2010
11.30

Format: CD
Release Date: 30.11.2010
Country: Russia
Genre: Funeral Death Doom

Buy CD

The first full line-up album of the project recently appeared as one-man-band. This is the first officially issued work of the band: some tracks were featured at early demo recordings, but now they are reviewed and performed with supreme power and quality. Recording and mastering were performed at Primordial Studio (Abstract Spirit, Revelations of Rain, Comatose Vigil).
“Bitterness Of The Years That Are Lost” presents uncompromising music combining Doom Death and Funeral Doom in the vein of My Shameful. The album features guest appearance of vocalists of Comatose Vigil, Amber Tears, Elnordia, Abstract Spirit.

Tracklist:

1. Leave Me
2. The Woman We Are Looking For
3. Mobius Ring
4. Interlude
5. Testament Of Gumilev
6. An Old Road Through The Snow
7. Вitterness Of The Years That Are Lost

45 comments so far

Add Your Comment
  1. Review
    Hymnes Funeraires
    8/10
    30.03.2011

    Who Dies in Siberian Slush caught my attention from the very first demo that I managed to listen to . “Rehearsal Tape“, this being its name, contains 3 songs that are also on the actual album, Bitterness of the years that are lost, reregistered, of course, but tracks that keep the same hard tone specific to doom metal.

    Who Dies in Siberian Slush belongs to the new wave of Russian doom, a band that in the first place decided to take its life in its own hands at first, some demos appeared and, gradually, once their first album, “Bitterness of the years that are lost” was released, they earned their place under the “protection” of Solitude Productions label.

    “Bitterness of the years that are lost” is an album that takes the atmosphere of the first demos further. The album is pretty much standard funeral doom, with some fragments of death/doom. Even if they don’t bring something new, innovative in the genre of funeral doom, the album catches the dark, pestering atmosphere and cold emotions that are spread over the entire album.

    The tracks are specific to funeral doom, a slow tempo, growled vocals, low, slow, distorted riffs. Apart from the solos of the WDISS guitar, they also use a lot of piano / keyboards , that completes some passages very well, outlining the tragical and full of melancholy state of mind, still it isn’t used excessively, it appears when or where it needs to appear. The piano becomes the main actor in the track called Interlude.

    The album features guest appearances of vocalists of Comatose Vigil, Amber Tears, Elnordia, and Abstract Spirit and this thing only adds a plus to this chapter, a chapter at which Who dies in Siberian Slush managed to do very okay, nonetheless.

    I can honestly say that I don’t need every album to bring something new to a certain genre, this way I could run into many loads of crap that don’t even deserve to be listened to, and I don’t miss this. Sometimes, it’s good to stay inside the box and to do your job the way it has to be done. This thing was also achieved by WDISS, an album of classical, funeral doom, not many new things brought to the genre, but an album that can be savoured from one corner to the other, very well made and very touching, exactly how an album of funeral doom should be.

    Author: Zamo

  2. Review
    Headbang
    7/10
    18.04.2011

    Dopo tre demo i russi Who Dies in Siberian Slush giungono al primo vero passo importante della loro carriera. Accompagnati da un artwork che reputo vincente, e dalla solida e sempre vigile Solitude Productions (figuriamoci poi se si fa scappare qualcosa in casa propria), i nostri rilasciano un primo full-lenght assai affascinante. Per l’occasione sono stati reclutati growlers di bands amiche come Comatose Vigil, Abstract Spirit e Amber Tears, tutti pronti a dare il proprio contributo ad un monolite “depressivo” di ingente portata. Tuttavia devo ammettere che non arriviamo a toccare livelli compositivi “speciali”, a volte si perde un po il filo del discorso (ma probabilmente è solo una mia sensazione), ma senza dubbio il disco si salva alla grande con canzoni intense e ben scandite. Il pericoloso affondamento è quindi scongiurato grazie a composizioni più che sufficienti anche se a conti fatti non così eclatanti. Ce ne fossero comunque di album d’esordio del genere, non vorrei con poche parole affossare un prodotto che saprà persuadere a suo modo gli attenti seguaci del funeral doom.

    Produzione ed incedere ricordano gruppi appartenenti alla stessa “famiglia” come Revelations Of Rain, Abstract Spirit e On the Edge of the NetherRealm, trovo un piacevole e resistente filo che unisce tutte queste uscite. Se ormai conoscete ed approvate la scena doom russa penso sia inutile consigliare caldamente questo Вitterness of the Years that are Lost (viceversa lasciate pure perdere, non sarà questo lavoro a farvi cambiare idea), le sue note intrise di tristezza e desolazione sapranno regalarvi tre quarti d’ora di “gradevole angoscia”.

    Le danze sono aperte da Leave Me (una delle canzoni migliori), il giro tastieroso iniziale conferisce da subito la perfetta atmosfera che deflagra totalmente con l’ingresso delle potenti e lentissime chitarre e il cavernoso growl. The Woman We Are Looking For mette in atto un piacevole gioco di chitarre fra quelle che scandiscono il ritmo e quelle che determinano la melodia portante. Mobius Ring prosegue la staticità con le medesime e sicure formule, longeva foschia ed oscurità cingono così l’inerme ascoltatore. Difficile riuscire a reagire di fronte a tutta questa carica negativa, la cosa migliore è quella di lasciarsi andare alla costante desolazione che puntualmente esce fuori ad ogni cambio ritmico/melodico (che sono comunque presenti anche se non vistosissimi). Fra due interludi strumentali sono presenti ancora due mattonate come Testament Of Gumilev e la title track, due nenie soporifere ma pur sempre intense e bene interpretate.

    Вitterness of the Years that are Lost è prodotto riservato esclusivamente agli inguaribili incalliti collezionisti di ogni nuova entità presente sul globo. Se fagocitate con facilità ogni cosa (o quasi) potrà procurarvi quella particolare soddisfazione che solo un prodottino underground sa donare.

    Author: DukeFog

  3. Review
    Mroczna Strefa
    7/10

    Wyczytałem gdzieś w necie, że WHO DIES IN SIBERIAN SLUSH z początku było jednoosobowym projektem, a dopiero od niedawna funkcjonuje jako regularny zespół. Może to i lepiej, bo z tymi one-man bandami to bywa różnie ;) W każdym razie nazwa tej konkretnej formacji przykuwa uwagę, a teraz, gdy jest ich pięciu, mogą wnieść więcej różnych elementów do muzyki, co zresztą czynią z całkiem niezłym efektem. “Bitterness of the Years That Are Lost” jako debiutancki album prezentuje konkretnie ukierunkowany muzycznie zespół, który obrał sobie drogę powolnego, melodyjnego i ciężkiego jak cholera doom metalu z inklinacjami w stronę funeral doom i death metalu. Ten ostatni styl zapisuje się tutaj właściwie tylko przy wokalach, które są niedźwiedzimi growlami jak się patrzy, ale nie spoglądałbym na to w ten sposób, że dzięki nim to wydawnictwo jest bardziej death’owe. To po prostu jeden ze wskaźników czego można się tutaj spodziewać. W końcu mało kto zna tę grupę, a zwrócić uwagę powinna przynajmniej pewna część fanów ekstremalnego metalu. Szczególnie ci, którzy ulubili sobie muzę nasyconą ogromną dozą bezgranicznego smutku, a przy tym specyficznego piękna. Bo rosyjska kapela na równi traktuje melodykę, ciężar i klimat, a to jak wiadomo – już dobry drogowskaz, by stworzyć coś interesującego. Jednym się to oczywiście udaje bardziej, innym mniej, ja jednak w tym przypadku byłbym skłonny do poparcia tej pierwszej opcji. Szczerze powiedziawszy nie wiem co od jakiegoś czasu jest nie tak z fińską firmą Firebox Records, bo nie dostarcza prawie żadnych nowych pozycji, ale ostatnimi czasy skutecznie zastąpiła ją rosyjska Solitude Productions. Co to ma do tego, co pisałem przed chwilą? Ano to, że WHO DIES IN SIBERIAN SLUSH gra w stylu wielu kapel nagrywających w przeszłości dla Firebox. Ciężko, potężnie, a zarazem klimatycznie i definitywnie dobrze. Na kolejnym albumie mogą rozłożyć skrzydła jeszcze bardziej. Tak coś czuję.

    Author: Diovis

  4. Review
    Metal Italia
    6.5/10

    Sono anni che gli appassionati di funeral doom attendevano l’esordio sulla lunga distanza dei russi Who Dies In Siberian Slush: i nostri infatti avevano fatto parlare molto di loro stessi (a livello underground, ovviamente) grazie ad una manciata di demo estremamente promettenti. Ora, ovviamente tramite Solitude Productions, esce questo “Bitterness Of The Years That Are Lost” che, lungi dall’essere un capolavoro, non tradisce le aspettative. I nostri propongono un funeral doom molto classico, lontano sia dalle sperimentazioni “sintetiche” in voga negli ultimi anni, sia da tentazioni gotiche; tutt’al più qui si recuperano retaggi death presenti in nuce nel funeral degli esordi. Questa classicità, unita ad una certa linearità di fondo e all’utilizzo di riffing chitarristici che a tratti rendono benissimo il senso di desolazione tipico di chi muore nella melma siberiana fanno sì che il lavoro della band possa essere apprezzato dai fan più oltranzisti del doom estremo. I brani presenti all’interno del lavoro sono sette, dei quali due strumentali (uno per piano, l’altro per chitarra acustica) che fungono da intro ed outro per “Testament Of Gumilev”. Tutto l’album è decisamente guitar-oriented, con le tastiere utilizzate solo per contrappuntare il lavoro delle sei corde o per brevi intermezzi solisti. La semplicità del sound dei nostri è amplificata dall’inserimento di piccole variabili inusuali a queste latitudini, come ad esempio il breve assolo presente in “Leave Me”, gli spunti classicheggianti di “Testament Of Gumilev” o le sfuriate (poco riuscite) della conclusiva title track. Appena si tenta di allontanarsi vagamente da sentieri predeterminati però, i Who Dies In Siberian Slush non paiono particolarmente a proprio agio, come dimostrato da “Mobius Ring” e dal chitarrismo troppo melodico sopra al quale si basa l’intera song. In definitiva quindi il quintetto russo riesce a colpire solo quando gioca su territori che conosce alla perfezione, ma questo presumibilmente basterà per accontentare le orde (sparute) di fan del funeral doom più classico e tetragono.

    Author: Luca Filisetti

  5. Review
    Doom Metal Front
    8/10

    Die nächste viel versprechende Band aus Russland nennt sich WHO DIES IN SIBERIAN SLUSH und fabriziert auf ihrem ersten Komplettalbum „Bitterness Of The Years Are Lost” extrem langsamen und melodisch depressiven Death Doom. Im Jahre 2003 noch als Ein-Mann Projekt von E.S. (guitar, vocals) ins Leben gerufen, ist die Zahl der Bandmitglieder mittlerweile mit Flint (lead guitar), Tragisk (bass), bftd (drums) und Bor (keys) auf fünf angewachsen. Als besonders befruchtend für den Sound der Moskauer stellt sich die Verpflichtung des letztgenannten Tastenmannes heraus. Jener versteht es seinem Instrument durchweg wirklich traumhafte und nie aufdringlich wirkende Melodien zu entlocken und dem Ganzen als Sahnehäubchen noch ein Klavier-Interlude genau in der Mitte des Albums draufzusetzten. Gepaart mit getragenen Gitarren und Schlagzeugarbeit sowie mega tiefen Gurgelvocals, welche durch den Einbezug gleich mehrerer Gastsänger je nach Bedarf mit Kreischgesang oder Clean- und Flüsterpassagen ergänzt werden, wird einem das Eintauchen in die Abgründe der russischen Seele extrem schmackhaft gemacht. Diesbezüglich optischen Nachdruck leistet außerdem das eigentlich simple und doch so viel aussagende Frontcover im alltagsgrauen Farbtenor, mit Wasser bzw. Wodka Glas und darauf liegendem, grob geschnittenem Brot. Na dann: „Prost!” oder besser „sa wasche sdorowje!”.

    Author: Slowmas

  6. Review
    Darkside
    8/10
    06.06.2011

    Альбом начинается с довольно смешанного по оттенкам чувств «дежавю», выкроенного посредством клавишной интродукции, объяснить которое я лично себе до сих пор не могу… Но вот что следует далее – будет главной темой моих последующих слов. Громоподобным раскатом обрушивает коллектив на невинные уши слушателей крепко сколоченную дубовую дверь от бункера, в котором, создается впечатление, сочинялся и записывался материал. Именно с таким вкусом на губах, со вкусом запекшейся крови, приходишь в себя через пару минут первого трека и понимаешь, что не хочется бежать. Не хочется идти. Не хочется ничего, кроме как откинуть голову и погрузится в эту сухую атмосферу черного безмолвия. Тут не все настолько черно и мрачно, как может показаться с первых слов моих; эта музыка не рождает образов. Она дает информацию порциями и не дает слушателю возможности размышлять, а закрывая глаза – погружаешься и зависаешь… в черном безмолвии. «И во всех моих грехах только моя вина…».

    Забегая вперед, следует заметить, что альбом сделан монолитно и одна песня плавно перетекает в другую, полностью соответствуя предшествующей. Такой ход удерживает слушателя в нужном направлении, не позволяя ему передохнуть, не давая и надежды на глоток свежего воздуха в душном черном безмолвии.

    «Женщина, которую мы ищем» – это крик, скупой мужской плач во имя той одной, которую мы все ищем на протяжении всей нашей жизни, и, спотыкаясь, каждый раз возвращаемся на то же самое место. И только во время этой песни ощущаешь, что «ведомые инстинктами» порывы тщетны так же, как и попытки ухватится за воздух во время падения… Красивое соло; наверное, самое красивое развитие темы которое встречается на этом альбоме. Рваный бридж трясет безразличное тело… Вокал резонирует где-то внутри, и не находя выхода из головы – впитывается, оставляя соленый привкус крови на губах…

    Самая известная композиция, вероятно, это «Möbius Ring». Тягучий, образцовый похоронный дум… Без смысла в жизни и без исхода в словах. Сковавшая все тело тьма, облачает в серость будней, которые были не чем иным, как подделкой… Динамичное окончание композиции. Красная нить соло вьётся вокруг шеи и не дает дышать в без того душном черном безмолвии…

    Следующая далее красивейшая интерлюдия предоставляет слушателю глоток морозного воздуха в пучине душной окружившей его тьмы. Перед самой депрессивной вещью для русскоязычных слушателей альбома, тем более, если они знакомы с творчеством замечательного поэта серебряного века, чье завещание было взято за основу лирики. Органично переплетаясь, партии ведущей гитары задевают «нужные струны» сознания, и после окончания композиции есть огромная вероятность погружения в полнейшую реальную депрессию…

    Но очередным свежим глотком морозного воздуха становится инструментальная акустическая композиция «Ветхая дорога сквозь снег». Чистое доказательство чувств, дает видение со стороны. Дает возможность убедиться в искренности и реальности тех чувств, что хотели передать музыканты и которые испытывает слушатель… Последний привал перед самым длительным путем: «Горечью утраченных лет». Апогей алкогольной депрессии. Верх безразличия к внешним раздражителям. Динамичная кульминация черного забвения. И снова красная нить, будучи скользкой от проступившей, но еще не запекшейся крови, тянется по телу, и ты чувствуешь еще щекочущее передвижение, но тебе уже абсолютно все равно.

    Неизвестно, к чему бы привело более длительное звучание альбома, но стоит отметить, что той порции, в которой он был издан – необходимо и достаточно, чтобы прочувствовать, проникнуться, потом встать, отряхнуться, и отложив в памяти, идти дальше по жизни. И прослушивать этот альбом как можно чаще.

    Серое оформление, с довольно откровенной обложкой для русской души… непонятной больше никому, кроме русского человека. С музыкальной составляющей, в полной мере понятной только русскому человеку.

    (*гордо*) Русский похоронный дум. Сильная работа и весомый вклад в свое дело.

    P.S. Спасибо участникам коллектива за «hails to» и автографы в буклете.

    Author: Maniacal Whale

  7. Review
    The Pit of the Damned
    6.5/10
    20.06.2011

    Rieccoci alle prese con la Solitude Productions e immagino che ormai anche voi come me, avrete già capito che cosa potrà racchiudere, a livello musicale, questo cd dalle tinte chiaro e oscure, addirittura fin dalla sua minimalista cover completamente in bianco e nero. Avete indovinato? Si esattamente, avete risposto correttamente. I russi Who Dies In Siberian Slush propongono un decadente funeral doom. Sorpresi? Io nemmeno un po’, anzi rimango un po’ deluso perché tanto e bene si era parlato del quintetto di Mosca a proposito dei demo usciti negli ultimi anni, mentre ”Bitterness of the Years that are Lost” si presenta come un canonino album death funeral, che fa del classico riffing desolante, pesante e tipicamente doom il suo marchio di fabbrica, fin dall’iniziale”Leave Me” sino alla conclusiva title track. È chiaro (fortunatamente) che ci siano dei picchi di interesse come l’apertura della prima traccia affidata ad un malinconico pianoforte e un riffing ancora una volta preso in prestito dai primissimi lavori di My Dying Bride e Anathema, quasi ci fosse nell’ultimo periodo, il desiderio dilagante di riprendere sonorità ormai andate e riproporle fino alla disperazione. Cosi come riportato nel nome della band, “Slush” (melmoso), il sound dei nostri si presenta molto statico, monolitico nel suo incedere, anche se per spezzare quella monotonia di fondo, l’ensemble moscovita, si gioca la carta della melodia, provando a rincorrere (con poco piglio però) la proposta degli svedesi Draconian, ma li siamo già su alt(r)i livelli. La band le prova tutte per staccarsi dalla rigidità e dal grigiore della propria proposta, quasi come se si fosse accorta di averla fatta grossa e cerchi rimedio in un intermezzo acustico di un pianoforte o in quello di un arpeggio di chitarra. L’atmosfera permane cupa e tenebrosa, con un senso di disagio interiore che continua a crescere lungo i 45 minuti di questo album di debutto. La lunga title track, aperta dal sospiro del vento, ci apre a gelidi paesaggi invernali, quelli tipici della tundra siberiana, con la sezione ritmica che finalmente si gode qualche inatteso sussulto, e la voce di E.S. che si districa tra un growling animalesco e qualche parte sussurrata. ”Bitterness of the Years That Are Lost” non sarà certo un lavoro che rimarrà negli annali del genere funeral, tuttavia è un cd che gli amanti di sonorità depressive e malinconiche dovrebbero avere nella propria discografia. Infelici.

    Author: Francesco Scarci

  8. Review
    Global Metal Network
    6.5/10

    Depressing springs to mind with Russian Melodeath Doomsters Who Dies In Siberian Slush (WDISS), slow and melancholy are somewhat two words to describe it, but it is not one to be knocked what with a grizzly growler on the frontline and a bombardment of sorrowful riffs and funeral-like drumming. Intuitively elaborating the darkness of a funeral with the bitterness of the Russian winter, WDISS are one of a kind, just be warned of the depressive aftermath.

    Author: RHYS STEVENSON

  9. Review
    Froster
    9/10
    04.08.2011

    Дебютный альбом от москвичей Who Dies in Siberian Slush, как того и следовало ожидать учитывая обложку, оказался мрачным и жёстким дез думом, наделённым красивыми и цепляющими гитарными риффами и трогающими за душу соло проходами. Совершенно идеальный релиз в духе лучших работ жанра, москвичи настолько сильны и профессиональны, что невозможно даже предположить какой-либо совок. Играют совершенно честно как гранды жанра! Идеальное качество записи, брутальный гроул, ну и прочая куча радости для каждого думстера. Интересным фактом является то, что буклет диска выполнен в виде обычной картонки, а его оформление свиду напоминает Howling Void – ещё одних подопечных Solitude Productions. Солиднейшая работа, я вам скажу! Думстерам мимо проходит запрещается!

    Author: Rover

  10. Review
    Metal Provider
    4/6
    16.05.2011

    Who Dies In Siberian Slush is one of the most spectacular names for a metal band. This doom outfit was founded in 2003, hailing from the Moscow (Russian Federation).
    This slow-hitting Russian recorded a couple of internet singles and two demos as a one-man project. In November 2008, a lead guitarist, bassist, keyboardist, and drummer joined the band. Music wise, this resulted in major changes. The old tracks acquired new sound, and new compositions have been written. The result we see is a 7-tracker album The Bitterness Of The Years That Are Lost.
    The Bitterness Of The Years That Are is therefore their first full-length effort released earlier this year; being very much a piece of funeral doom with few occasional death influences. The album features guest appearance of vocalists of Comatose Vigil, Amber Tears, Elnordia, Abstract Spirit.
    The Bitterness Of The Years That Are Lost is full of sadness, despair, melancholy and lamentation. These guys manage to capture the whole essence of funeral doom, conveying the whole mood and atmosphere to the listener.
    Obviously there’s not much variation in between the tracks, but with songs that are clocking between 6 and 8 minutes of length, it is not even necessary. Lyrically it mainly deals with matters of nature in Siberia, alcohol and depression. Song-structures are standard; which means a slow pace, down-tuned and distorted guitar parts, and use of piano and growled and deep vocals.
    Put differently, this album offers very little new and it can barely be marked as innovative and unique. However it is still evocative and enjoyable funeral doom album that will please only true fans of the genre.
    Recommended for those into My Shameful, Skepticism, Worship, Empyrium, Profetus and similar depressive doom acts.

    Author: Sacir

  11. Review
    Xtreem Music
    7/10
    22.03.2011

    Desde Rusia con dolor, ¿Y con esta van? Ni se sabe.. La verdad es que uno empieza a perder la cuenta, ya que la fiebre por el Funeral y todo su arsenal de felicidad sonora parece inagotable por esas tierras. La banda que nos ocupa, esta formada por varios conocidos dentro del estilo. Por un lado tenemos al teclista “Bor” de COMATOSE VIGIL, una buena banda dentro del género, que incluso llegaron a despachar 15 copias en nuestro país. Otros que pasaron sin pena ni gloria, fueron SAINTS EVERLASTING REST o NARGATHROND, estos últimos editando un álbum con la estatal War Is Inmiment, si hombre si, los mismos que andaban detrás de un magazine llamado Black Light, hace la tira de años.

    El quinteto se bautiza dentro del Doom/Death y bueno, aquí que cada uno saque sus propias conclusiones, aunque no estaría de más decir, que las partes más cañeras brillan por su auséncia. Nada de acelerones en plan NOVEMBERS DOOM o bandas más actuales como por ejemplo OPHIS. Lo que si brilla y con gran esplendor, es un instrumento como el piano, aquí, el encargado de redecorar las líneas compositivas de una forma bastane lograda. WHO DIES IN SIBERIAN SLUSH no inventan nada (menuda osadía) y por ello, utilizan las mismas herramientas familiares. A mi me suenan al mismo batido de siempre, me explico, un poquito de SHAPE OF DESPAIR, MY SHAMEFUL, mogollon de inspiración con el último de sus paisanos EA, y a correr. Una mezcla que cada vez se presenta menos explosiva y mucho más repetitiva.

    El álbum se deja escuchar y desprende buenas formas, por lo menos sigue intacta la chispa de las nuevas hornadas rusas, véase ABSTRACT SPIRIT, ELNORDIA (algo más viejos) una chispa que pese a quien pese, no deja de revolcarse por un género cuya cuerda siguen tensando hasta los límites. Analizando la línea que desprende “Bitterness Of The Year That Are Lost” y sus colaboraciones, la verdad es que tenemos un buen surtido de personajes. De estar, están la pandilla al completo. Aquí meten voces “Aklesor” (COMATOSE VIGIL, ABSTRACT SPIRIT) “Spartak” (ELNORDIA) “Antón” (AMBER TEARS) y alguno más que se me pasa.

    Musicamente, los temas son relativamente cortos y no se ceban en palizones de 15 minutos. La media anda sobre los 6 minutos llegando a los 9 con su tema más extenso, unos porcentajes que los separan del típico Funeral Maratoniano. La receta de WDISS pasa por transmitir depresión y belleza a partes iguales. Belleza por las partes de piano que acaban colando en todo el álbum, empezando con la inicial “Leave Me”, y cebándose por completo, con los 4 minutos del “Interlude”, un tema interpretado en su totalidad por dicho instrumento. Por otro lado, un aroma romántico e incluso Folk se asoma con “And Old Road Through The Snow”, un tema totalmente acústico que se colaría sin problemas dentro del “Where Night The Woods Grouse Play” de los alemanes EMPYRIUM, (con sonido de cierzo incluido).

    Así pues, por un lado tenemos pianos, partes acústicas y demás punteos melódicos que señalan directamente al “Au Ellai” de los citados EA, un escaparate que de primeras refleja la cara más alegre del álbum y de la personalidad de WDISS. Aunque por el otro, el álbum desprende mucho más que notas románticas, ya que la sensación final es arrastradiza, los acordes pillan caracter interminable, el reparto de voces esta muy currado, quedándome especialmente con las más enfermizas y desesperadas, y la lentitud que cada vez esta más presente (especialmente en los primeros temas) pilla rasgos algo oscuros, dejando una carga sonora repleta de incertidumbre.

    Hombre, no estan mal, a su favor he de decir, que a pesar del líquido insípido e incoloro que reposa en el vaso de su portada, su música es mucho más gustosa y sensitiva de lo que uno podría esperarse. Mmm, aun así, WHO DIES IN SIBERIAN SLUSH son lentos, poco oscuros y demasiado románticos. Mas que eso, serían palabras mayores.

    Author: Xavier Bergada

  12. Review
    Diztorted
    01.03.2011

    Могучий релиз на стыке funeral doom metal и олдскульного doom death metal отечественной формации примечателен среди сонма подобных изданий. А примечателен он не за счёт фишек, эффектов или какой-либо вопиющей необычности, но самой музыкой, оформлением, общей концепцией в конце концов! Мощное… нет – могучее звучание инструментальной составляющей, имеющей в своей основе надрывные гитары с громоподобным басом и чеканящими ударными. Всё это дополняется сдержанным клавишным сопровождением. А уже это всё вместе служит просто нечеловечьему вокалу, представляющему собой отменный рык, изрыгающему околофилософские послания. Он здесь правит бал!

    Основная музыка на релизе – funeral metal, но это не модный и коммерческий прилизанный, глуховатый и не резкий саунд мэйнстрима funeral-сцены, но «дико» замедленный ортодоксальный death metal с чётким резким звуком ритм гитары, не сильно мелодичными соляками и приковывающим внимание некомфортным для человеческого уха гроулом. Встречаются ускорения до двухбочечных трелей, но, правда, до бластбитов дело не доходит.

    Клавиши – хороши! Они уместны и в общей металл-картине, и столь минорны в сольных сонатах (трэки 1 и 4).

    В атмосфере альбома проскакивают оттенки, характерные Comatose Vigil и Abstract Spirit, благо, музыканты из указанных команд (и не только) приняли участие в его записи.

    Оформление заслуживает отдельного респекта.

    Немного лирики. Каких только сейчас полиграфических изделий разного уровня художников и маляров ни увидишь в угрожающего размера потоке медиа-изданий! Бывает, всё есть: и сочные цвета, и качественная бумага, и чудеса компьютерных технологий, но нет главного – выражения идеи, заставляющей не просто впечатлиться, но сопережить в данном случае увиденному; и вызывающей эмоциональный глубокий резонанс. Так вот, обложка к данному релизу проста до безобразия, но гениальна! Бытовой символ смерти через поминание усопших 200 граммами и куском ржаного хлеба – сильный ход! Однозначно must have!

    Author: Valentii

  13. Review
    Mortem Zine
    6.5/10
    30.06.2011

    Po sérii tři dem se tato nadějná ruská kapela konečně dočkala a dostalo se jí zadostiučinění v podobě regulérního alba. Kdo vysloví v pohodě a bez dívání zároveň jméno kapely společně s názvem jejich debutu, ten nic nevyhraje, ale budu si ho vážit. WDISS jsem si vybral nejen pro její nadějnost a kuráž, ale také proto, že v ní lze vystopovat jisté odlišnosti, i když po doomové stránce zní hodně standardně. Opěvovat divokou sibiřskou přírodu, nelehký život v ní, hojně zapíjený alkoholem, mě prostě lákal a chtěl jsem si tuhle zkušenost alespoň díky této kapele prožít. WDISS sází na docela syrovou formu doom/deathu, sem tam podpořenou atmosférickým tikem, klavírem či jinou dramatičností, ale v podstatě neobjevují zhola nic. Jen dávají na odiv svůj pohled na tento žánr.

    Cover s vodkou a krajíčkem chleba dává tušit mnohé. Žití na samotě u lesa, kde je k sousedovi nekonečně daleko a člověka tak sžírá nejen chlast, ale hlavně pochybnosti o své vlastní důležitosti. Oddání se moci matky přírody lze brát jako to nejtěsnější spojení, což na druhou stranu přináší naprostou svobodu a nezávislost a s vlastním užíráním se pak ostře kontrastuje. Po hudební stránce WDISS už nemají tolik co říci. Jde v podstatě jen o to, jak se svým dílem tradice naloží, jakým způsobem si s ním vyhrají a kolik talentu mu propůjčí. Tradice doom/deathu je daná, míchat v ní jiné ingredience se vyplácí jen zkušenějším a to tohoto rozměru ještě tato ruská banda zkrátka nedorostla.

    Album ”Вitterness of the Years that are Lost” na mě působí přesně tak, jak jsem od něj očekával. Nadějně co do nápadů a schopnosti vše uhrát a nulově co do originality či vlastní invence. Na tu je ještě brzy. Drsná krajina, drsná hudba. Doom metal WDISS je poměrně nesmlouvavý, přímý a bez zbytečných kudrlin. Poselství je jasné, poukázat na bol a nelehkost bytí ve společnosti tajících zbytků sněhu v nehostinné zemi. Osamělost, kterou bych rád z alba zachytil, abych si mohl uvědomit, že to tak vše doopravdy je a kapela mě netahá za nos, je zachycena tak napůl. Respektive celou dobu při poslechu ”Вitterness of the Years that are Lost” přesně vím, co od něj čekat, ale jen místy se toho opravdu dočkám. Tak výmluvné a silné tohle album není. Ke cti kapele je možno přičíst zjevnou soustředěnost, nepřetahují ani co do délky alba a neotravují s nějakými extrémními triky, které by stejně nedopadly dobře. WDISS si jednoduše hrají to své a musím zmínit, že sympaticky a se sveřepým zaujetím. Více argumentů pro a proti nebude nutné použít, věc se má tak, že nejlepší bude přesvědčit se každý sám, kolik prostoru si kapela v jeho soukromém času zaslouží.

    O zmaru a chlastání sice kapela zpívá, ale tvorbu jejich alba provázela cílevědomá střízlivost. Z WDISS čiší skromnost, stejně jako z kraje, kterým jsou spoutáni. Sibiřský doom metal je zatím v plenkách, potřeboval by trochu popohnat a snad toho budeme příště také svědky. Zatím lehký nadprůměr, ale spíš za nebojácnost a chuť se vydat ze všech sil.

    Author: Victimer

  14. Review
    Metal Library
    8/10
    04.09.2011

    Куда уж дальше, чем финны KYPCK, но при взгляде издали на наш трансформировавшийся из проекта в полноценную группу Who Dies In Siberian Slush, так свербело в одном месте ощутить обратную сторону советской модели общества, послушать печальную историю отправленного по этапу врага народа, ощутить сибирскую ссылку своей шкурой, застенки и рудники, да и обложка – единственный удачный кусочек в оформлении – заставляла ждать и надеяться. Но не оправдались надежды связанные с эстетикой, и нету даже Сибири декабристской, хотя умудрились вставить для текста одной из песен стихотворение Гумилева “Завещание”, в этом хорошем, но не стилизованном релизе нет ничего такого, на что указывает название коллектива.

    Наверное, получить музыкальный “Архипелаг ГУЛАГ” сложно, практически невыполнимо, и уже не важно, что хотелось, ведь слушатели получили отлично скроенный, из композиций с демок и предшествующих синглов funeral doom альбом, по последней российской традиции, едва ли уступающий западным ветеранам этого музыкального стиля. Пять песен и две инструментальных композиции демонстрируют лучшие наработки с медлительными, но не заунывными гитарными риффами, пластающимися под сочный, чуть придушенный гроул, при желание вполне разборчивый, эпизодически взрываясь дэтовыми частями, порой даже разгоняющимися до внушительной скорости. По возможности, на благо альбома, соблюден канон чуть менее экстремального doom death заключающийся в тональном сочетании гитар при отсутствии активного мелодического компонента, таким образом, не оставляющий сухую, по сути, музыку, совсем “голой”. Частенько включается соло гитара, или выходят на первый план клавиши, работающий незаметно в фоне, окончательно удовлетворяя слух содержательностью композиций. Так “Interlude” это вообще замечательный фортепьянный переход, а “An Old Road Through The Snow” краткая акустическая зарисовка под звуки зимней природы.

    Пожалуй, только “Leave Me” злоупотребил (может даже изначально не клавишами), а потому в начале композиции вырос какой-то избитый клавишный перелив из pagan, вовсе не подходящий музыкально по месту. Но исправлением ошибки грозят оставшиеся пять минут, к тому же с гостевым участием вокалиста Abstract Spirit, добавившего скрим-гроул в общую картину. Из больших плюсов: здесь нет заторможенности ради заторможенности, медлительности для поддержания описательной характеристики стиля, и музыканты работают не из необходимости, а по необходимости выбирая художественные методы. Некоторые вещи, как “Mobius Ring”, которую стоит слушать перед памятником этому явлению в дождливый день, сидя на постаменте, имеют более концентрированную и интригующую мелодию (фортепьянные зарисовки группе вообще удаются лучше, но тут весьма не медленное соло заставляет прочувствовать композицию), чем суховатая “The Woman We Are Looking For”. Ну и, безусловно, выделяется заключительная композиция, расщедрившаяся на стайерские девять минут звучания с участием вокалистки давно молчащей группы Elnordia, но на то она и заглавная, чтобы стать самой насыщенной на диске, завершаясь дэтовым апофеозом эмоциональности.

    Утвердившись во мнении, что Who Dies In Siberian Slush группа перспективная, не могу пока сказать ничего об одной из основных стилевых составляющих – атмосфере. На данном альбоме как слушатель я услышал музыку, упорядоченную, с хорошим композиторским чутьем, не пустую, но совершенно не смог зацепить атмосферы альбома. Может быть потому что, у меня не связалась воедино песнями, некая общая история и являлось только настроение, под которое откалиброваны песни, хотя тексты не прямолинейные, написаны прекрасно, просто и чувственно. Или это связано с предвкушением, полностью не оправдавшимся, о чем оговорено в начале рецензии, но выраженного эмоционального гнета, очертаний депрессии найти не удалось. Маленькая, но немаловажная ремарка для funeral doom, на которую стоит обратить внимание при выборе этого альбома и из-за которой водрузить в тон с общественным мнением работу на пьедестал лидеров российской фьюнерал сцены нельзя.

    Author: Maliceth aka Алк.

  15. Review
    Zero Tolerance
    5/6

    What a fancy name! And apt, as well: utterly miserable and even more emotive. WDISS accomplish this with a (relatively) wide(r) palette, ranging various doomdeathed and funeral-doomed styles and even the occasional dark-metalled swagger. Hideous vox, too.

You must be logged in to post a comment.