Raventale - Давно Ушедших Дней (Long Passed Days) (CD)

depressive black / black doom, BadMoodMan Music, BadMoodMan Music
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466.67 Р
Price in points: 700 points
BMM. 015-08 x
Out of stock
New work from the talented Ukrainian depressive black metal band. This time Raventale demostrate us a transition to black doom side, still preserving their inimitable atmosphere and melodiousness. Combining fury and coldness of black metal with melancholic loneliness of doom metal, in addition with some elements of ambient, the band rises up on a new level of quality. The beautiful lyrics make the new album "Long Passed Days" more attractive for all lovers of the voluptuous side of black metal.

Tracklist:
1 Скрежетом Боли (Ностальгия) 9:13
2 Давно Ушедших Дней 10:51
3 Ввысь Да За Горизонт (Both Like Birds) 3:27
4 Sunset Of The Age 8:25
5 Из Времени Черных Колодцев 7:11
6 Вдаль Уходящий Мой Силуэт 5:21

Artist:
Raventale
Artist Country:
Ukraine
Album Year:
2008
Title:
Давно Ушедших Дней (Long Passed Days)
Genre:
depressive black / black doom
Format:
CD
Type:
CD Album
Package:
Jewel Case
Label:
BadMoodMan Music
Cat Num:
BMM. 015-08
Release Year:
2008
Country Of Manufacture:
Russia
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Executioner Zine
6.75

De nuevo estamos con un disco editado por Bad Mood Man Music y ya van unos cuantos en los últimos meses. Reconozco que en un principio afronto con temor la escucha del segundo disco de los Ukranianos RAVENTALE (banda desconocida para mí hasta este momento), un temor propiciado bien por otras de las ediciones lanzadas por este sello y también he de reconocerlo por el artwork de este cd, no precisamente de los que me gusten al estar relacionados en la mayoría de ocasiones con la dulzura y el empalagamiento musical.

No voy muy equivocado en mis premoniciones y tras escuchar los dos primeros temas del álbum se ve claramente como esta "onemanband" apuesta claramente por una música bastante dulce, sencilla y emotiva. Por suerte y contrariamente a lo que uno podía esperar RAVENTALE no nos cansan con exceso de melodías azucaradas, se mueven más bien por terrenos repetitivos, muy hipnóticos en donde el oyente llega a relajarse por completo. Detallando más el disco os diría que es una especie de Black Atmósferico muy lento que suena a mezcla de bandas de su zona como los Forest (sonando menos distorsionados) con los viejos Anathema (de los cuales hacen una versión). La voz es bastante monótona y lineal, aunque también siniestra dandose un pequeño aire a la del vocalista de Inquisition.

En lineas generales estamos ante un disco escuchable, con una duración acertada teniendo en cuenta la linealidad de su estilo, lleno de buenas melodías, recomendable para momentos de paz y soledad, pero al que no se si debido a la producción o por iniciativa del compositor han metido cierto sonido de guitarras de vez en cuando que no me gustan nada. Aún así, la balanza se inclina para la parte positiva, se le puede dar una oportunidad.

Author: Luctus
Solitude Productions 25.10.2009, 15:26
Review
Fobia Zine
7/10
14.07.2009

Mrazivým vzkazem přímo z ukrajinského černého extrému - i tak by se dala charakterizovat deska „Long Passed Days“ – poslední dílo nefádního depressive blackened doomového one-man projektu RAVENTALE.

Exkurze do východního undergroundu začíná emotivním otvírákem „Gritting of Pain(Nostalgia)“ který melancholicky naznačuje, jak bude znít zbylých čtyřicet pět minut nefalšovaného ukrajinského pekla v podání avantgardního Astarotha. Celou deskou splývají pomalé depresivní riffy podkreslené výraznou bassovou linkou a kořeněné ambientem. Originálním faktorem jsou i nefádní zkreslené harshe, které do ponuré atmosféry plné černěné mystiky nádherně zapadají. Dalším kladným bodem je užití poměrně širokého spektra nástrojů, které umocňuje celou atmosféru linoucí se v tónech abstraktní šedi. Jako velice příjemná bych označila sóla, která odlehčují, už tak víc než dost těžkou, nálož doomu a činí tak desku poslouchatelnější a stravitelnější. – Snad jediným krokem vedle hodným
zmínění jsou nešťastně zvolené bicí, které svým neohrabaným „kastrolovitým“ zvukem odpoutávají pozornost od emotivního náboje skladeb a v některých jemnějších pasážích celkový prožitek dokonce hrubě narušují.
„Long Passed Days“ je deskou plnou kvalitního depresivního černěného doomu s netradičním zvukem plným melancholie a bizarních hudebních motivů plných beznaděje. RAVENTALE je nejen příjemným zpestřením na poli ortodoxní BM scény, ale také jedním z mála protagonistů DSBM scény. Za odvahu a perfektní atmosféru si dovoluji ohodnotit tuhle placku 7/10.

Author: Michelleta
Solitude Productions 25.10.2009, 15:25
Review
Friendhof
7/10
16.04.2009

Una portada tipiquérrima esconde el segundo trabajo de Astaroth (no se ha exprimido mucho al cabeza en el apodo) bajo el nombre de su proyecto en solitario, Raventale.
En comparación con su debut ''On A Crystal Swing'' este trabajo supone una cierta mejora y la elección del tema ''Sunset of the Age'' del Silent enigma de Anathema para versionear, nos deja entrever por donde van a ir los tiros en este trabajo del de Kiev. Nos encontramos con el lado más depresivo y atmosférico del señor Astaroth, reflejado en cada uno de los seis temas que componen ''Long Passed Days ''.
En este nuevo trabajo el instrumento principal es el teclado. Sobre él las voces, guitarra y batería trabajan para rematar la obra. Temas como ''Up and Beyond the Horizon'' son claro ejemplo de ello. Este predominio de las largas atmósferas de teclado con sentimiento de órgano, te deja un recuerdo a Shape Of Despair, aunque sin llegar a conseguir el feeling que los fineses aportan a su música. En otros momentos como en el sexto tema ''My Silhouette Leaving Far Away'', el tratamiento de este instrumento recuerda a esos ambientes tan particulares del Filosofem de Burzum, con un trabajo de producción algo mejor y haciendo más incapié en la melodía y la tristeza que en el aportar frialdad y angustía.
Por otro lado las voces susurradas, situadas en lo más hondo de la estructura de los temas, transmiten una cierta aprensión y desasosiego. Un caracter frío que lo acerca a las voces que utilizaba también el señor Vikernes o Deynonichus en alguno de sus trabajos. Este carácter acerca a Raventale al Black Doom con una gran carga depresiva, pese a ser sin duda alguna un grupo de Doom.
No puedo negarle que los temas se entrelazan de una manera casi orgánica, y que funcionan perfectamente como objeto de consumo para amantes de este universo frío de la música, pero no pasan de ahí. Necesito más para que su escucha sea obligada, es decir, para que no se convierta en uno de esos trabajos que se consiguen para disfrutar tres o cuatro veces en el reproductor y luego pase a un cierto olvido. De todas formas es un álbum bastante notable y algo interesante.

Author: Iván C
Solitude Productions 25.10.2009, 15:25
Review
Metal.de
7/10
26.08.2009

Eine Band mit einem “schwerlesbar“-Schriftzug und ein in sehr dunklen Tönen gehaltenes Cover. Da wird es sich wohl um Black-Metal handeln, klar. Naja, um allen Eventualitäten vorzubeugen, wird aber gewissenhaft recherchiert. Dabei heraus kommt die Erkenntnis, dass REVELATIONS OF RAIN, zwar nach wie vor ein nicht zu entzifferndes Logo haben, sich musikalisch aber in ganz anderen Gefilden zuhause fühlen.

Die Musik, die uns die Russen auf ihrem zweiten, selbstbetitelten Album präsentieren ist eine Mischung aus verschiedenen Zutaten der dunklen Seite des Metal. Die Basis des Sounds von REVELATIONS OF RAIN ist Doom-Metal in seiner melancholischsten oder auch verzweifelten Form. Die zehn Songs strahlen an wirklich keiner Stelle des Albums auch nur ein kleines Fünkchen Hoffnung aus. Die Riffs auf “Revelations Of Rain“ sind simpel gehalten und bilden zusammen mit den geschickt eingestreuten Keyboardteppichen ein fast schon apokalyptisches Bild. Man hat fast das Gefühl die Band möchte einem sagen: Hier geht es nicht weiter. Dein Weg ist zu Ende.

Das beweist nicht nur das mächtige “I left Myself Here“ (das so etwas wie ein Midtempo-Song ist), das von einem der wenigen Doublebass-Parts getragen wird. Die ebenfalls dezent eingesetzten Melodien runden das musikalische Gesamtbild harmonisch ab und passen zu dem extrem langsamen, bis auf die erwähnten Doublebass-Parts, die aber auch nicht über den Midtempo-Bereich hinausgehen, Gebräu aus Doom-Metal und Death-/Black-Metal-Einflüssen.

“Revelations Of Rain“ ist sicherlich keine Platte geworden, die man sich an einem sonnigen Frühlingstag anhört. Durch die von der Band erzeugte Atmosphäre, können die Stücke (allen voran die Trilogie “Dreams“) aber dennoch überzeugen. Wenn auch in keiner lebensbejahenden Weise. Das abschließende “Apotheosis Of Monumental Silence“ empfindet man beispielsweise als ein hinüber gleiten in eine andere Welt. Das Stück hat die gefühlte länge von zwanzig Minuten und verweist Bands wie CANDLEMASS und deren Musik in den Tralala-Power-Metal-Bereich. Hinzu kommt, dass sich die russische Sprache als gutes Stilmittel für diese Art von Doom-Metal eignet und so eine weitere Nuance in den Sound von REVELATIONS OF RAIN bringt.

Eine gute Platte also, die das macht was man von Doom-Metal erwartet. Sie vermittelt dem Hörer Emotionen. Einziger Kritikpunkt, ist die teilweise mangelnde Eingängigkeit. Das aber nur am Rande, denn insgesamt haben die Russen eine schöne, dunkle Platte aufgenommen

Author: Colin
Solitude Productions 25.10.2009, 15:23
Review
The Streets
7/10
16.05.2009

Av og til er det helt umulig å forutsi hvilket av de uendelige enmannsbandene som kommer til å tryne og hvilket som berger seg i land (og vel så det). Dette soloprosjektet fra Kiev, Ukraina fikk varsellampene til å lyse rødt fra første sekund, mest på grunn av bandnavnet, men også fordi andre slike gutteromsprosjekter utgitt på BadMoonMan ikke har vært det helt store (Skogyr og Vinterriket f.eks). Introen på åpningslåta sørger ikke akkurat for mindre vann på mølla og når vokalen gjør sin entré i form av ekstremt knirkete raspestemme helt uten bunn og fylde, ja da har far hentet øksa allerede. Snodig nok skjer det en endring i løpet av de tre kvarterene, som mest sannsynlig kommer innenfra, for når skiva er ferdig kjennes det utrolig riktig ut å sette den på én gang til. Musikken er like original som å ha smør på brødskiva, men det er så jævlig underordnet de stemningene som Raventale maner frem. Strukturen på det meste er såpass enkel at det er fort gjort å tenke at «det der kunne vel jeg også ha fått til» og det er det helt sikkert også, men forskjellen her er at Raventale har gjort noe med det og snekret sammen et fullverdig produkt. Det finnes ikke en eneste blast beat her og trommene holder seg stort sett til den mest streite takten som eksisterer. Den blir til tider akkompagnert av doble basstrommer, uten at intensiteten økes og det er en god ting. Flyt i låtene pleier å være alfa og omega når det kommer til atmosfærisk Black Metal og dette aspektet mestrer Astaroth (mannen bak bandet) til fulle. Han gjør også en cover av Anathemas «Sunset of the Ages» fra skiva «The Silent Enigma» og heller ikke den er det noe særlig å utsette på. Det må jo regnes som et diger pluss at han har fått den til å passe inn på en glimrende måte blant sine egne komposisjoner og låta er da også plassert midt i albumet. Mulig at noen vil finne dette forstyrrende, men i mine ører gjør det ingenting. Albumet har blitt spilt litt her og der den siste måneden og inntrykket er alltid av solid karakter. «Long Days Passed» er et litt mindre dystert og depressivt alternativ til Xasthur og Krohm, men befinner seg omtrent i samme landskap.

Author: Rune
Solitude Productions 25.10.2009, 15:23
Review
Imperiumi
7.5/10
24.02.2009

Venäjän ja Ukrainan nousevat metallimahdit ovat tunkeneet itseään esiin yhä paremmin vuosi vuodelta, etenkin black metalin ja sen sidosryhmien saralla. Oman lusikkansa soppaan on paiskannut soolobändi Raventale, jonka kakkoslevy vääntäytyy jonnekin Burzumin, Drudkhin ja muiden samanhenkisten jatkeeksi.

Alkuun, aivan ensimmäisellä pyöräytyskerralla Raventale kuulosti lähinnä tylsältä tusinatavaralta vailla sen suurempaa tarjottavaa. Mitä syvemmälle levyyn alkoi uppoutua, paitsi pyöräytyskertojen, myös biisijärjestyksen puolesta, sitä paremmalta se alkoi myös kuulostaa. Rumpunakutus tuntui väistyvän alakuloisen ja surumielisen fiilistelyn tieltä, jossa myös koskettimille löytyy tilaa sopivissa määrin. Loppua kohden levy ehkä muutenkin nostaa esiin enemmän doomiin kallellaan olevia piirteitään, eikä bändin black/doom-genretys olekaan aivan harhaanjohtava.

Hyvistä ideoistaan ja kappaleistaan huolimatta Long Passed Days ei ole mikään mestariteos, eikä tarjoa hirveästi uutta oman genrensä tunteville kuulijoille. Sen vahvin puoli on juuri ääritunnelmallinen melankolisuus ja sitä tukevat selkeät soundit, mutta hiottavaakin vielä olisi - ainakin mikäli mielii Burzumin mestariteosten tasolle. Soundeista valittamista löytyy ainoastaan perkussiopuolen konenakutuksesta ja -suhinasta, muutoin homma toimii hyvin, niin kitaroiden kuin syntikoidenkin osalla. Laulupuolen ulosanti jää hieman varjoon puheineen ja vähäeleisine ähinöintineen.

Raventalea tekisi oikeastaan mieli kehaista vähän enemmänkin, sillä loppua kohden levy paranee selvästi. Kuitenkaan kokonaisuus ei ole niin valloittava, että sitä voisi maasta taivaaseen kehua, eikä sitä aivan sokkona ostettavaksi kehtaa kuitenkaan suositella. Hyvä paketti näinkin, joskin toivottava on, että bändillä riittää vielä intoa ja kykyä myös kehittymiseen.

Author: Serpent
Solitude Productions 25.10.2009, 15:22
Review
Kronos Mortus
7.5/10
03.02.2009

A Raventale zenekarral kapcsolatban még sosem jutottam el a meghallgatásig -maximum pár pillanat juthatott belőle - és nem is igazán akarok megismerkedni az első lemezzel (hogy valamiféle összehasonlító szösszenetté válhasson ez az írás), nehogy deformálja a Long Passed Days lemez összképét. Talán utána. Ukrán zenekarról van szó, ám elég távol áll az egész az ukrán black metal "élvonal"-tól és annak belterjességétől. Talán ez jobb is. A Raventale nagy meglepetésünkre mindössze egy zenész alkotta project (valószínűleg afféle side, de hát kitudja), és talán ennek köszönheti teljesen egyedi és kompromisszummentes hangzásvilágát és atmoszféráját. Ez általánosságban jellemzi az egyszemélyes útkereső törekvéseket, ám mint ahogy oly könnyű az önmegvalósítás, ugyanilyen könnyű elsiklani a hibák felett is. Persze ez nem érvényesül kötelezően mindenhol, vagy talán épp ettől válik oly emberivé az egész? Ez már csak ízlés kérdése.

A lemez szerencsére nem a jellegtelenebb fajtából való, ez rögtön a külcsínyen is meglátszik. Na, nem olyan sokszínű gyönyörről van szó, csak igényesen összerakott borítókról, amik teljesen passzolnak a zenéhez, továbbá a booklet tartalmazza a dalszövegeket is. Ezek valójában nem mondanak nekem semmit, mert a dalok a szerző anyanyelvén íródtak és tulajdonképpen minden, ami a borítón van, kivéve a középre huncutul odabiggyesztett Both like Birds szám alcím, és az első látásra is érdekes Anathema feldolgozás név szerint Sunset Of The Age, de majd erről később. A bookletról még annyit, hogy számomra teljesen érthetetlen, miért kellet a srácból képmanipuláció útján ilyen svédfílinget kihozni. Szerintem a sötét haj is jól állt neki.

Az album, és egyben a kezdőnóta (angolra fordítva a címe: By Gritting of Pain (Nostalgia)) elég gépies kezdést kapott. Itt a vihar effekt ha nincs, még bármi kisülhetett volna az egészből. A rövid intro után elkezdődik azonban a masszív, monoton témák hömpölygése. Néhol ugyan visszatér a kezdőtéma, de már teljesen más megvilágításba kerül. Valahogy az egész negatív és ugyanakkor kiegyensúlyozott. Egyedüli gyenge pont talán néhol a vokál. A második tétel már egy picit gyorsabban indul, ám magán viseli az anyag tipikus jegyeit.

A 2-3. perc környékén hallható rövid szinti-gitár leállás magával ragadóan gyönyörűre sikeredett. Ezután újra megkapjuk a belassult témákat, amit néhol még megtoldanak némi duplával. Itt már talán egy kicsit túl szembeötlő a dalszerkezet kiszámíthatósága, ami nem feltétlenül negatív, valamilyen biztonságérzetet ad.
Ezután egy aránylag rövid (már a 8-10 perces számokhoz képest) instrumentális tétel következik, amit az Anathema cover követ. Furcsa választás, és talán egy kicsit vakmerő is. Tulajdonképpen csak egy szimplán feljátszott, talán kicsit leamortizált verzió, ám zeneileg teljesen idevág. Az utolsó két szám még korrektül megszólal, bár már sok újat nem mutat fel egyik sem.

Az album elég erős hangzást kapott, s az egyszemélyes projecteknél gyakran használt dobgép is elég jól megszólal. Egyedül a vokál, aminek nem sikerült idomulnia a produktum színvonalához. Ami kicsi emlék még bennem lappangott a zenekart illetően, hogy erőteljesebb énekre számítottam. Nem rossz, nem zavaró, csak egyszerűen kevés. Ezért a kis hiányosságért azonban kárpótol a zene. Gyönyörű témák, jól összerakott disszonanciák, és egy remekbeszabott szóló az Anathema feldolgozás végén. Ha másra nem, erre jó volt.
Végig lassú esetleg enyhén középtempó és szigorú 4/4 fogja közre mindenhol a melódiákat. Hatalmas felüdülés volt, mikor a lemez közepén egy témával feloldotta Astaroth mester ezt a feszült monotonitást. Az igazat megvallva apróbb hibákkal, de profi anyagot tett le az asztalra, mindenkinek csak ajánlani tudom.

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ENGLISH VERSION:

As for me, I couldn't ever listen to any songs of Raventale - only a few minutes - and actually I don't want to listen the first album to avoid the comparison between that and the latest album 'Long Passed Days'. Maybe a bit later. The Ukrainian band is quite far from the Ukrainan black metal life - but this might be very useful. Surprisingly, Raventale is a one-member project without any compromises but with a special atmosphere. These are not only Raventale's characterestics, but they are also true for the other one-member bands, because the self-realisation is quite easy in this way - and making mistakes as well. However, this is not a generalisation, and this isn't typical of such bands, but maybe it takes them even more human.

Fortunately, the record is not unremarkable - the cover art shows us the same too. We cannot talk about a colorful pleasure, but everything is okay, and the cover nicely fits to the tracks and the booklet contains the lyrics as well. As for the lyrics, they mean nothing to me, because they are written in the mother tongue of the author - except for two things: the subtitle 'Both Like Birds' and the interesting-for-the-first-sight Anathema cover 'Sunset Of The Age'. For that matter, I don't understand why it would had been very important to manipulate the photo of the author to make him more 'Swedish' - I think, dark hair suits him as well.

The album and also the first track - the title of which in English is 'By Gritting of Pain (Nostalgia)' - have got some machine-like beginning. After the short intro a few of massive, monoton themes come, sometimes the beginner theme comes back, but we get to another world. To tell the truth, I think it is very negative but balanced at the same time. The only weak point is maybe the vocal. The second track starts with faster themes, but actually it also brings the characteristics of the album.

Around the 2nd-3rd minute we can hear a short synths-guitar-break and I can say that it is beautiful. After it some slower themes come with some harder drumbeats. Here we can feel that the structure of the song is very predictable, that is not a disadvantage, beacause it gives us some feeling of safety.

After that a shorter (shorter - compared to the 8-10-minute-long songs) instrumental track comes followed by the Anathema cover. It is a strange choice and a bit reckless. Actually, it is only a copy or maybe an amortised version,but musically it fits into this atmosphere. The last two songs are correct,but they don't have any important messages.

The sound of the album is really hard and heavy, and the drum-machine - that is often used in one-person projects - is also correct. The only thing that couldn't manage to fit to the level of the product is the vocal. It is not bad, but little; I've waited for something harder. However, for this lack we can get some great music with beautiful themes, well-built disharmony and a great solo at the end of the Anathema-cover.

The melodies are straddled by middle-pace and 4/4. It was a nice surprise to hear that great theme by Master Astaroth to break that monotonity. In fact, he has made a great job - maybe with some mistakes - but I can only recommend it to everyone.

Author: Phos
Solitude Productions 25.10.2009, 15:21
Review
Metal1
7.5/10

Andere Länder, andere Sprachen, kennt man ja. Andere Sprachen, andere Alphabete. Kyrilisch zum Beispiel, eine gern genutzte Schiftform, wenn man aus der Ukraine kommt und das tun RAVENTALE, so viel hab ich verstanden. Viel mehr aber auch nicht, denn - wie schon Angedeutet - nicht nur der Albentitel, sondern auch die Trackliste (mit Ausnahme von "Sunset of the Age", da ein Anathema-Cover) und der komplette Inhalt des Booklets sind in lustigen Zeichen verfasst, die ich mehr schlecht als recht entziffern konnte. Denkbar schlechte Voraussetzungen, wenn nicht mal ein Promozettel mitgeschickt wird, aber ich wäre ja kein investigativer Journalist, wenn mich das aufhalten würde... Ein wenig Recherche im Internet half mir dann auf die Sprünge, das 2008er Album der Jungs aus Kyyiv, das über BadMoodMan erschien, ist bereits ihr zweiter Streich, der erste klang Berichten zufolge relativ stark nach den Kollegen von Drudkh. Da ich weder das erste Album von RAVENTALE noch irgend was von Drudkh gehört habe, kann ich jetzt ganz unvorbelastet an "Long Passed Days" heran gehen...

Sechs Tracks finden sich auf der knapp dreiviertelstündigen CD, da ist Überlänge wohl garantiert. Und tatsächlich läuft kein Song, außer der dritte Track "Up And Beyond The Horizon (Both Like Birds)" kürzer als fünf Minuten. Doom Metal also? Jain. Grundsätzlich spielen RAVENTALE erst mal ziemlich schwarzmetallisches Zeug der etwas atmosphärischeren Sorte inklusive aller Trademarks: Double Bass, sägende Gitarren, sehr dünner Bass und ein recht sphärisches Keyboard, das sich aber weit im Hintergrund tummelt. Dazu extremer Krächzgesang, et voilà. Wie man damit aber jetzt auf Überlänge kommt, ohne zu langweilen? Ganz einfach, die Atmosphäre machts.

Das Zeug, das RAVENTALE hier abfeiern ist zwar weit davon ganz besonders melodisch zu sein, aber es hat einfach von Vorne bis Hinten einen extrem melancholischen Unterton inne, die Arrangements versprühen dieses Flair zwar nicht, aber allein die Melodieführung der größtenteils aus Powerchordgeschrammel bestehenden Riffs ist sehr episch angehaucht. Und dazu noch relativ monoton, allerdings ohne zu langweilen. Ja, man könnte es wohl eine sehr kompetente Melange aus Motiven von Black und Doom Metal nennen, bis zu älteren Anathema ist es (auch wegen dem Cover) nicht so dermaßen weit. Dazu eine relativ gelungene Produktion, nicht so dermaßen druckvoll aber doch ziemlich klar, vor allem die Gitarren kommen sehr fett rüber. Prinzipiell also alles nett, oder?

Wenn nur der Gesang nicht wäre. Ich frage mich echt, ob das so Absicht sein sollte, oder ob da beim Mastering irgend was schief gelaufen ist. Der stets krächzende Gesang aus der Kehle von Mastermind Astaroth geht so extrem im Soundbild unter, dass er eigentlich genau so gut gar nicht da sein könnte... Naja, auch nicht wirklich. Irgendwie ist er nämlich eine Art Fluch und Segen für die Musik zu gleich. Einerseits lockert er die sehr monotonen Riffs schon durch sein Quentchen Abwechslung auf (auch wenn es ein Ding der Unmöglichkeit ist auch nur ein einziges Wort zu verstehen, ich weiß ja nicht mal, welche Sprache für die Songtexte verwendet wird...), andererseits klingt das kratzend krächzenden Geröchel hin und wieder einfach nur nervig. Ich weiß gar nicht genau, was ich den Knaben für die Zukunft raten würde... Anderen Gesang? Gar keinen Gesang? Es vielleicht doch so lassen wie es ist? Denn eine gewisse Faszination kann ich der Musik auf "Long Passed Days" nicht absprechen, sie ist sehr weit davon entfernt, perfekt zu sein, aber die gelungene Atmosphäre und die nette Melodieführung machen schon verdammt viel Laune. Freunde des doominge Black Metals sollten mal ein Ohr in RAVENTALE riskieren.

Author: Christian Heckmann
Solitude Productions 25.10.2009, 15:20
Review
Hardsounds
7.7/10
30.03.2009

I Raventale sono un gruppo proveniente dall'oscura Ucraina che suonano oscuri come il cielo della propria madre patria. Unendo le parti più tristi, melanconiche e funeree di doom e black metal, ecco che i nostri (pardon, il nostro, visto che si tratta di una one man band) si affacciano nel campo del black/doom metal con risultati ottimi, pur non sfornando nulla di nuovo.
Il feeling emanato dalle lunghissime composizioni è principalmente decadente e triste, e i riff vengono sciorinati con una certa ripetizione, fattore importante per l'economia del sound.
Le tastiere svolgono un ruolo importante, specialmente per la creazione delle bellissime atmosfere di sottofondo, aiutate anche dal riffage post BM della chitarra, qualcosa che mi ha ricordato i momenti migliori di Burzum.
Registrazione ed impacchettamento tutto sommato decenti per una piccola label, sebbene tutto sia scritto in cirillico, cosa sbagliata se si pensa ad una distribuzione degna di questo nome.
'Long Passed Days' si presenta i ndefinitiva come un album molto interessante, un'ottima alternativa agli Agalloch con in mente sempre Varg Vikerness.

Author: Gabriele "Anaconda" Frontini
Solitude Productions 25.10.2009, 15:19
Review
Shapeless Zine
8/10
04.2009

Il progetto Raventale giunge con "Long Passed Days" alla seconda prova in studio, dopo un primo album cantato in lingua madre. Come avrete notato non ho parlato di band e infatti ci troviamo di fronte ad una one man band che vede come unico elemento tale Astaroth, un polistrumentista che si occupa di Raventale nella sua interezza. Bene, devo dire che il ragazzo ci sa fare e, pur senza inventare niente, confeziona uno di quei lavori che mi fanno tornare volentieri a girare in territori black metal. La proposta di Raventale, infatti, и un black metal triste e malinconico, che omaggia la natura, le foreste e i paesaggi lontani della Madre Russia con quello spirito sofferente di un'anima straziata e morente. Da un punto di vista musicale "Long Passed Days" potrebbe essere descritto come una rilettura black metal di band come gli Agalloch, oppure i francesi Alcest, mantenendo sempre tangibile un approccio al genere vicino al Burzum di "Filosofem". Nessuna attitudine guerresca, odio e violenza incontrollati, ma quel rancore e quel senso di perdita nei confronti di un mondo perduto, lontano e morto da tempo.
Le sei composizioni dell'album sono tutte di buonissima fattura e mostrano un autore giа maturo e abile nel variare la sua scrittura pur mantenendo una chiara unitа stilistica. Si parte con "By The Gnash Of Pain (Nostalgia)" e giа possiamo notare le caratteristiche base del sound di Astaroth: tastiere magniloquenti ma mai pacchiane fanno da introduzione a scosse elettriche nervose, quasi un risveglio inquieto che fa da preludio al brano vero e proprio. A quel punto il ritmo si stabilizza su tempi lenti, i riff diventano un fluire continuo e malinconico che procede come un fiume tranquillo ma inesorabile, mentre ancora le tastiere fanno da contorno giocando un importantissimo ruolo nel rendere pieno il suono. La voce di Astaroth, poi, и un gorgoglio lontano, inquieto e mostruoso, che mi ha ricordato lo stile di Abbath (Immortal).
Il secondo brano и la title-track e ci sono giа diverse variazioni: la batteria si fa piщ insistente, i ritmi accelerano e sembra quasi che la bestia del black metal sia vicina al risveglio, pronta a sfoderare gli artigli e le zanne, mentre anche le tastiere si fanno piщ spettrali e meno naturalistiche. Nel corso dei dieci minuti di durata, perт, il torpore torna ad avvolgere l'anima piщ malvagia del gruppo ed и ancora la struggente malinconia descritta poco fa a farla da padrona, con riff ripetitivi e ossessivi.
"Up The Horizon (Both Like Birds)", invece, и un intermezzo strumentale, inizialmente giocato tutto sulle tastiere, che poi si innalza al cielo con gli altri strumenti. Qui non и piщ la tristezza a guidare la musica, quanto piuttosto la libertа della solitudine, i paesaggi vasti e immensi in cui non si scorge un anima viva se non il gracchiare lontano di un corvo. Un'elevazione spirituale che fa da preludio ad un'altra sorpresa dell'album. Di punto in bianco, infatti, ci invadono le note di un riff conosciuto e da me molto amato: si tratta di "Sunset Of Age", immortale gemma di "The Silent Enigma" degli Anathema. Astaroth si cuce addosso questo brano con grande naturalezza, rendendolo ancora piщ lungo ed estremo con il suo taglio black metal. Va da sй che la versione originale rimane inarrivabile, ma non pensavo che un brano del genere sarebbe stato cosм perfettamente incasellato in un album di questo tipo.
"From Time Of Black Wells" invece tira in ballo un altro nome, quello dei Katatonia, per un brano che mantiene le stesse caratteristiche stilistiche elencate finora, ma che riesce a inserire nel suo riffing anche quelle atmosfere che si sentivano tra "Brave Murder Day" e "Discouraged Ones".
Chiude l'album "My Silhouette Is Going Far", che torna un po' al punto di partenza con un brano piщ corto, di soli cinque minuti, ma che comunica ugualmente quella carica di malinconica desolazione che и il punto di forza del gruppo. Cosм, come и giusto che sia, negli ultimi trenta secondi del brano il cielo di copre di nubi e il vento inizia a soffiare, tuoni rumoreggiano lontani, mentre la musica lentamente si allontana per scomparire e lasciare spazio al silenzio e al leggero ticchettio della pioggia.

Author: Danny Boodman
Solitude Productions 25.10.2009, 15:19
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