Who Dies In Siberian Slush - Вitterness Of The Years That Are Lost (CD)

funeral death doom, Solitude Productions, Solitude Productions
466.67 Р
CD
Цена в баллах: 700 баллов
SP. 041-10 x
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Первый альбом записанный в полном составе, проектом до недавнего времени являвшегося one-man-band. Это также первая, официально изданная работа группы: некоторые треки можно было встретить на ранних демо-записях, но теперь они были переосмыслены коллективом и исполнены с новой мощью и качеством. Запись и сведение были произведены в Primordial Studio (работавшей с такими группами, как Abstract Spirit, Откровения Дождя, Comatose Vigil). "Bitterness Of The Years That Are Lost" -это бескомпромиссная музыка на стыке Doom Death и Funeral Doom в духе My Shameful. В качестве гостей, к записи альбома были приглашены вокалисты групп Comatose Vigil, Янтарные Слёзы, Elnordia, Abstract Spirit.

Треклист:
1. Leave Me 6:35
2. The Woman We Are Looking For 6:53
3. Möbius Ring 7:20
4. Interlude 4:26
5. Завещание Гумилёва 8:46
6. An Old Road Through The Snow 2:31
7. Вitterness Of The Years That Are Lost 9:10

Артист:
Who Dies In Siberian Slush
Страна артиста:
Russia
Год альбома:
2010
Название:
Вitterness Of The Years That Are Lost
Стиль:
funeral death doom
Формат:
Compact Disk
Тип:
CD
Упаковка:
Jewel Case
Лейбл:
Solitude Productions
Кат. номер:
SP. 041-10
Год издания:
2010
Страна-производитель:
Russia
Review
Metallized
7.6/10

Un piovoso pomeriggio autunnale, fuori piove ed io sono rintanato in casa con la febbre alta. Quale momento più adatto per affrontare l'ascolto di questi Who Dies In Siberian Slush?
Forse il loro nome non vi dirà nulla, ma la band proviene da Mosca ed è al debutto assoluto tramite l'omnipresente Solitude Productions, la quale ha licenziato questo gioiellino di funeral doom sulla scia di progetti come Longing For Dawn, Colosseum, Worship e - come cita la stessa biografia del gruppo- i My Shameful. Questo Bitterness Of The Years That Are Lost è composto da sette raggelanti episodi che alternano momenti di puro isolazionismo e partiture più articolate, per un totale di quarantacinque minuti abbondanti di musica.

Leave me è un'opener quantomai azzeccata: introdotta da dolci note di piano, il brano sprofonda velocemente in un abisso nerissimo di suoni rarefatti ed atmosfere impalpabili che si diffondono come gas all'interno degli ambienti, mescolando momenti più asfittici ad arie di pregiata bellezza, mentre le dolci note del pianoforte continuano a risuonare in lontananza. E' da lodare l'ottima produzione dell'album, pulitissima e abbastanza potente, effettuata presso i Primordial Studios, dove già hanno registrato diversi compagni d'etichetta come gli Abstract Spirit, i Revelations Of Rain, i Comatose Vigil, etc.; tuttavia uno dei punti di forza di questa band è soprattutto la grande capacità di creare melodie che si articolano efficacemente su brani che si muovono su tempi poco più che striscianti.
The Woman We Are Looking For si apre con una performance chitarristica che, se suonata ad altre velocità, avrei catalogato come un assolo, ma che quì si dilata a tal punto da disgregare anche il concetto stesso di tempo o di battute, risuonando in un ambiente senza colori e senza forma che proietta l'ascoltatore in una dimensione atemporale. Chiunque abbia amato le atmosfere siderali dei Thergothon non potrà non apprezzare tracce come Mobius Ring, mesta e solenne nel suo incedere funereo, senza nessun accenno al movimento, e che rimane ancorata per oltre sette minuti su tempi ultra slow. Quando l'atmosfera è praticamente giunta a livelli di saturazione insostenibili, giunge come una ventata d'ossigeno la strumentale Interlude, la quale riprende il tema dell'opener, interpretata col solo pianoforte, in maniera, se possibile, ancor più deprimente ed angosciosa. Testament Of Gumilev si rivela uno dei brani più solenni dell'intero lavoro: lentissima e caratterizzata da atmosfere maestose, ma purtroppo il tutto viene sporcato da un cantato in lingua madre che, nonostante la quasi impenetrabilità del growling, suscitano in me la convinzione che certe lingue non si adattino minimamente alla musica e che verrebbero ben sostituite dallo standardizzato uso della lingua inglese. Sfortunatamente la biografia in mio possesso non dà grandi informazioni al riguardo, ma a quanto pare su quest’album sono presenti diversi ospiti dietro al microfono, che provengono da altrettante formazioni russe quali Amber Tears, Elnordia, Abstract Spirit ed i già citati Comatose Vigil.
An Old Road Through The Snow è una dolce nenia acustica che ci intoduce alla conclusiva title track, la quale, nei suoi nove minuti abbondanti, è capace di riassumere egregiamente tutte le ottime atmosfere dell'album. Inutile dire che si tratta di un brano lentissimo e asfittico, nel quale però è possibile ascoltare alcune influenze più marcatamente death/doom, come ad esempio il tipico uso delle clean vocals oppure uno stacchetto in doppia cassa che anticipa un rallentamento mozzafiato.

Ormai il termine funeral doom è divenuto un appellativo fin troppo diffuso anche tra le bands meno inclini a questo genere; così raccomando l'ascolto di questo lavoro ai soli amanti dell'ultra slow doom, i quali con questo Bitterness Of The Years That Are Lost avranno certamente di che gioire. Una sola raccomandazione: a fine ascolto, prima di alzarvi dalla vostra poltrona, fate un paio di respiri profondi per riprendere i sensi ed evitare i capogiri.

Author: Furio
Review
Pavillon 666
6/10
28.02.2011

En guise d'introduction à cette chronique de Who dies in siberian slush, je vous propose un petit jeu, une fois n'est pas coutume. Une petite séance de profiling musical. C'est tout bête, il suffit de deviner, sans écouter une seule note, le style pratiqué sur la galette. C'est parfois impossible, mais bien souvent quelques éléments suffisent à se faire une idée assez précise et convaincante.

Déjà, le nom du groupe "Qui meurt dans la neige fondue sibérienne" et le titre de l'album qui traite de l'amertume des années perdues nous évoquent des sentiments négatifs, dépressifs ou mélancoliques. Pas du speed metal donjons et dragons, donc. Les titres de morceaux nous confirment cette orientation même si la pochette bien qu'en noir et blanc ne puisse beaucoup nous aider. La photo du groupe nous montre de jeunes hommes semblant sortir de la crémation de la grand-tante. Pas de doute, nous avons à faire à du Doom metal, d'autant plus que le disque est édité sur Solitude productions. En grattant un peu, nous découvrons que le groupe vient de Russie, l'autre pays du Doom/death et du Funeral. Pour finir, la durée des morceaux ne dépasse que rarement les 9 minutes, peu probable pour du Funeral. C'est donc du Doom/death. Bingo.
Bien vu l'aveugle, Who dies in siberian slush, russe de son état, traine ses guêtres poussiéreuses sur le boulevard du Doom/death mélancolique jadis pavé par les Paradise lost, Anathema et My dying bride et qu'une seconde génération à depuis goudronné, Evoken, Ataraxie et Mourning beloveth en tête. Ces derniers semblent être une grosse influence pour les russes, partageant avec eux un grain sonore et une écriture mélodique assez proches. "Bitterness of the years that are lost" est donc un recueil de 6 titres et un interlude – au piano, soporifique et dispensable – au caractère romantico-mélancolique où les riffs monolithiques courbent l'échine sous la tristesse déprimante des leads, se mouvant sur des tempos que les russes préfèrent lents, très lents, flirtant au passage avec le funeral. L'atmosphère nous est familière car déjà ressassée par les groupes sus-cités, mélange de dimanche pluvieux solitaire et de visite au cimetière, mais l'amateur du style, de par ses penchants masochiste, y trouvera une fois de plus son compte, retrouvant ici même le spleen qui l'avait tant séduit chez la mariée mourante ou la bien-aimé en deuil. Seulement, les russes ne possèdent pas encore le savoir faire des anciens et il faut plusieurs écoutes pour pouvoir apprécier ce disque à sa juste valeur. Le tempo sans grande variation – le doom, ça doit être lent, faut surtout pas trop en changer - , les growls trafiqués monotones et un vague sentiment de repompe générale plombent les premières écoutes, risquant de reléguer bien vite le disque dans la pile "à oublier". Mais avec un peu d'abnégation, on finit par trouver un certain charme aux mélodies du combo russe et à leur trouver un vrai talent d'écriture, parsemant ça et là des variations bien senties: notes de piano ("Leave me"), cordes séches ("An old road through the snow"), nappes de clavier type funeral doom ("Testament of Guilev", très bon morceau...)... Pas grand chose de neuf en somme mais suffisamment pour ne pas sombrer dans le sommeil éternel de la belle au bois dormant.

"Bitterness of the years that are lost" est bien loin d'être un chef d'œuvre mais ne mérite pas non plus de finir dans les flammes. Je dirai que c'est un premier album correct pour un jeune groupe qui se cherche encore, trop embourbé dans ses influences à l'heure actuelle. En gros, soit on est blasé, et la rondelle finit dans un cerisier pour faire fuir les corbeaux, soit on est féru du style et nostalgique des années Peaceville, et dans ce cas, agréable flashback garanti. A vous de choisir.

Author: Oceancloud
Review
Metalkrant
15.02.2011

Het blijft altijd uitkijken naar een release van Solitude Productions, het voorname Russische label wat doom metal betreft. En ook ditmaal worden we niet teleurgesteld.
WDISS brengt een mix van melodic doom metal met atmosferische doom ambient, waarbij dit vijftal er uitstekend in slaagt om Siberië in de huiskamer te brengen. De fragiele vocals in combinatie met ijskoude riffs en koelbloedige, doch atmosferische keys, weet op een overtuigende manier de luisteraar vanaf het eerste lied te teleporteren naar een koude, Siberische ijsvlakte, waar men op de rand van depressie en alcoholisme verkeert.
5 overtuigende doom metal tracks worden afgewisseld met 2 indrukwekkende instrumentale ambient nummers, die geheel in Empyriumeske stijl worden gebracht.

Conclusie:
Een uitmuntende release van een uitmuntende doom metal band. Al is dit het eerste werk dat deze heren officieel uitbrengen, dit album zal hoge toppen scheren. Een uitstekende mix van doom en ambient, waar zelfs Empyrium trots op zou zijn. Een must-have voor Empyriumfans, een aanrader voor de liefhebber van melodische doom metal.

Author: Gert Maris
Review
Metal Storm
7.7/10
19.02.2011

A doom outfit hailing from Mother Russia, Who Dies In Siberian Slush is a band that is right up my alley. For starters, I spent a good chunk of my collegiate years reading Russian and Soviet literature, including the likes of Varlam Shalamov (excerpts from Kolyma Tales) and, of course, Solzhenitsyn. The fact that they play some funeral doom with death-doom influences is a plus as well. Oh, and "Bitter" is right there in the album title.

So armed with a tenuous understanding of the stoic way in which protagonists of tales read, shoulders slumped, trudged ever onward despite the horrible yoke of oppression, I think I was able to enjoy this on a couple levels.

One of my Russian Lit professors once remarked that with newfound freedom and having escaped from Tsarist then Communist oppression, sadly modern Russian literature resembled the crap we get in the west, rather than the amazing and moving works of the proud heritage of Pushkin through the authors who later recounted what they endured in the Gulags.

Perhaps the rumors of that spirit's demise were greatly exaggerated. Perhaps that spirit has simply found a new home…

(And now we circle back to Who Dies In Siberian Slush)

The Bitterness Of The Years That Are Lost captures within their music the same mood of sadness, lamentation, and even beauty of their nation's literary past. The album is pretty much standard funeral doom with some death-doom tossed in, but it's not about the style (or lack of innovation of said style), but rather the capturing of a mood and conveying that mood to the listener. In this regard they excel.

The tracks are as one would expect for a funeral doom album - although the band is into the whole brevity thing, well, within the context of the genre. Songs generally clock in in the six and a half to eight minute range, with a couple shorter, instrumental tracks. All in all, seven songs clock in at the (for funeral doom) lightning fast spin time of 45 minutes.

The general song structures are also fairly standard - sloooooow pace, growled vocals, down tuned and distorted guitars… Some of the guitar melodies/solos are at times cringe-worthy, but those shortcomings are made up by the exquisite use of a piano*. The instrument just feels so stark and naked, particularly in context when played alongside the heavily distorted guitars. It captures the bleak melancholy of the poor, solitary bastard soul pitted against the never-ending expanse of the Siberian tundra and its inhuman conditions. The piano shines also during an interlude piece, conveniently dubbed "Interlude."

In closing, this album might not contain any thing particularly out there or innovate to the genre (like, say, Fungoid Stream using a whalesong on their latest), but is still evocative, and thus very enjoyable. Insomuch as one can enjoy doom.

File under: soundtrack to a 40 year gulag sentence.


* May or may not be actual piano… could just be a swell keyboard with a really good piano setting. Whatever. The use of that mode stood out, particularly in comparison to the church organ setting we find in acts like Skepticism or Profetus.

Author: BitterCOld
Review
Kaosguards
31.01.2011

Un nom pour le moins étrange, une illustration inhabituelle : voilà de quoi cultiver le mystère et aiguiller l’attention.

Initialement le projet d’un seul homme, WHO DIES IN SIBERIAN SLUSH est né en Russie en s’adonne sur ce premier album à la noirceur absolue, aux confins du Doom Death et du Funeral Doom. Le tout sans prétendre révolutionner quoi que ce soit. On évolue en terrain très classique : des morceaux pour la plupart longs et très lents, des rythmiques écrasantes, des vocaux gutturaux, caverneux et presqu’indistincts.

Qu’est-ce qui différencie « Bitterness Of The Years That Are Lost » du gros de la troupe ? Sa capacité à apporter de la clarté et de la nuance dans ce paysage granitique. Ainsi, les guitares sont intelligibles, souvent mélodiques, certaines interventions assumant un cousinage avec le Heavy Metal traditionnel. Les arrangements de claviers offrent un contraste très efficace à la grandeur impressionnante des riffs ; ils apportent indubitablement une perspective lyrique, d’un sombre romantisme (un peu à la manière d’un MY DYING BRIDE).

A vrai dire, le répertoire proposé par WHO DIES IN SIBERIAN SLUSH s’adresse avant tout aux adeptes de FUNERAL, SHAPES OF DESPAIR, EVOKEN et consorts. Un néophyte qui tenterait l’écoute intégrale de « Bitterness Of The Years That Are Lost » s’exposerait à une alternative drastique : le rejet pur et simple ou la conversion totale. Il faut parfois vivre dangereusement.

Author: Alain Lavanne
Review
Minacious

There must be a lot of sadness and despair in Russian because there seems to be a lot of Doom Metal bands there, and Solitude Productions/Bad Mood Man Music have signed them all. This is Who Dies in Siberian Slush’s (great name) debut full-length, before this they also released three demos. The album is comprised of seven tracks of what is basically Death/Doom Metal, although there is a lot of Funeral Doom Metal in the music also. The main thing on this album is the heavy riffs in combination with the occasional melodic riffing creating really cold and desolate atmosphere. Death/Doom fans needs this album.

Author: Mordant
Review
Heavy Impact
6.5/10
31.03.2011

Quando si parla di Doom Metal, c’è sempre il rischio di incorrere in lavori che seppur fedeli alle dinamiche del genere, spesso non riescono a far propria la componente votata la trasporto, ovvero, quella che è con tutta la probabilità ciò che ancora fa di questo genere, in alcuni casi, un genere vincente.

Nel caso dei russi Who Dies in Siberian Slush e del loro album “Вitterness of the Years that are Lost”, ci si trova al cospetto di una band formalmente ottima, ma che però deve ancora sperimentare dal punto di vista della personalità. Quello proposto dai russi è un Doom Death Metal, con chiare referenze ai vari Anathema (degli esordi) e My Dying Bride, dove alla corposità del Doom/Death si aggiungono melodie malinconiche. Descritto in tal modo potrebbe sembrare un classico album clone, ma in realtà e tenendo conto delle referenze di cui ho già parlato, vi è un mood di fondo algido e distaccato che dona qualche vena particolare ai brani. Tale particolarità è data dalle note di pianoforte (di chiaro stampo classico) che si introducono sempre in maniera ottima all’interno delle cortine buie del riffg e delle pachidermiche ritmiche.

Naturalmente questo non basta a far decollare il disco ma rende comunque non avari di attenzione brani come: “Mobius Ring” o come la finale “Вitterness Of The Years That Are Lost”, che nei suoi nove minuti regala sensazioni di buia eleganza.

Un lavoro sopra la sufficienza, che potrebbe risultare appetibile a chi non è nuovo alle sonorità in esame. Per i neofiti, sarebbe meglio partire dai lavori che hanno fatto la storia.

Author: Andrea Angelino
Review
Lords of Metal
8.3/10

Met de openingstonen van ‘Leave Me’, het eerste nummer op de ‘Bitterness Of The Years That Are Lost’ CD van het uit Moskou stammende gezelschap die de interessante naam Who Dies In Siberian Slush draagt, moet ik onverwijld denken aan de duistere begintijden van het Canadees/Duitse Worship of een band als Empyrium. Met trage schreden, melancholisch peinzend, rijk onderlegd met meeslepende piano- en keyboardstukken, tranentrekkende gitaarsolo’s, zeer diepe gruntvocalen en stroperige maar mooie melodielijnen die enkel en alleen erop uit zijn om jouw meest depressieve, meest hopeloze, meest verwarrende, meest ontroerende en meest wanhopige kanten boven te halen. De band verrast niet zozeer het nauwe genre van de funeral doom metal, maar de erg goede spelvaardigheid en enkele gave goed getimede stukjes zoals een steeds weerkerende gitaarstukje op bijvoorbeeld ‘Möbius Ring’, maken het geheel erg interessant voor de melancholische doom (met een vleugje ambient) fan zonder meer. Klasse product.

Author: Erik
Review
Hellride Music
17.12.2010

This is the first official full-length of this Russian funeral doom band, and featuring a full line-up instead of the solo/one-man show that it has been previously. The best way to describe this one aside from the accurate album title is to say that it was a fitting soundtrack to the weird old Swedish movie “The Virgin Spring” , the one where the rich farmers daughter gets raped and beaten to death on her way to take the virgin candles to the church miles away and then the three brothers that did the deed wind up on the farm as lodgers, only to meet a violent death rather quickly when the parent figure out who they really are. Tragic and suspenseful is what this release is and yet another one for this genre that could easily be a one-note style but instead shows experimentation and variation with labels like this one scouring the Earth to find the unique sounds that it does. The sense of bitterness and struggle is strongly present and many can feel it with each epic track.

Author: Janet Willis
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