Kauan - Aava Tuulen Maa (CD)

atmospheric dark rock, BadMoodMan Music, BadMoodMan Music
533.33 Р
Price in points: 800 points
BMM. 026-09 x
Out of stock
New album of this successful Russian band could be a real surprise for those familiar to early Kauan works mixing folk, black and doom metal. "Aava Tuulen Maa" shows musicians’ yearning for more lyrical and soft music filled with refined atmosphere of calmness and melancholy. Harmonic combination of guitars and male vocals with piano and violin gives birth to unbelievably beautiful melodies filled with dark romanticism and unbounded nature spirits. New Kauan album is addressed to fans of such bands as Tenhi, Subaudition, Nest and October Falls. The 20-page booklet is illustrated with watercolour paints adding new strokes to the musical mood of the album.

Tracklist:
1 Ommeltu Polku 4:58
2 Valveuni 10:39
3 Föhn 10:14
4 Sokea Sisar 12:35
5 Neulana Hetkessä 10:39

Artist:
Kauan
Artist Country:
Russia
Album Year:
2009
Title:
Aava Tuulen Maa
Genre:
atmospheric dark rock
Format:
CD
Type:
CD Album
Package:
Jewel Case
Label:
BadMoodMan Music
Cat Num:
BMM. 026-09
Release Year:
2009
Barcode:
6430015100626
Country Of Manufacture:
Russia
Review
Metalarea
15.12.2009

«The trail of the winds remains unseen
For mortals their realm stays concealed
The ageless skies that stand before our eyes
When we’ll be gone they’ll still be flying free»

Ensiferum


Ветер парит в небесах, неся в себе мудрость истории и пепел веков. Ветер пролетает над безбрежным океаном, над выжженными пустынями, над вечным лесом. Ветер проносится над бесконечной степью, встречая новый рассвет. Ветер шепчет.

Музыка, состоящая из всего и ничего. Музыка, либо трогающая до глубины души, либо оставляющая в легком недоумении. Музыка, которая неподражаема.

Aava Tuulen Maa, Vast Land Of The Wind и кому как нравится на великом и могучем — пусть будет, скажем, «Земля, открытая всем ветрам». Новый альбом Антона Белова и его проекта Kauan, который заставит многих в очередной раз испытать гордость за отечественную… нет, уже не метал-сцену, ей этот альбом принадлежит лишь косвенным образом, в силу исторических корней, да и вообще навряд ли. Просто за хорошую, даже бесподобную музыку.

Которая соткана из тысячи звуков. Которая избегает минимальных повторов и скучных тривиальностей, не создавая даже циклов внутри самой себя, не втекая в закольцованную структуру, которой столь легко подчинить подобный стиль. Нет, напротив, она постоянно меняется, привнося нечто новое в каждый новый свой виток, а то и вовсе закручивая новую спираль, способствуя максимальному разнообразию в рамках абсолютно любой композиции, делая непохожими даже два соседних проигрыша, два, казалось бы, схожих эффекта. Это всегда было отличием Kauan, и так снова случилось и здесь.

Ветер, всегда иной и всегда разный. Вздымающий столбы песка, гонящий пенные волны и кружащий могучие смерчи, шуршащий опавшими листьями, освежающий ночной прохладой и иссушающий своим раскаленным дыханием.

Тяжесть и легкость соединились в исконно природной гармонии, отражением коей стала каждая композиция, плавно перетекающая от светлого к мрачному, от глубокого к легко понятному, от слабости к силе. Это уже не наполненный различными эффектами звук, но детальнейшая проработка тех элементов, которые заслужили право остаться. Кристальная запись и тонкая работа звукоинженера дали поистине великолепный эффект, создав звучание, близкое к идеалу подобной атмосферы. Атмосферы, которая не погружает в себя, но окружает, не увлекает, но манит за собой, будучи составленной из противоположностей, словно из

ветра в полуденной степи и ветра в ночном лесу, ветра, разрывающего завесу сырого тумана и ветра, чуть колышущего верхушки деревьев.

В музыке много пустоты, нет, не пустоты в идеях автора, пустоты в самом полотне, которое, тем не менее, намного более едино и однородно, чем прежде. Большую часть времени инструменты «прячутся по углам»: нежная, робкая акустика, вступающая в определенные моменты, тонкие и до предела изящные, но всеобъемлющие клавишные, мягкие, словно «шагающие» по композициям ударные, нигде не преступающие определенного порога мощи, и изредка вступающие тяжелые гитары, роль которых в подчеркивании и выделении настроений лишь усилилась, а доля в целом лишь уменьшилась. И в этой пустоте важная каждая частица, каждый элемент, именно поэтому на улавливание и осознание всех, мелочей и множества переходов в развертывании каждой главы этого повествования уходит время. Возможно, очень большое время, но когда им начинают откликаться струны души, понимаешь, что оно того стоило. Это непередаваемо красиво.

Ветер кружится в безграничных просторах над землей, где нет ничего, кроме него самого, ласкает молодую весеннюю листву и колышет степное разнотравье, вплетая в него свой едва различимый голос, вздымает с земли каждую пылинку, бросая её в причудливый танец в своих объятиях. Одинокий путник бредет по степи, и ветер раздувает полы его плаща. Юная девушка застыла на краю обрыва, всматриваясь вдаль, и ветер играет с её русыми волосами. Ветер встречал каждого и запомнил всех.

Вокала стало ещё меньше, но роль его по-прежнему велика, даже невзирая на то, что первые партии вступают где-то около восьмой минуты, и далеко не столь разнообразны, как прежде. Ввиду монолитности альбома, так оно, вероятно, и задумано, пусть подчас и не хватает блестящего скрима Антона или просто каких-то интересных хоровых или других вокальных эффектов. Везде слышно лишь это мягкое, спокойное пение.

Ветер шепчет. В небесной выси, где некому услышать его, кроме, может, случайной птицы, в морских волнах и северных снегах, но не набирает полный голос в вихре шторма или порыве урагана, а лишь убаюкивает усталого человека, приютившегося у лесной опушки.

Оформление буклета исчерпывающим образом выражает всё то, о чём было сказано выше: бескрайние просторы, полутона, смазанные ими пейзажи, нечеткие фигуры и многое другое. Это впечатления, а не информация, поэтому не трудитесь разложить услышанное по полочкам. Не старайтесь точно уловить настроения.

Ведь эта музыка не принадлежит ни свету, ни тьме.

Эта музыка принадлежит ветру.

И ветер слушает.

Author: MeatWolf
Review
Minacious

Well, well, well. Not really my type of music to be honest. This is Kauan's (Finnish word, Russian band, go figure) third album, they started in 2005 and if I have understood their biography correctly they started as a Folk/Black/Doom Metal band, but now they have turned into some sort of Ambient, Post-Rock, Pop band. Definitely not my type of music, but I will describe what they sound like. The music is usually driven either by an finger picked acoustic guitar or the piano playing some sombre melody, coupled with a lot of keyboard work. With the occasional use of the violin an electric guitar with a slight distortion. The vocals are usually clean male vocals. The music is quite slow with some mid-paced parts. Some parts are very simple with just the guitar or the piano, others are more complex with a lot of layers of different instruments and Ambient sounds. Not my type of music, if this sounds interesting, by all means get this, for it is not bad, but if you are expecting some harsh Folk/Doom/Black Metal look elsewhere.

Review by: Mordant.
Review
Friedhof
10/10
25.11.2009

Esperaba este álbum con ansia. Tras dos excelentes álbumes, Kauan de parte del señor Anton Belov, miembro también de Helengard y Strecosa, arremeten por tercera vez para publicar su grandioso tercer álbum “Aava Tuulen Maa”, el cual considero que es el mejor álbum hasta la fecha.
La música de Kauan podría definirse como un “Adult Oriented Doom”. Una música muy profunda y elegante que consigue sonar cálida y fría a la vez. Muy cercana, pero a la vez terriblemente distante, como si quisiera separarte de la realidad para meterte en su propio universo de melancolía y belleza.
“Aava Tuulen Maa” da comienzo con un paisaje sonoro de oleaje evocador que se repite entre algunas canciones, y poco a poco empiezan las minimalistas melodías de guitarra mientras lentamente se sumerge en esa atmósfera de colores pastel. Se trata de un álbum casi acústico, el cual difícilmente se le puede calificar de Metal. La voz gutural quedó ya en la historia, ni siquiera cuentan esta vez con la colaboración del canto gutural bifónico. Ahora todas llevadas por la voz limpia y majestuosa de Anton Belov.
Los temas se desarrollan lenta y suavemente, sonoridades tenues y sintetizadores embriagadores. La distorsión de las guitarras apenas se usa ya, y es que el estilo musical de Kauan cada vez dista más y más del doom convencional que todos conocemos, que es justo lo que les hace tan especiales.
Kauan se encuentra a años luz de evolución de la mayoría de las bandas, algo parecido a “The 3rd and the mortal” en su día, aunque eso no significa que las dos bandas tengan mucha relación.
Kauan, en mi opinión es ahora mismo de lo mejorcito que hay en cuanto a bandas de Doom se refiere, y no sólo hablando de Rusia, que ya es decir porque tienen muchísimas, sino del mundo entero.

Author: Azathoth
Review
Brutalism
2/5
03.12.2009

I first heard Kauan back a couple years back discovering them purely by accident. I like how they were one of the only bands to mix doom, black, folk metal with some ambiance and make it into a coherent package. The album i bought is called "Lumikuuro" and is one of the most diverse albums i have ever bought. The band sounded a little like Agalloch, early Empyrium and Tenhi but now move forward to 2009 and something weird has happen. This band is no longer doom, black, folk and certainly has nothing to do with metal, i would go as far to say this should be classified as "Alternative/Pop" with melancholic ambient overtones. Now most of you reading this have properly hit that little X in the top corner of your computer screens in disgust but hang on, its not all that bad. The band is pretty much a one man band, since it’s Anton Belov that does the writing, singing and almost all the playing. He only uses Lubov Musnikova on violin next to him, and that could be because i think they are married but don't quote me on that. While the band have shifted directions, the Kauan trademarks are still present, like the dominating piano, the instrumental passages and the melancholy atmosphere. The melancholy drenched piano chords, added with airy synths do threaten to go off and get and really cheesy at times but thankfully they don't get too schmaltzy. I did read something about Anton Belov, he lives in Chelyabinsk, a city with more than 1 million people. The expanses of the Urals is close to there and is where Anton Belov gets the inspiration for his music. That explains a lot a lot when you hear the music on this CD, released on Firebox/Badmoodman Music. Now back to the music, first of all the songs have i think Russian song-titles so i am not even going to attempt to memorize them or spell them. What the lyrics are about, i also have no idea and i am not about to spend a couple of hours on the Google Translate page trying to decipher their meaning. The music itself has some nice parts and might make for some nice mood music now and then, its also very well played and the production, album artwork is also great. One look at the artwork and you suspect this ain't no doom album, the other thing is the record label is advertising them as "dark rock". Not only is this wrong and mis-leading, it is also false advertising. The songs work in their length, but sometimes sound just thrown together, some parts (even the electric guitar) do not add to the overall atmosphere, rather it takes away any mood that was originally created. The album has a shortage of any tension and it only serves as a soundtrack for sleep or dreams. Kauan did have some potential but this is a major wrong turn and i am not just saying because it lacks any doom attributes. I have listened to my fair share of mellow music in my time, this is just too life-less for me. The only real highlight on this album for me is the end of third, more rock-orientated song, at that time we’re already halfway the album since the five songs take an average of ten minutes. Its at that point we hear a rocking guitar solo that we know from bands like Mogwai, Isis and Pelican. Unforgivably those moments are few and far between, i am hoping they will return to the sound of the first album. The sooner, the better.

Author: ed
Review
Lords Of Metal
82/100

Laat ik U in deze donkere, aankomende wintertijden meenemen naar Tsjeljabinsk (Chelyabinsk), een flinke stad ten Oosten van de Oeral gebergte en aan de voet van de Westsiberische laaglanden in de buurt bij de grens met Kazachstan. Daar resideert het duo Kauan. Dat was een door doom en black beïnvloede folkband, maar van enige doom, black of zelfs folk is op hun derde album ‘Aava Tuulen Maa’ geen enkele sprake meer. Met een beetje fantasie kan je de stijl nu bestempelen als postrock, waar de doom en black van het debuut en de folk van het tweede album volledig zijn vervangen door ambient krautrock elementen en thematische filmmuziek. Werden op hun vorige twee albums nog vergelijkingen getrokken met Empyrium, Agalloch en de Finse neofolkers Tenhi (niet vreemd aangezien die in 1999 een album uitbrachten met de titel ‘Kauan’), die vlieger gaat hier niet meer op. De muzikale metamorfose in slechts een paar jaar tijd is opmerkelijk, zonder dat dit ten koste is gegaan van bepaalde handelskenmerken van Kauana als het dominante pianospel, de langdurig instrumentale stukken en de mijlendiep melancholische sfeer.

De band wordt tegenwoordig eigenlijk alleen nog maar belichaamd door Anton Belov, die alle credits tot zich neemt. Slechts violiste Lubov Musnikova dult hij als vaste partner naast zich, wellicht omdat dit partnerschap zich niet alleen beperkt tot het muzikale. Ook de rits gastmusici op het vorige album zijn weer van het toneel verdwenen. Aangezien Anton liever op zijn piano pingelt dan op zijn gitaar ragt, is het dromerige resultaat veelvuldig en langdurig in de richting van componisten/pianisten als Max Richter en Michael Nyman (de laatste is vooral bekend van ‘The Piano’). In melancholie doordrenkte pianoakkoorden, aangedikt met zweverige synthesizers á la krautrockers als Eroc, (vroege) Deuter en Cluster. Razendknap eigenlijk dat het niet verzand in verstikkende kitsch.

Als halverwege het tweede nummer eindelijk Anton ook zijn mond opendoet en serene Russische (of is het Finse?) klanken laat horen, doet het me nogal denken aan het rustige werk van Anathema of een minder etherische Sigur Rós. Pas aan het eind van het derde, wat meer rock-gerichte nummer - we zijn ondertussen al halverwege het album, aangezien de vijf nummers gemiddeld een minuut of tien vergen - komt er voor het eerst een voorzichtige gitaarstorm opzetten die zo kenmerkend is voor postrockers als Mogwai, Isis en Pelican. Maar Kauan blijft een ingetogen, zieltogend zwartromantische sfeer houden. Wel zeer krachtig, professioneel en overtuigend neergezet. Verwacht dus geen blikkerige rommel dat door een obscuur karakter en de exotische herkomst zijn charme zou kunnen hebben, maar een volwaardig, prachtig klinkend album dat zich in alle opzichten kan meten met bovengenoemde artiesten. Tsjeljabinsk is dan ook een miljoenenstad met alle bijbehorende moderne faciliteiten. Nee, met metal heeft het geen ruk meer te maken, maar mooi is het zeker! Ook op vinyl verschenen.
Write a review