Kauan - Tietajan Laulu (CD) Digipak

Kauan - Tietajan Laulu (CD) Digipak

atmospheric dark metal, BadMoodMan Music, BadMoodMan Music
500.00 Р
Цена в баллах: 1000 баллов
BMM. 016-08 x
Нет в наличии

Мы (Solitude Productions) добавим Ваш адрес электронной почты в специальный список рыссылки для данного товара. Как только товар станет доступен, вам будет отправлено автоматическое уведомление, и Ваш почтовый адрес будет удален из списка рассылки.

Данные будут доступны некоторым нашим сотрудникам. Если выхотите, чтобы Ваши персональные данные были удалены, отправьте письмо по адресу store@solitude-prod.com.

Если Вы считаете, что Ваши персональные данные используются не по назначению, Вы имеете право обратиться с жалобой в надзорный орган. Согласно “Общему регламенту по защите данных” в ЕС мы обязаны сообщить Вам об этом праве, мы не планируем использовать Ваши данные не по назначению.

Отложить Добавить в список сравнения
Долгожданный второй альбом уникальной российской группы Kauan! Группа, получившая множество самых лестных отзывов в России и на Западе, чей первый альбом стал сенсацией в Европе (победив в номинациях от "лучшего альбома года" до "прорыв гоа") возвращается к слушателю с новой работой, демонстрирующей творческий и профессионаьный рост музыкантов. "Tietajan Laulu" - яркое концептуальное полотно, совмещающее нежную камерную и тяжёлую метал - музыку, близкую по стилистике к Agalloch, Tenhi, Subaudition с неповторимым колоритом и использованием текстов на финском и русском языках. Мастеринг и сведение произведены Павлом Перистым, известным по работе с такими группами, как Инталия, Откровения Дождя, Tears Of Mankind и другими. Диск с золотым напылением упакован в стильный digi-pack оформленный авторскими рисунками.

Треклист:
1 Вместо Слёз 6:37
2 Kyynelten Sijaan 9:26
3 Песнь Матери 6:01
4 Äidin Laulu 12:02
5 Прозрачный Цветок 8:12
6 Orkidea 10:34

Артист:
Kauan
Страна артиста:
Russia
Год альбома:
2008
Название:
Tietajan Laulu
Стиль:
atmospheric dark metal
Формат:
Compact Disk
Тип:
CD
Упаковка:
Digipak
Лейбл:
BadMoodMan Music
Кат. номер:
BMM. 016-08
Год издания:
2008
Страна-производитель:
Russia
Review
Metalfan.nl
7.3/10
27.05.2010

Het zal menigeen, net als mij, regelmatig overkomen dat je een band niet gelijk vanaf het eerste album ontdekt. Dit overkwam mij bijvoorbeeld bij Kauan. Gisteren echter, kreeg ik tot mijn grote verbazing de voorlaatste cd van Kauan ter review. En dat terwijl ik hun laatste schijf al een paar maanden terug heb beschreven. Lichtelijk verward plaatste ik dus daarnet de op een na nieuwste plaat van Kauan, Tietäjän Laulu in mijn cd-speler om er alsnog een stukje over te schrijven.

Tietäjän Laulu dus. In het Fins betekent het zoiets als 'het lied van de profeet'. Van voorspellende krachten mag deze schijf inderdaad wel beticht worden. De zes nummers tellende schijf bevat uitgerekte nummers waarvan de kortste maar liefst zes minuten. Daarmee past deze schijf chronologisch zeer goed tussen het vorige album Lumikuuro (waar nog heel wat nummers van 'normale' lengte op staan) en het laatste Aava Tuulen Maa dat (op de intro van vijf minuten na) voorzien is van tracks die allemaal over de tien minuten klokken. Maar niet alleen qua songlengte is Tietäjän Laulu een overgangsalbum te noemen.

Ook op muzikaal vlak is er een ontwikkeling waar te nemen. Als je de drie albums in volgorde naast elkaar legt, is Kauan namelijk geleidelijk minder black metal gaan maken en is de band zich meer gaan richten op lichtvoetige ambient passages met klassieke invloeden. Zweverige dromerige muziek waarin regelmatig ruimte is voor de ietwat ielig klinkende piano en de trommelvliesstrelende viool. Lichtjes op de achtergrond verschijnt dan af en toe die scheurende black metalgitaar en hoewel de vocalen meestal te omschrijven zijn als rustig gesproken folkachtige stemmen, bevindt zich op deze plaat onder andere in het nummer Prozrachni Cvetok ook nog wat gegrunt in traditionele black metalstijl. Ook hier overigens in traaglogge, 'gesproken' vorm.

Terugkomend op de titel van deze schijf is er duidelijk sprake van een voorspelling van de opvolger. Een opmars naar wat we thans kennen onder de naam Aava Tuulen Maa. Tietäjän Laulu scoort dan ook niet hetzelfde hoge cijfer als ik aan de opvolger gaf. Het is echter wel een relaxte schijf en zeker voor diegenen die interesse hebben in het ontwikkelingsproces van deze band, is deze schijf een must.

Author: Wouter
Review
Metal Library
4/5
28.03.2010

Первый релиз наших финскоязычных самородков в достаточной мере опровергает множественное мнение, что дебютные альбомы команд, относящихся к doom и смежным стилям, являются непререкаемо самыми сильными в дискографиях. Ныне, бесплодно пытаясь найти еще странички в скупом двухстраничном буклете, я слышал все их будущее творчество, от вышеозначенного года, вплоть по сейчас: альбом на хорошем уровне, но лучше... увольте – нет. Считайте этот абзац вступлением и эпилогом, которого в этой рецензии нет.

Вплавленный в каркас из black-doom, впитавшего все художественные находки прошлых и действующих лидеров художественного пейзажного сложения – Empyrium, Agalloch, In The Woods... (и прочих – тут действует совокупная общность), образ финских acoustic folk романтиков, вновь подобранных маленькой группой (Tenhi, Nest, и подобные), предстает лишь первым шагом на пути к гармонии души и музыкального содержания. Гармония вне сомнения достигнута на двух последующих релизах, а здесь, для дебютного шага, просто очень удачно получилась, но не без изъянов. Во-первых, сами напоминания настолько недвусмысленны и в инструментальном и в вокальном планах, что самостоятельность восхитительных мелодий признать нельзя – они еще не совершеннолетние дети красоты. Во-вторых, местами слышны огрехи качества записи, на которые при содержании конечно можно делать значительные скидки, но (особенно во второй части альбома), к примеру, программированные ударные уж больно явно выпирают в жизненное пространство альбома. Ну и последнее – как мне показалось, именно здесь пример полета мастерства. Музыка, определенная в шаткие, но рамки даже пары скрещенных металических стилей никак не может достойно взмахнуть крылом, одним, вторым, застаивается и начинает грустить по ходу пьесы.

Я сужу просто по уровню того же исполнителя, в дальнейшем, и в этом мое преимущество и ошибка, вероятно – услышь я диск "Lumikuuro" раньше, чем два последующих, скорее всего, я бы присоединил свой глас к когортам, падших ниц, перед талантом нашего соотечественника. Но сейчас мне все более странно слышать, находящихся уже в таком же положении, как я, которые провозглашают необходимость возврата к металическим корням музыки. Поверьте, найдется еще много исполнителей, которые наполнять пустоту, образовавшуюся после выхода из этого пространства, данного носителя идей.

Композиционно стоит отметить трагическое и нежное одновременно сочетание невесомой легкости клавишных партий, текущих весенними ручьями, капелью падающих на клавиши инструментов, и воспаряющих обрезками тумана над едва движимой гладью воды фоновых клавиш и тревожными, иногда даже излишне тяжелыми, давящими приблекованными риффами, то слегка подрагивающими в своем нервном тремоло, а то черепицей кладущими ноты зажатых аккордов друг на друга. Ко всему этому прибавляется отчетливо похожий на Tenhi, прононосный чистый вокал, со, словно зажатыми между пальцами связками и блековый скрим, делящие на этом диске партии пополам. Синтез двух разнородных ощущений дает красивую, эстетичную картину мира "Lumikuuro", дополняемую еще и скрипкой, подсознательно, но твердо вползающей в построения и фарширующей слух добавками эстетики. За циферкой II, находятся две композиции с более спокойным характером акустических вещей, слух на которых нам ласкает более чем уместный, саксофон, замечательно вписывающийся в композиции, что в еще большей степени, просто-таки не прилично, указательным пальцем, тыкает в программированные ударные, слышные при этом еще отчетливей. Вторая композиция русскоязычная, чего вы не заметите, пока не вслушаетесь – тоже не самый лучший «
расклад.

Author: Maliceth aka Алк.
Review
Diztorted
05.04.2009

Три мысли приходят на ум, при прослушивании очередного творения молодого гениального юноши (и целой когорты приглашенных музыкантов) с …Урала:

1. «Спокойствие, только спокойствие!»
2. «Чую, финским духом пахнет!»
3. «Где-то тут пробегали Tenhi»?

Да, меланхоличное спокойствие – превалирующая эмоциональная составляющая на протяжении всего альбома. Совсем не экстравагантные, не затейливые или цепляющие, не звучащие потом в голове четкие партии мы слышим тут. Ровным спокойным, чуть журчащим потоком льются неоклассические пассажи клавиш различных оттенков. Отстраненно декламирует или напевает (весьма не плохо) что-то на финском и русском в соотношении 50/50 вокал. Иногда гудит в отдалении думообразная гитара и также по-думстерски мерно отстукивает ударка (сказывается недавнее doom-стерское прошлое). Все это можно слушать много-много раз без напряга, без назойливого повтора мелодических конструкций как звуки природы. И при этом напрочь отсутствует чувство музыкальной жвачки и перемалывания из пустого в порожнее, что, несомненно, заслуга коллектива.

Название альбома на финском языке, половина песен не только зовутся, но и поются на могучем и тягучем. Но, как известно, юноша Антон Белов как минимум территориально далек от северных широт Suomi. По его словам, этот язык использован им в творчестве в силу его (языка) мелодичного звучания. Что ж, звучат песни в исполнении Kauan на финском языке очень даже приятно. Однако, как известно, сначала было Слово, а не звук или мычание…

Ну, и про аналогии. Не буду оригинален, если скажу, что данная музыка навеяла мне воспоминания об известном dark-neo-folk коллективе Tenhi всё с того же Suomi. Аналогии мои весьма образны и относятся к атмосфере и стилистике данной музыки, никак повторов и, что не маловажно, самоповторов, я не заметил.

Хочется сказать пару слов о русскоязычной половине текстов альбома (про другую у финнов лучше получится). Слова весьма гармонично ложатся на музыку, рифмы не банальны, обороты – скорее красивы. Но смысл периодически ускользает за неясностью хода повествования. Местами это отдает мистицизмом и шаманизмом, что усиливается попыткой горлового пения и обложкой альбома про существа из Тонкого мира. Но общее ощущение – красиво.

Удачный альбом, удачный релиз. Желаю коллективу Kauan продолжения достойно начатого пути!

Author: Valentii
Review
Atlantis Tales
10/10

После первой работы челябинцев KAUAN "Luminkuuro", чего скрывать, второй альбом ожидался с нетерпением. И вот, в самом конце 2008 года, вновь на BadMoodMan Music, свет увидел альбом "Tietajan Laulu". Сразу остановимся на оформлении, которое еще до прослушивания диска, настроило на то, что в руках не рядовой альбом - digipack с восьмистраничным буклетом и диск с золотой рабочей поверхностью. Итак, диск заряжен и нажата кнопка Play... Полился атмосферный ambient/art rock/doom metal с обволакивающим, спокойным вокалом Антона Белова, с мягкими гитарными переборами и глубокими партиями клавишных и скрипки. Ближе к середине альбома влияние метала стало ощущаться сильнее - первые минуты Aidin Laulu оказались наиболее близкими к звучанию первого альбома. На "Tietajan Laulu" метал, как жанр, стал вспомогательным элементом - не переходя к прямым сравнениям, потому как в случае столь оригинального материала, они были бы все равно ущербными, можно сказать, что между первым и вторым альбомом KAUAN произошли похожие метаморфозы, как у ANATHEMA между "Serenades" и "Silent Enigma". Можно вспомнить, что одной из основных особенностей команды перед выходом дебютного альбома называлась лирика, написанная на финском языке. На втором альбоме лирика была поровну (по три композиции) поделена между русским языком и финским и по части русскоязычной лирики можно отметить то, что она просто отличная. Шесть композиций, длящихся более 50 минут, влюбляют в эту музыку и заставляют слушать ее вновь и вновь...

Author: Atlantis
Review
metal.de
6/10
27.01.2009

Aus den Weiten des Ural kommt mit KAUAN ein Duo, das sich mit seinen Klangwelten so sehr in der Nähe von TENHI verortet, dass es nicht nur den Bandnamen der ersten CD der Finnen entlehnt hat, sondern gleich einen Teil der Texte auf Finnisch verfasst. Vor gut einem Jahr erschien das Debütalbum von KAUAN, "Lumikuuro", das die genannten Einflüssen teilweise mit Metal-Klängen verband, weswegen für die Beschreibung der Musik die Namen SHAPE OF DESPAIR, AGALLOCH oder EMPYRIUM fielen.

Knapp ein Jahr später liegt mit "Tietäjän Laulu" das Zweitwerk der Russen vor, und darin werden jene metallischen Einflüsse auf wenige Passagen beschränkt. Stattdessen überträgt das Duo Anton Belov (Gesang, Gitarre, Keys) und Lubov Mushnikova (Geige) Naturerfahrungen in ruhige, feinsinnige und mystische Klangwelten. Hinzu kommen immer wieder dramatischere Momente, wenn Belov seine Stimme hebt, begleitet von einem dezenten Chor. Durchaus stimmig, auch wenn sich mir die teils russischen, teils finnischen Texte mangels Übersetzung nicht erschließen: So klingt Musik, die erschaffen wird, wenn der Sommer nur kurz währt und der Winter kalt und unbarmherzig ist.

Dabei folgen die sechs Stücke nicht einem geraden Weg: Das eröffnende "Vmesto Slez" beginnt zunächst mit Schamanentrommeln und sonorem Summen, um nach einer Minute aprupt in ein gleichsam sanftes wie melancholischens Lied überzugehen, das von gezupften Gitarren getragen wird und erst spät von Schlagzeug und Geigenklängen begleitet wird. Nach gut fünf Minuten folgt eine erneute Kehrtwendung, wenn plötzlich elektronische Klänge die aufgebaute Stimmung durchbrechen. Im instrumentalen "Kyynelten Sijaan" herrscht zunächst das harmonische Zusammenspiel von gezupfter Akustikgitarren und Geige vor, die von einem langsamen Schlagzeug und dezent verzerrten Gitarren begleitet werden, bevor sich Klavierklänge hinzugesellen. "Pesnja Materi" wiederum beginnt mit einem Schamanentrommel-Intermezzo, um danach Platz zu machen für Geigen, Klavier und die Stimme Belovs, die immer wieder von einem dezenten Chor untermalt wird. Auch dieses Stück erfährt eine Wendung, als plötzlich eine verzerrte Gitarre ein Metalriff vom Stapel lässt, das sich nicht so recht zum Rest fügen möchte. Das zentrale "Aidin Laulu" schließlich erinnert nicht unwesentlich an DECORYAH, ist es doch durch verzerrte Gitarren und Heisergesang etwas metallischer als die restlichen Stücke gehalten.

"Tietäjän Laulu" hat immer wieder große Momente. Allerdings steht die angesprochene Fragmentierung der Songs einem sich aufbauenden Fluss entgegen: Wer sich treiben lassen möchte, wird bisweilen von jäh auftauchenden Felsen überrascht. Zudem erreichen KAUAN nicht die Tiefe von TENHI, deren größtes Vermögen es ist, durch ein Minimum an technischem Einsatz den Raum zwischen den Tönen hörbar zu machen: Bei den Finnen beginnen die Klänge zu atmen, vibrieren und pulsieren, wohingegen KAUAN bisweilen zu viel und zu dick auftragen – bei mir führt das auf halber Strecke zu einer Übersättigung. Wen aber das Sehnsüchtige und Schwärmerische in KAUANs Musik nicht abschreckt, sollte auf jeden Fall in "Tietäjän Laulu" reinhören.

Author: Eckart
Review
Imperiumi
6.5/10
17.02.2009

Paperilla Venäjän Kauan on koko lailla maailman parhaalta kuulostava yhtye; bändi kun yhdistelee Tenhin alkuaikojen ja Anatheman Alternative 4 -levyn tapaisia vaikutteita. Lienee sanomattakin selvää, että Tenhin debyytti - nimeltään luonnollisesti Kauan - sekä mainittu Anathema-albumi sijoittuvat varsin korkealle omalla kaikkien aikojen parhaat levyt -listallani. Valitettavasti lienee myös itsestäänselvää, ettei venäläisten kakkosalbumi voi ikimaailmassa - tai ainakaan minun maailmassani - yltää niihin odotuksiin, joita moiset vertailut sille asettavat. Tietäjän Laulu on siitä huolimatta verrattain mielenkiintoinen albumi.

Jatketaan tositarinalla. Eräs Kauan-yhtyeen jäsen otti taannoin yhteyttä erääseen suomalaiseen folk/pop-bändiin. Hän aloitti kehumalla varovaisesti yhtyeen musiikkia, mutta jatkoi sitten melko arvostelevaan sävyyn ihmetellen, miksi tämä suomalainen bändi ei esittänyt musiikkiaan suomen kielellä, vaan englanniksi. Anekdootin hauskuus piilee siinä, että reilusti yli puolet Kauan-yhtyeen tähän mennessä julkaistuista biiseistä on suomenkielisiä. Liekö sanonta, jossa suositellaan peiliin katsomista, tuttu näille venäläismuusikoille?

Biisit kuten Pesnja Materi ovat varmasti lähempänä Tenhiä kuin minkään toisen bändin tuotokset, mutta valitettavasti parhaimmillaankin vain hyvä kopio ei voi ikinä yltää alkuperäisen tasolle. Jos ei huomioida biisin lopussa kuultavaa death/doom-fiilistelyä, muistuttaa se huomattavan paljon Tenhin hienoa Kielo-kappaletta. Avausraita Vmesto Slez lienee Orkidea-päätösraidan ohella levyn omaperäisin - tai paremmin sanottuna vaikutteet hieman hienovaraisemmin esittelevä - kappale, jonka viulumelodiat voisivat kieltämättä olla Alternative 4:ltä. Niin Pesnja Materissa, Vmesto Slezissa kuin Prozrachni Cvetokissa kuultavat, rehellisesti sanottuna erittäin pseudosti shamanistiset kurkkulaulut ja patarummut ovat puolestaan lähes täysin irrallisia muusta kappaleesta.

Tällaiset ratkaisut herättävät kysymyksen, onko yhtyeen tarkoitus kuulostaa mahdollisimman paljon idoliltaan vai ainoastaan mahdollisimman hyvältä. Valitettavasti nämä kaksi sulkevat joskus toisensa pois. Äidin Laulu on levyn metallisin veisu ja sisältää jopa örinälaulua, joka luo kappaleeseen sen aiheeseen nähden varsin ronskin kontrastin. Muutenkaan biisin ajoittainen Shape of Despair -henkinen death/doom-ristiveto ei kuulosta täysin luontevalta osalta kappaletta, eikä taatusti myöskään sulaudu albumikokonaisuuteen. Tällaiset tyylirikot ovat oman identiteetin puutteen ohella omiaan pudottamaan levyn arvosanaa, vaikka sävellykset onkin suurimmaksi osaksi toteutettu tyylillä ja taidolla. Toisaalta bändillä ei ole myöskään sitä jumalaista nyanssien ja draaman kaaren luomis- ja hahmotuskykyä, jonka sekä Tenhi että Anathema omaavat. Kauan antaa kuuntelijalle runsaasti kauniita ja herkkiä hetkiä, mutta kokonaiskuva jää vielä tarkoituksettoman utuiseksi ja monin paikoin pirstaleiseksi.

Author: Antti Korpinen
Review
The Metal Observer
7.5/10
03.03.2008

Well, clearly, when a band takes their name from a TENHI album, sounds like TENHI and VIIKATE, and sing in Finnish, of course that band will hail from…Chelyabinsk, Russia? Guh-what? That’s even the wrong side of the Urals. Is this Mari or something?

Okay, so KAUAN was founded in 2005 by Anton Belov, vocalist, guitarist, keyboardist, and programmer. The line-up changed around him a few times before he stuck with keyboardist/backing vocalist Artur Andriasyan (though Andriasyan seems to have left since this release). Finally, violinist Lyubov Mushnikova joined shortly before the recording of “Lumikuuro.” The band has kept themselves busy; “Lumikuuro” was released in August and a new album, “Tietдjдn Laulu,” is set to drop in early 2008 (probably will have by the time this gets published).

I think it’s pretty telling that the band already has another album coming out so quickly. “Lumikuuro” is definitely a debut album and sounds like some very early material, probably written in the group’s nascent years while the more refined material will be forthcoming. Like a lot of debut albums, this is pretty rough around the edges. Fortunately, there’s also a lot of good ideas and really solid material. The atmosphere, for one, is spot on. KAUAN has nailed that morose, understated style that has served the aforementioned Finns so well. Though they have a noticeable Folk influence (especially thanks to Mushnikova), they are also heavier than the other two groups, with faster riffs and some Blackened shrieks. It’s all in moderation, though, as the songs vary between the more ambient passages and its heavier parts. It’s some really good, affecting stuff.

Still, I already mentioned that it has the pitfalls of a debut album. For all the quality material, the band also suffers from a lack of it. Songs are often overlong or riffs repeated one too many times. But it’s the normal sort of thing that you get from a band’s debut album. Hopefully Belov and co. will be able to tighten their writing, which could make their future releases essential acquisitions. Still, “Lumikuuro” is worth your time if you’re a fan of Finnish-style melancholy.

Author: Keith
Review
Shapeless Zine
7.5/10
Mart 2009

Un anno fa, circa, mi era capitato tra le mani un interessante progetto proveniente dalla Russia chiamato Kauan. Non sapevo nulla di loro e anche in rete le notizie che circolavano erano centellinate, ma la musica mi aveva convinto parecchio: il folk doom di questa band era ancora un po' acerbo, ma mostrava giа un'eleganza che lasciava ben sperare per il futuro. Adesso finalmente ho la possibilitа di parlarvi del seguito di "Lumikuuro", l'album che trovate giа recensito qui su Shapeless.
Iniziamo giusto con qualche accenno biografico, perchй adesso il gruppo ha una pagina MySpace e quindi abbiamo qualche notizia in piщ su di loro: la band nasce nel 2005 per mano di Anton Belov (voce, chitarra, tastiere e programmazione) a cui si affianca la violinista Lubov Mushnikova. Al tempo di "Lumikuuro" nel gruppo c'era anche Alexander Borovih alla voce, ma il cantante ha lasciato il gruppo prima delle registrazioni di questo "Tietäjän Laulu". Oltre ai due membri originali del gruppo, poi, troviamo alcuni ospiti che si occupano delle voci, delle tastiere, del pianoforte e della duda (che se non sbaglio и una specie di cornamusa).
Bene, arriviamo quindi alle canzoni di "Tietäjän Laulu", su cui puntavo moltissimo. Nella recensione di "Lumikuuro", infatti, sostenevo che il gruppo fosse riuscito in alcuni pezzi a creare dei veri capolavori, ma in altre occasioni, invece, non era riuscito a focalizzare l'indiscusso talento. Ero curioso, quindi, di vedere se le cose sarebbero cambiate con il nuovo album e devo dire che, in effetti, c'и stata sicuramente un'evoluzione nel sound del gruppo.
Il precedente lavoro, infatti, era diviso in due parti, una elettrica ed una acustica, con la qualitа della composizione che pendeva nettamente verso questa seconda componente. Questo nuovo album, invece, и ancora suddiviso, questa volta in tre parti formate da due brani ciascuna, ma mostra una unitа stilistica maggiore, che riesce a fondere con omogeneitа il folk e il doom. La prima sezione a mio parere и nettamente la migliore: il primo brano, di cui non vi scrivo il titolo perchй и in cirillico, mette in mostra ottimamente le caratteristiche piщ vicine alla tradizione russa, con una introduzione composta da una strana voce gutturale, con quel timbro sciamanico cosм affascinante, e poi si svolge in un canto in lingua madre supportato da una melodia antica e triste che rende il tutto avvolgente e cullante.
"Kyynelten Sijaan", invece, и un lungo pezzo strumentale di quasi dieci minuti in cui gli strumenti si intrecciano in trame di grande malinconia, che accarezzano l'ascoltatore e lo lasciano alla deriva in un mare di emozioni intense e profonde. Assolutamente egregio l'uso dei vari strumenti, che si intrecciano tra percussioni lontane, violini e tastiere che ricamano con dolcezza e un pianoforte sempre presente ma mai invadente.
Anche la seconda coppia di brani inizia con una canzone in russo: l'atmosfera и sempre triste e romantica, con il pianoforte in primo piano, una sezione ritmica leggera e un tappeto di tastiere. Sicuramente un buon brano ma meno affascinante dei due precedenti. "Äidin Laulu", invece, и la composizione piщ lunga del CD, con i suoi dodici minuti di durata. Si tratta di un pezzo sfaccettato, piщ dinamico dei precedenti con il suo mutare forma ed atmosfere: si passa da momenti piщ elettrici a cori oscuri in russo, come di celebranti di un rito arcano; poi ancora passaggi romantici di violino e addirittura una voce in screaming che riecheggia nelle radici funeral doom del gruppo. Decisamente un passo avanti rispetto al brano precedente.
La terza parte del CD, invece, и quella che mi ha convinto di meno: un altro brano in russo, ipnotico e ossessivo, con le tastiere ad imitare un vecchio carillon и affascinante, ma musicalmente stanca un po' troppo con i suoi otto minuti di durata. Nonostante questo devo ammettere che i passaggi con la voce in screaming e queste tastiere insistenti hanno un che di sinistro e malsano. "Orkidea", un altro brano che si aggira intorno ai dieci minuti, riprende un po' tutte le caratteristiche citate, ma poi mi pare che si perda un po' per strada, senza aggiungere niente di nuovo a quanto fatto dal gruppo finora.
Insomma, tuttora sono combattuto sul giudizio da dare ai Kauan: la loro musica mi piace e questo и innegabile; allo stesso tempo, perт, ho sempre la sensazione che questa band componga degli album che non rendono giustizia alle loro abilitа. Sempre ad un passo dal comporre l'album della loro vita, che perт tarda ad arrivare.

Author: Danny Boodman
Review
Deafsparrow
4/5
24.08.2009

The trio Kauan come from Chelyabinsk and plays pretty romantic folk and spacey doom metal. There is a girl in the ranks, but that doesn’t mean that these dudes go all soft and cheesy on us. Sure, the gothic value is here and yeah, some of the choruses sound like they come from morbid angels, plus there is plenty of piano and a very heavy shoegaze vibe, but there are also black metal vocals and a lot of distortion. Lumikuuro (2007) is Kauan's first album and despite the previous description of their sound, they do not sound like a senseless amalgamation of genres. Songs likes “Savu” are concise and direct, elaborate and lush, with a nice balance between the heaviness of a dumbed down guitar chord and the pastoral imagery of nicely layered keyboard programming. Kauan scores points by not obsessing over the vocals, which seems to be their weakness. Lumikuuro is largely an instrumental record which helps build its mystic effectively.
Review
Metal District
8/10
13.08.2009

Eine russische Band habe ich vor mir liegen, KAUAN. Einst wohl Black Metal und Folk mischend durch die dunklen russischen Wälder gerumpelt, haben sie sich nunmehr, wohl schon auf ihrem ersten, mir nicht bekannten Album, einer sehr intensiven, atmosphärischen Mixtur aus tieftraurigem Folk, elegischem Bombastrock, dazu etwas Gothic und Doom gewidmet, die es in sich hat.

Die Texte sind in russisch und finnisch, obwohl kein einziger Finne mitspielt, weiß also der Teufel warum. Egal, man versteht als durchschnittlicher Mitteleuropäer ohnehin nichts. Die Musik an sich ist so bildschön und zutiefst melancholisch, man leidet förmlich mit der Band mit. Da sind schwelgerische Parts, auf die eher minimalistischere, sparsam instrumentierte Augenblicke folgen. Ein brummelnder, tiefer melodischer Gesang, ein paar Keifer und Grunts hier und dort. Die üblichen Zutaten.

Diese Musik klingt, als würden MY DYING BRIDE einen auf PINK FLOYD während der mittleren 70er machen wollen, um mal einen Vergleich ranzuziehen. Die Musik fällt nicht durch direkte Brutalität auf, sie überrollt den Hörer sanften Wellen am Strand gleich und lässt ihn in ihre Tiefe gleiten. Der Sound ist gut, das Spiel der Herrschaften solide, nicht aufregend. Es erwarten einen keinerlei aufregende Abfahrten, alles ist freundlich und schön, wie gesagt, tieftraurig dazu, kaum in Bewegung. Ein paar wenige Momente haben einen kämpferischen, paganistischen Folkgeist, ein paar verzerrte Gitarren bringen mehr Wucht und ein paar betörende Synthesizermelodien reißen Dich in eine unheimliche Traumwelt.

Wer es also stets wild braucht, der kann diese Platte abschreiben. Sie ist ein Hörgenuss für die ruhigeren Momente und wenn auch so direkt kein kommender Klassiker auf jeden Fall eine gute, für Freunde langsamer, düsterer Musik empfehlenswerte Scheibe.

Author: SirLordDoom
Написать отзыв