, AS LIGHT DIES, consiguen transportarnos de nuevo, con su particular orgia de géneros, en donde el diccionario musical se nos presenta vacío, obsoleto y con muy poco sentido, a la hora de ceder su correcta definición, a la libre espontaneidad que transmiten cada uno de sus músicos.
Nacidos entre las inmundas, áridas y deprimentes planicies de la península ibérica, la fusión de estilos, sigue recorriendo cada una de las notas que forman los nuevos temas que nos aguardan bajo “Ars Subtilior From Within The Cage”. Ellos siguen definiéndose con la etiqueta “Eclectic Mineral”, una postura inteligente, una forma de vida, o simplemente, un buen quebradero mental, para todos aquellos que necesiten encerrar dentro de un género, cualquier receptor musical cuya señal vaya directamente hacia sus oídos.
Destacar un tema sobre otro, quizás sea una tarea mucho más fácil en otro tipo de género, ya que AS LIGHT DIES, siguen con su particular puzzle compositivo, dejando que el aroma de la pieza final, acabe paseándose a sus anchas, ligando cada una de sus composiciones, hasta conseguir otorgarle una vida propia totalmente totalitaria, sentimiento que se presenta en auge desde el primer instante.
Como ya dejaron claro en su álbum debut, el violín sigue canalizándose como un perfecto hilo conductor siempre dentro de su personalidad musical. Ahí quedan “Le Nebuleux Sentier”, esta vez arropada por unas letras en francés, que no hacen más que cederle un buen broche de sentimiento intencionado en el transcurso del mismo. Los temas andan repletos con un buen número de interludios instrumentales, cálidas notas de piano, tímidas orquestaciones, que a fin de cuentas, son las encargadas de subrayar un álbum, que mucho me temo que el oyente tendrá que desgastar de principio a fin, si es que su meta, es apreciar la majestuosa línea que nos llevará hacia el desenlace final.
Los citados interludios, pillan su antónimo a la hora de acercarnos al extremismo intercalado que nos ofrece “Insignificant Among Insignificance”, “The Disinherited” quizás de las más agresivas, las más Death, por definirlo de algun modo, ya que ambas se ven acompañadas de una potente y pesada base rítmica, que sabe jugar con la dudosa cordura que transmiten las orquestaciones, llegando a proporcionar un perfil absolutamente hipnotizante, aunque a la vez sumamente bello, especialmente en la citada “The Disinherited” que quizás esconda las mejores voces límpias de todo el álbum.
Los momentos más Folk, nos esperan bajo el inicio de “Traped In Flesh”, que pese a la decoración inicial, se acaba redireccionando como un perfecto punto de partida, en donde el impecable trabajo de voces, alcanza un notable protagonismo. Registors robotizados, distorsionados, acaban mezclándose con registros limpios juntamente con la calidez que nos ofrece la aportación de Cristina Rodriguez, acabando por crear una aureola muy acorde musicalmente hablando. Aún así, en ningun momento se olvidan de las partes mas enrevesadas, y a medida que transcurren los minutos, siguen haciendo de las suyas repartiendo emociones a diestro y siniestro, una faceta abrumadora, que se repetira sin cesar, en la totalidad de “Ars Subtilior From Within The Cage.
La nota más transparente se nos presenta con la pausada “Sombra Y Silencio”, quizás de las más melancolicas y emotivas, a juzgar por el hechizo que nos induce la magia de Mar Del Valle, gracias a unas voces embriagadoras que respiran puro sentimiento en cada uno de sus parráfos, otorgándole por milésima vez, un nuevo viaje sonoro dentro de los cimientos que sujetan este completísimo trabajo.
Dudo mucho que haya que ser muy sibarita, a la hora de disfrutar y dejar embriagarse con la magia de AS LIGHT DIES. Black, Death, Doom, Folk, Progresivo y especialmente cualquier sonido que tenga su espacio dentro de un pentagrama musical, seguramente serán notas bienvenidas dentro de su Eclectic Mineral. Poco importan aquí las referéncias musicales, PINK FLOYD, KAUAN, OPETH, IN MOURNING PORCUPINE TREE, seguramente, serían tan válidas como absurdas.
Impecables, como no, las labores de Dan Swano, cuya paciéncia habrá tenido que llegar a límites importantes, para llegar a dar forma a tal suculenta vorágine compositiva. Otro trabajo de aquí, que vuelve a situar el listón por las nubes, y ya van unos cuantos en lo que va de año. En resumidas cuentas, una gozada de principio a fin.
Author: Xavier Bergada
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The Streets
5/10
28.08.2010
Det er i grunn et ytterst interessant musikalsk konsept denne spanske kvartetten har snekret sammen på sin andre fullengder. Parolen synes å være «la intet være uprøvd», for her har de virkelig latt eksperimenteringstrangen styre musikkens ferd. Det har resultert i at du får alt fra avantgardistiske og atonale death metal-partier, orgelhymner og pianomellomspill til mer vassen og klein gotisk-klingende metal med både kvinnelig og mannlig vokal (de synger dog på hver sin låt) i løpet av platas knappe time. På sitt aller beste sender de tankene i retning av Englands spydspiss når det kommer til utfordrende musikk, nemlig Ebonylake (!), og på sitt verste låter de som den spanske utgaven av Idol. Fiolinen har en sentral rolle i lydbildet og serverer alt fra melodiøse folkemelodier til dissonante horror-toner. Introen på plata minner for eksempel så smått om italienske Devil Doll. As Light Dies er både eklektiske og eksentriske som du sikkert har skjønt og scorer totalt sett på sin utforskertrang, men de kunne med letthet ha kuttet ut de to verste sporene (og da sikter jeg til gothic metallen i spor 3 og 7). Det er en anseelig porsjon renvokal her og den toucher innom karakteristikker som er typisk for Vintersorg (Borknagar, Otyg). Ikke at det gjør noe, men greit å ha nevnt. Det er en god slump ekstremvokal rundt forbi, men faktisk ikke så mye som man blir forledet til å tro. Av de ni sporene er fire av dem korte instrumentaler med spilletid fra to-fire minutter. De er velkomponerte, bevares, men de klarer ikke fylle rollen som full middag. Og etter at vi har kuttet ut de to kjipas-låtene er det i grunn bare tre komposisjoner igjen som tåler å blir servert som hovedrett. De utgjør en total spilletid på ca 28 minutter og det er i knappeste laget når de er omringet av mindre interessant «tilbehør». Det anbefales likevel at du sjekker ut de tre låtene (spor 2, 8 og 5) hvis resten av omtalen har gjort deg nyfiken.
Author: Rune