The Howling Void - Nightfall (CD) Digipak

symphonic funeral doom, Solitude Productions, Solitude Productions
800.00 Р
Digi CD
Цена в баллах: 1200 баллов
SP. 080-13D x
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Четвёртая полноформатная работа одной из лучших американских funeral doom metal групп в очередной раз готова удивить слушателей. При сохранении узнаваемого почерка талантливого мультиинструменталиста Ryan’a, скрывающегося за названием The Howling Void, на этом альбоме проявляются новые краски, добавляя свежих ощущений от музыки. К холодному космическому и торжественному симфонизму на этот раз добавился чистый распевный голос, который был уже использован на предшествующем альбому EP «Runa». При общей монолитности звучания, разнообразные клавишные и гитарные партии в сочетании с эмбиентными вставками, делают «Nightfall» насыщенным и живым. И с первых же нот, за отстраненной грустью и мечтательностью, вырисовывается одна из своеобразнейших групп в жанре. По сложившейся традиции в оформлении вновь была использована картина известного художника, на этот раз альбом украсили произведения знаменитого представителя немецкого романтизма - Каспара Давида Фридриха. Первые 100 экземпляров альбома изданы в виде стильного, строго лимитированного диджипака!

Треклист:
1 A Long Day's Journey Into Night 14:46
2 In Subterranean Temples 8:56
3 God Of The Gallows 3:42
4 Mist And Moonlight 12:52
5 The Chaos Beyond The Stars 9:52
6 Voidward 12:41

Артист:
The Howling Void
Страна артиста:
United States
Год альбома:
2013
Название:
Nightfall
Стиль:
symphonic funeral doom
Формат:
Compact Disk
Тип:
CD
Упаковка:
Digipak
Лейбл:
Solitude Productions
Кат. номер:
SP. 080-13D
Год издания:
2013
Штрих-код:
4 627080 610460
Страна-производитель:
Russia
Review
Terroraiser
7/10

Довольно насыщенный "похоронный дум" на четвертом альбоме американского проекта, которым рулит Ryan - между прочим, рубящий еще брутальный дэт в Intestinal Disgorge и суровый блэк в Hordes of the Morning Star. Такой многогранный талант смог создать и вполне впечатляющий материал и в данном случае. Музыка THE HOWLING VOID отличается изрядной торжественностью и где-то даже пафосностью - очевидно, под такую музыку не грех даже в кремлевской стене хоронить. Шесть трэков растянулись на более чем час времени, что, конечно, не является редкостью для такой музыки. Однако редкостью является то, что за этот час она не успевает смертельно надоесть, как это частенько бывает в случае с подобными релизами

Author: Thrashmentor
Review
Atmosfear Magazine №13
8/10

Новый, четвёртый по счёту альбом от THE HOWLING VOID, пожалуй, является самым лучшим в дискографии Раяна - мастермайнда этого американского проекта. Честно говоря, я был приятно удивлен. На этот раз Раян записал действительно мощный релиз в своей карьере. Да, черт возьми, это лучший альбом от THE HOWLING VOID и точка! Медленный и гипнотизирующий symphonic funeral doom metal с эмбиентными вставками обволакивает с первой же секунды. Тяжесть и атмосфера соблюдена тут в полной мере. Красочное оформление также радует глаз. Как обычно обложку диска украшает картина известного художника, на этот раз от немецкого артиста - Каспара Давида Фридриха. Ну и напоследок скажу, что первые 100 экземпляров альбома изданы в виде стильного Digipack, который на данный момент уже полностью распродан.

Author: CS
Review
Mroczna Strefa
9/10

Piękna okładka zdobi najnowszy, czwarty już album Ryana i jego THE HOWLING VOID. To samo można napisać o zawartości muzycznej, choć oczywiście miłośnicy wesołych, skocznych lub zwyczajnie szybkich dźwięków nie mają tutaj czego szukać. "Nightfall", to tak jak w przypadku poprzednich wydawnictw tego bandu, przede wszystkim bardzo wolna, nastrojowa i majestatyczna, a czasem bardzo mroczna i ponura muza spod znaku epickiego funeral doom metalu. Tak jak napisałem w swojej recenzji poprzedniego krążka "The Womb Beyond the World", to taki dark wave / dark ambient podany w metalowej i bardziej ciężkozbrojnej oprawie, choć ulotność i czar tych dźwięków są doprawdy niezwykłe. Impresjonistyczne spojrzenie na to co nas otacza, czyli umownie określając - Naturę słychać już w powoli rozwijającym się, zrobionym z symfonicznym rozmachem, ale też nie tak typową dla funeral doom metalu delikatnością, prawie 15-minutowym utworze "A Long Day's Journey Into Night" i słowo 'podróż' jest tutaj kluczowym, bowiem marzycielskie nieco dźwięki tego zaskakującego faktem, że jest pozbawiony wokali numeru wciągają i zmieniają się w zależności od opisywanej pory dnia. Cały czas jednak można wyczuć, że obcujemy z nieskalaną ludzką obecnością i ingerencją ze strony człowieka Naturą, a widniejący na froncie tego wydawnictwa obraz niemieckiego malarza Caspara Davida Friedricha jest bardzo adekwatny do tego fragmentu płyty. Fletowe ozdobniki, pobrzękujący dzwon i gitarowe pasaże skąpane w klawiszowych orkiestracjach są rzeczywiście bardzo malarskie i sugestywne, pozostawiając jednak wyobraźni słuchacza wiele miejsca na własną interpretację tych dźwięków. Po niesamowitym, instrumentalnym początku następuje nieco krótszy fragment pod tytułem "In Subterranean Temples" - kolejna epicka, instrumentalna impresja z akustycznymi i ambientowymi wtrętami. Niepocieszeni będą ci, którzy oczekiwali tutaj - i w tym momencie uprzedzę trochę fakty - growlowanych wokali, bo Ryan tym razem z nich całkowicie zrezygnował. Zresztą na tym albumie wokali nie ma praktycznie żadnych. Dalej mamy dark ambientowe interludium "God of the Gallows", nieco przypominające te tworzone swego czasu przez Counta Grishnakha w BURZUM, a które poprzedza kolejnego 'długasa', czyli prawie 13-minutowe "Mist And Moonlight", w którym dużą rolę odgrywają fortepianowe pasaże oraz następny, nieco zbliżony nastrojem i formą, mocno transowy "The Chaos Beyond the Stars". Zakończenie w postaci "Voidward" też nie pozostawia złudzeń, bo jest mocno klimatycznie i ambientowo. Mimo tego, że "Nightfall" różni się od swoich poprzedników postawieniem głównie na nastrojowe i majestatyczne dźwięki, można jednak śmiało postawić go w panteonie najbardziej niezwykłych i wybitnych pozycji w tym kręgu muzycznym.

Author: Diovis
Review
Femforgacs
7/10
30.09.2014

Egy régi nagy szerelmem, Caspar David Friedrich (sok-sok doom és black metal lemezen futhattatok már össze vele) festő kellemesen nyomorúságos hangulatú festményével takarta el új lemezét a The Howling Void, ami nem más, mint az amerikai Ryan Wilson egyszemélyes vállalkozása. Igazán régi ismerősként tér vissza Ryan a Nightfall lemezzel, mivel fejlődését szinte nyomon követtük írásainkkal, sőt, még hangpróbákon is megfordultak háztömb masszívságú funeral doom szörnyei. A legutóbb megjelent teljes lemez a 2012-es The Womb Beyond The World volt, ami erős fejlődéssel és izgalmasabb dalokkal kápráztatta el a gyászra éhes népet, ugyanez az új produktumról már nem mondható el. Volt már arra példa, hogy utólagos kozmetikázás gyanánt egy-egy lemezt terítékre vettem, mert hangpróbás megpróbáltatásai után jobban kiismertem, de ezúttal visszafelé sült el a dolog. Első pár hallgatásra nagyon megfogott az immár hörgés mentes, halk dallamfoszlányokkal operáló, inkább fenséges, mintsem kétségbeesett sírásra késztető dallamfolyam, de az után gyorsan kikopott a lejátszóból. Azóta már csak akkor kerül elő, ha valami olyasmin akarok elaludni, amire nem kell figyelni…

Szokás szerint egy eposzi hosszúságú, majd negyed órás búslakodással indul a lemez A Long Day's Journey into Night címmel. Szellemeket idéző billentyűi, pár percen belül beinduló, hidegrázós harangjátéka messze a legjobb dallá avatja, amit később már nem sikerül felülmúlni. Ez azért is nagy dolog, mert ezt a maratoni játékidőt alig tudja megszakítani időnként egy kellemesebb zongorás betét, vagy a már említett harang, ezen kívül más nem változik. Persze mondhatjuk, a halál örökre szól és végleges, állandó. Ez a zene viszont szinte vonzza maga után a hörgést, vagy legalább egy kis tiszta éneket, mert így végig várunk valami kiteljesedést, kapaszkodót, energiát, de az nem érkezik el a lemezen. Persze az énekmentességnek is vannak előnyei, most például az, hogy a borító belsejében található „szövegkönyv” meglehetősen keveset takart ki Friedrich egy másik gyönyörű festményéből.

A lemez hangzására nem lehet panaszunk, súlyos és mély, bár az időnként csilingelővé váló zongora betétek inkább elvesznek a hangulatból, mintsem hozzátennének. A szűkösebbre vett (9 perc) In Subterranean Temples sem egy elveszett szerzemény, van benn egy-két fantasztikusan hangulatos dallam, de a dal nagy része ezekre csak felkészítésként funkcionál. A 4 perces God Of The Gallows szimfonikus merengésében nem történik semmi, amivel érdemes lenne foglalkozni, ezt a vonalat viszi tovább a már torzított gitárral megtoldott Mist and Moonlight 12 percben. Néha felsír a gitár a háttérben egy érdekesebb dallamot, ahogy a billentyű is igyekszik a szívünkre hatni, meg persze visszatér nagy meglepetésünkre ugyanaz a harang, amit a lemez elején hallottunk. Mindez az első 3 perc volt összefoglalva, ami a szám végéig ismétlődik. Ami a lemezre kritikai szemmel odafigyelve pedig igazán fájó pont, hogy The Chaos Beyond the Stars címmel megkapjuk még egyszer ugyanezt 10 percben is, valami halk énekfoszlánnyal a háttérben. A teljességhez már csak a 13 perces Voidward hiányzott Ryannek, hogy bőven egy órás játékidő fölé terelje lemeze szürke szárnyait, persze ebbe pont annyit tett bele, hogy 3-4 billentyűhangnál ne kelljen többel foglalkoznia.
Becsmérlő szavaim után azért az adott pontokat persze ki kell magyaráznom: van hangulata a lemeznek és ha mi is ráhangolódunk, egyfajta meditatív merengés aláfestésének, alvás előkészítésének még mindig tökéletesen működik sokszori meghallatás után is. A lemez dalai egyben működnek, kiugró részek nélkül, itt-ott jól elbújtatott finomságokkal. Egy hangszer sem vágyik benne figyelemre, inkább egy lassú, fokozatos összeomlás morajának tűnnek, amik olyan mély álomba ringatnak, amiből fuldokolva szeretnénk szabadulni. A végig tetten érhető végtelen magányról pedig már jobb nem beszélni...
Ha már a romantikus festészet csúcsával indítottam, zárásnak itt egy másik kedvenc, ami talán még jobban is megy a The Howling Void lemezéhez, Zdzisław Beksiński remekművével merenghetünk kicsit a texasi zenész fagyos dallamaira.

Author: boymester
Review
Spirit of Metal
16/20
12.09.2014

Déjà un quatrième album pour The Howling Void, le one-man-band du texan Ryan Wilson (notamment membre du duo de cybergrind Intestinal Disgorge), et ce un peu moins de six ans après Megaliths of the Abyss, son premier opus. Le bonhomme est donc plutôt prolifique, d'autant qu'il faut également compter deux EP... Nightfall, sa nouvelle œuvre, sort sous l'égide du label russe Solitude Productions, à l'instar des deux albums précédents.

Stylistiquement parlant, The Howling Void officie dans un Funeral Doom assez classique, mais bien exécuté. Les morceaux sont relativement longs, bien que sans excès à ce niveau là, et se déroulent de manière fluide sur un rythme assez lent et aux variations relativement peu marquées, bien que bel et bien présentes. Les mélodies sont globalement peu surprenantes mais efficaces, la mélancolie toute en sobriété qu'elles évoquent étant toujours appréciable pour les amateurs du genre. Autre procédé assez traditionnel, les morceaux laissent volontiers les guitares de côté pour proposer de courts mais fréquents interludes entre deux passages plus lourds permettant notamment de mettre en avant les arrangements, les titres "God of the Gallows" et "Voidward" étant en outre des pistes instrumentales essentiellement jouées au clavier.

En effet, et sans grande surprise ici aussi, les claviers jouent un rôle très important au sein de la personnalité du projet, et Nightfall ne fait pas exception. Qu'il s'agisse de cordes, de chœurs ou de sonorités plus abstraites et plus étranges, les nappes de clavier se font ainsi entendre de manière quasi constante tout au long des morceaux, des notes de piano venant en outre régulièrement agrémenter l'ensemble. De même, le musicien américain utilise abondamment des sons de cloche qui viennent souvent se mêler à la batterie pour appuyer le rythme de la musique, pour un résultat assez intéressant. Car si d'un point de vue instrumental, l'album est de toute évidence très classique, il n'en manque pas pour autant d'intérêt. En effet, le travail de composition et de mise en place des arrangements effectué par le musicien américain est particulièrement soigné, et allie subtilité et sobriété. L'équilibre entre guitares et claviers est ainsi intelligemment géré, pour un résultat à la fois nuancé et cohérent, et qui s'avère des plus satisfaisant.

En outre, il faut prendre en compte les vocaux, domaine dans lequel on trouvera ce qui s'avère sans doute être la principale originalité de l'album. En effet, le growl que l'on pouvait entendre sur les autres albums de The Howling Void, pour un résultat des plus traditionnel, a cédé sa place à un chant clair plus original et plus proche de ce qui avait notamment été expérimenté sur l'EP Runa. Si l'absence de chant extrême n'est pas sans provoquer un certain manque, et à ce titre risque de frustrer une partie des auditeurs, il est clair que ce changement de registre est particulièrement réussi. Doux, légers et porteurs d'une pureté que l'on pourrait presque qualifier d’angélique, les vocaux ont en effet pour particularité le fait de ne pas être mis en avant par rapport aux instruments, ce qui donne à l'ensemble une fluidité particulièrement appréciable, qui met parfaitement en valeur l'aspect éthéré du chant (qui a en outre le bon goût de ne jamais vraiment sombrer dans la niaiserie, ce qui était un pari relativement difficile dans un tel registre..). Il est d'ailleurs remarquable de constater le parallèle qui s'impose entre ce dernier et les nappes de chœurs proposées par le clavier, ces deux éléments se mêlant fréquemment de manière très réussie.

L'atmosphère ainsi créée est à la fois froide et étrangement réconfortante, intimiste et majestueuse (bien que cet aspect là soit à mon sens légèrement moins présent que sur l'album précédent). Le voyage proposé par l'album mène-t-il vers le cosmos, vers des espaces naturels inexplorés ou bien vers une dimension plus spirituelle ? Difficile à dire de manière objective, bien que certains éléments (le chant et l'utilisation des cloches notamment) me pousseraient à titre personnel à pencher vers la troisième option..

Quoi qu'il en soit, si il ne révolutionne pas fondamentalement le Funeral Doom ce nouvel album de The Howling Void est au final très satisfaisant. Alliant un travail de composition classique mais dont la finesse est assez révélatrice de l'expérience accumulée par Ryan Wilson dans ce domaine à une partie vocale plus originale (bien que cette originalité puisse légitimement être considérée comme assez anecdotique par certains) et personnelle, Nightfall a clairement de quoi intéresser les amateurs du genre..

Author: Peacewalker
Review
Forgotten Path
7/10

The Howling Void is a quite productive one-man project from USA, manifesting itself in Funeral Doom Metal. Well, those who are interested in heavy music shouldn’t need an introduction to this band... “Nightfall” is the fourth full-length album from this character, but I dare to say that it is not the strongest material that has ever been brought out under this title...
This more than an hour-lasting release consists of six compositions, and the last of them is a piece of pure Ambient. Well, it shouldn’t be very hard to count what approximate duration of the song is here... virtually, it characterizes the release very well. “Nightfall” is mainly dedicated to the pleasure of atmosphere more than the ability to create qualitative music or creativity. By the way, the latter thing stays in the total background. The whole album is based on the traditional canons of this genre - I mean those extremely slow guitars, atmospheric vocals, a few melodic parts, heaviness, but the main accent of this music is what we call “atmospheric”. The songs are too long and though they are being listened with pleasure, from a musical side they do not surprise at all. Well, quite a big part of the vocal parts being performed is done using clear vocals and that spices up this copybook topic of the genre a bit.
The interesting thing about this project is that you can discover some features of different genres and bands in the music, like Tiamat, Helevorn or Paradise Lost. And though this The Howling Void CD doesn’t match the tendencies of these bands’, but this speaks of the general music tendencies. And still, I should repeat that “Nightfall” is suitable to listening for contemplating, not for the research of musical decisions. Perhaps, this is the root of this genre...

Author: Odium
Review
Metalship
7.5/10
24.07.2014

Le Funeral Doom permet à de nombreux esprits tortueux de s'exprimer sous forme de one-man band, avec plus ou moins de succès je vous l'accorde. Le souci majeur de ce type de formation est que la personne aux manettes maîtrise plus ou moins bien toutes les subtilités des instruments utilisés, partant du principe que le style imposant un tempo extrêmement lent, il est possible de déployer toutes les idées avec beaucoup de facilité. Alors que l'approche de ce genre de musique n'est pas si simple puisque justement, ces morceaux longs et lents doivent être suffisamment riches pour capter l'auditeur jusqu'au bout.

Né des mains de Ryan, The Howling Void tente de se démarquer en proposant un Funeral Doom très éthéré et symphonique à l'aide de claviers, afin d'apporter de la légèreté à un genre parfois très lourd. Lors de son dernier EP, Ryan avait opté pour une voix claire, limitant encore la profondeur des morceaux, ce qui avait pour résultats un "Runa" de qualité et inspiré, mais manquant de dimension et de prise de risque.

Sorti la même année que l'EP, "Nightfall" a la lourde tâche d'être le quatrième album, synonyme de maturité du projet. On attend donc beaucoup de l'américain. On remarquera que l'artwork est vraiment sublime : une peinture de Caspar David Friedrich, artiste allemand du XIXème siècle, orne la pochette de l'opus, nous promettant une musique où solitude, quiétude et introspection seront les maîtres mots.

Comme dans toutes les œuvres de Ryan, les claviers sont omniprésents : ils sont les maîtres des lieux, tantôt sous formes de nappes, tantôt en solo, apportant leurs lots d'émotions. Les guitares sont atténuées pour maintenir ce côté éthéré aux morceaux. La voix, claire comme gutturale, est vraiment reliée au second plan, on comprend très vite qu'elle n'est là que pour dire ce que les instruments expriment déjà. D'ailleurs, lorsque les morceaux possèdent des paroles, elles se résument uniquement à 3 ou 4 phrases.

Il n'y a pas à dire, l'artiste est vraiment doué pour trouver les meilleures mélodies, les meilleures associations d'ambiances pour faire voyager l'auditeur. Cependant, est-ce réellement suffisant pour faire de ce 4ème album un chef d'œuvre ? Pas vraiment. Tout simplement par le fait que la prise de risque est ici minime. Bien que l'objectif de faire la plus belle musique qui existe est atteint, il aurait été intéressant de voir un peu plus de nuances entre les morceaux, peut-être une voix un peu plus présente, plus gutturale pour apporter une troisième dimension au tableau. Il est d'ailleurs impossible de distinguer une partie par rapport à une autre, tant l'atmosphère est identique tout au long de l'opus. Nous sommes entourés par ces nappes de claviers, tel un cocon rempli de douceur et de volupté. Ce n'est pas forcément gênant si c'est ce qu'on attend d'une telle écoute.

Le gros avantage de ce type d'approche est que forcément, "Nightfall" est très abordable et permettra aux fans de musique ambient de s'y retrouver. Rien de malsain, rien de gênant, la musique de The Howling Void permet une introduction en douceur au Funeral Doom. Pour les adeptes du genre, la facilité d'abord les rebutera peut-être alors que le voyage proposé par le groupe est des plus agréables.

"Nightall" fait partie de ce que j'appelle les "albums de fin de soirée", c’est-à-dire lorsque l'on souhaite se poser, discuter d'un dernier sujet avant de rejoindre le pays des rêves. On pourra même laisser le cd tourner pour s'endormir car les mélodies s'y prêtent merveilleusement bien. Cependant, je pense que nous sommes en droit d'attendre plus de The Howling Void, Ryan est rempli de talent et peut se permettre une prise de risque plus importante pour atteindre l'excellence.

Author: dark pimousse
Review
Chronicles of Chaos
9/10
07.07.2014

_Nightfall_ is American one-man show The Howling Void's fourth full-length studio album, released practically in 2014, seeing the light of day in the very last moments of 2013. The Howling Void's musical works have always flown low under the metal radar and been rather overlooked by the masses. Hopefully not anymore.
That's an enigma, really, because the last couple of The Howling Void albums, _Nightfall_ included, have shown more than a fair share of talent and singularity amidst their peers, bringing to the table something that's a bit removed from the rest, being singled out for showcasing a powerful song writing ability and advanced grasp of melody that has been nothing but gripping.

_Nightfall_ is, in a nutshell, the essence of funeral doom. Hands down, this is one of the most accomplished efforts done in the field of slow, eerie and menacing metal. Is it the heaviest of the lot, or the slowest? By no means it is, however it is crushing, with a capital C.

Good funeral doom metal is not about being the slowest, or the heaviest: funeral doom is about insidiousness; the quintessential disease, manifested by sound, that can crawl under one's skin and infect with perpetual supreme negativity. _Nightfall_ is such an album. The six tracks it contains have captured the essence of darkness -- The Darkness. Never have such intimidating, despairing, pummeling soundscapes been captured on tape, painting a sonic picture that's on par with the cover art adorning the album conjuring utter desolation and solitude.

Musically, the band is obsessed with symphonic arrangements, using prominent and dramatic keyboard-derived melodies of the most tragic and depressed kind, coupled with slow and lazy electric guitar chords that are used as the backdrop; a background of incessant distortion that enables the searing, high-pitched keyboard compositions to lead, whereas the constant, sporadic drum work and the buzzing guitars only follow; a brutish entourage escorting a delicate, dead-cold queen of darkness.

Don't look for variation from track to track, as you will find none. But neither that nor any other traditional value one may judge an album by are relevant in the case of _Nightfall_. It doesn't give a shit about all that. It is too busy producing tunes of eternal night and cinematic landscapes of utter anguish, cutting and opening infinitesimal lacerations in the soul of every human who would dare to lend an ear to those harrowing sounds, accomplishing all that by using the simplest, most straightforward, linear song writing and execution.

Ironically, the album in itself is very ear friendly; the melodies are extremely accessible and unadventurous, being the very opposite of any concept of experimentation or avantgarde. And yet, they are as unsettling as they come. Insidiously evil and enigmatic, the unique structuring of the music and the sound architecture were accomplished thanks to the artist behind the band using the chiming bell sampling technique; the very sinister chiming sound serves as an additional instrument in the rhythm section, along with the drums. Whenever a drum beat appears, these ringing hell's bells are there, tolling in unison and perfect Stygian synchronicity with the occasional pounding of the skins.

This interesting technique of using the sound of bells as a pace setting instrument makes a huge impression on the listener and boosts the music into its funereal mode. Couple that with the funeral procession soundtrack personified by the dark, neoclassical synthesizers -- and the experience is complete.

Practically instrumental, _Nightfall_ (never has an album title been so appropriate) contains virtually no human vocals other than an occasional muffled spoken verse or a short piece of soft, lullaby-like singing; the absence of a human vocalist enhances and solidifies the emptiness resurrected by the music, as well as sentiments of grief, loneliness and dark solitude.

Any lover of the darker yet melodic side of doom metal, who's into the most soul crushing tunes and likes his / her metal sublime and atmospheric, must give _Nightfall_ a chance. If you like your doom more 'funeral' and less 'metal', this album marks the zenith of that death-worship music, as you won't find a better sonic equivalent of that concept that easily.

Author: Chaim Drishner
Review
Lords of Metal
7.6/10

En zo is ‘Nightfall’ alweer de vierde schijf van het eenmansproject The Howling Void voor het Russische Solitude Productions. Pure emo-funeral doom, dat is waar componist en bezieler Ryan zijn hart en pen aan heeft verpand en hij doet dat met verve. Zware logge keyboard stukken die met kerkbellen en piano stukken gestaag op gang komen maar plots ontwaken door een overdonderende gitaar en bas, met doeltreffende en sterk geplaatste gitaarsolo’s die je ziel diagonaal kerven en klieven. Ik ken alleen zijn voorganger ’The Womb Beyond The World’ en het truukje dat Ryan daar gebruikte is zeker te herkennen op dit ‘Nightfall’. Tóch bevallen me de nummers beter omdat me het verschil tussen de nummers opvalt: het is niet meer een toontje hoger of lager van een oeverloze aaneengeregen zelfde riff, maar steeds een andere aanpak op het voor Ryan zeer herkenbare maar voor het genre beperkte basisconcept.

Author: Erik
Review
Darkview
7/10
31.03.2014

Waar de vorige plaat ‘The Womb Beyond the Void” de verste uithoeken van het heelal opzocht, klinkt’Nightfall’ juist veel aardser en opener.

Als minuscule, nietig wezentje werdt je als het ware platgedrukt door de onmetelijke uitgestrektheid van de kosmos. Een haast tastbaar wezen dat tegelijk overweldigend en majestueus aanvoelt, als ook leeg en eenzaam. Het nieuwe opus van Ryan’s éénmansproject is daar het totale tegenbeeld van. Net zoals bv een Empyrium spreekt het van de wonderen van de natuur in haar nocturnale pracht.De keyboards zijn heel breed uitgesmeerd en domineren het landschap, van zang is er bijna geen sprake op enkele heldere fragmenten na..Het majestueuze is dus intact gebleven ,maar op één of andere reden klinkt het haast opgewekt en rustgevend eerder dan claustrofobisch en versmachtend.

Author: Samoht
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