Kauan - Lumikuuro (CD)

Review
Maelstorm #62
5.5/10

Kauan is a Russian band that uses both moniker, song titles and lyrics in Finnish — strange but not unwelcome. It's not as if it would have made a lot more sense had they used English for its lyrical delivery.

Unfortunarely, not much happens on Lumikuuro in terms of originality. Kauan strongly echoes the works of Yearning (With Tragedies Adorned), Lacrimosa (Inferno) and even that of Dawn of Dreams (Amber; and even that particular album, released in 1996, was already extremely derivative twelve years ago) in such a blatant way, one can only wonder — and ponder on this ever-bemusing and discouraging concept: originality.

Black metal distinctive rasps, gentle and dominant electric piano interludes, some howling — at times silky and soothing — both female and male vocals and slow-paced melodies in general; you've been there all too many times. So have I.

Had I listened to this album, say, 10 years ago, 15 maybe, I would have loved it. It is beautiful in its tranquil, semi-melancholic way, but the fact it offers nothing in terms of singularity, originality and challenging listening experience, I would not recommend it to the underground veterans among you. However, if you are purveyors of the musical expressions that walk on that fine seam between darkwave, melodic black metal and Gothic rock with hints of folk music (a beautiful flute, or flute-like synth and the sparse clean singing), you may want to check it out.

The bottom line? Not bad, but neither too engaging.

Author: Chaim Drishner

Review
Dark City #43
4/5

Скажите, а вам ничего не напоминает стиль оформления альбома и фотографии в буклете, текста на финском языке и само название группы? Лично я был уверен, что передо мной новая работа фиников Tenhi, ну или их очередной проект. Оказалось, что Kauan - это реинкарнация более широкого пласта финской сцены (от тех же Tenhi до Shape Of Despair), случившаяся волею судеб аж в Челябинске! Кто-то при этом помянет астральную связь между творческими душами, кто-то пробурчит про "треклятую глобализацию, я же скажу, что это в первую очередь интересный эксперимент в плане культурного обмена (если финский Курск поёт по-русски, то почему бы и нашим парням не спеть по-фински?). А поскольку альбом 'Lumikuuro' звучит весьма качественно и эмоционально, то эксперимент можно считать удавшимся!

Author: Ан.К.

Review
Ljutomir
05.2008

Когда большинство источников позиционируют группу, делая упор на то, что она типа "испытала влияние Agalloch, Tenhi, раннего Empyrium и Shape Of Despair, то это либо очень крутая, либо очень хреновая команда. Именно так источники любят преподносить Kauan, плюс привычно нагло приклеивают жанровые ярлыки. Kauan официально обозвали как фолк/дум/блэк. Да и пес с ними: команда все-таки оказалась вправду замечательная и неординарная.

Музыка Kauan настолько хороша, что ее нужно СЛУШАТЬ, а не рассуждать о стиле. Причем слушать не только ушами, но и сердцем, ибо эта музыка воспринимается глубоко на внутреннем уровне... Альбом "Lumikuuro" - это одна из наиболее ярких и талантливых работ за последние пару лет.

Kauan - это проект из Челябинска, состоящий всего из двух человек: главного вдохновителя Антона (вокал и все инструменты) и девушки Любы, которая отвечает за скрипку. Kauan обычно переводят как "Далекое" или "Долгое Время", но сам Антон объясняет название как "Долгое ожидание чего-либо" Название финское, если кто еще не понял. Как и тексты песен. Почему тексты на финском, лучше всех объясняет их автор:

Антон (о текстах):
"Да мне просто нравится этот язык. Кроме того, финский очень неплохо позволяет создавать нужную атмосферу своим звучанием."

И ведь действительно: звучание финского отлично вписывается в музыку Kauan. Особенно идеально звучит скрим по-фински, да и с чистым вокалом дело обстоит неплохо. Музыка Кауан не поддается однозначному толкованию. Влияние (и кое-где любовное неосознанное копирование) Empyrium и особенно Tenhi прослеживается, но "Lumikuuro" - это вполне оригинальное и самостоятельное произведение. Атмосферный среднетемповый дум, переплетенный с красивейшими клавишными мелодиями, акустическими переборами и даже флейтой (вроде бы я распознал пару раз именно флейту)...

Кто-то не без оснований назовет альбом Кауан вторичным. С этим можно согласиться, но если бы такие вторичные альбомы выходили почаще, я бы, пожалуй, закрывал бы на эту вторичность глаза. Ибо нет явного плагиата; нет хамского сдирания; нет кретинского подражания - лично я вижу в Kauan последователей, а не тупых и скотских слизывателей. Продолжателей идей, а не копателей немного подзабытых шедевров. Впрочем, изначально предвзятому человеку все это все равно не доказать. Для меня альбом "Lumikuuro" и вторичен и свеж; и оригинален, и в то же время как будто знаком...

Слово Антону:

О влиянии:
“Я не знаю, кто больше всего повлиял на нашу музыку... Я только могу сказать, какие команды мы слушали во время работы над альбомом: это Moonsorrow, David Gilmour, A-Ha, Carpathian Forest, Coldplay...”

О стиле:
“Пожалуй, что-то между дум-метал и пост-рок. Многим слышится фолк и блэк в Kauan...Ха! И играю на флейте и варгане в теме Саву, а все рецензии говорят, что Kauan -это фолк/дум/блэк;)”

Добавить нечего, правда? А все потому, что Kauan воспринимается очень субъективно. Альбом очень целостный и ровный, треки по отдельности слушать можно, но все же "Lumikuuro" надо слушать целиком. На одном дыхании, но не залпом. Во время прослушивания альбома внезапно появляются разные мысли и образы, исключительно приятные и загадочные...

"Музыка Kauan – состояние в определённый момент, на которое могли повлиять стихи, фотографии, картины, погодные условия, фильмы... да что угодно!"

И опять правда. Чувствуется, что в музыке есть некая...хаотичная сумбурность личных восприятий композитора. И все это удивительно ярко передается музыкой...

Итак, Kauan, как вы догадались, весьма и весьма рекомендуется всем. Особенно это касается любителей красивой, интеллектуальной, без малого академической музыки. Маст хэв, как говорится. Или же, говоря языком человеческим, - диск сей весьма достоин места на полке, а также периодического прослушивания доступным девайсом.

P.S. Приведу еще одну мысль автора музыки:

"По атмосфере я бы мог сравнить "Lumikuuro" с "Ashes Against The Grain" группы Agalloch..."

Именно по атмосфере, а не по музыке, заметьте. Мне тоже "Lumikuuro" иногда кажется духовно похожим на Агаллочей, только атмосфера Kauan чуть мягче и позитивнее, на мой взгляд. Да и до уровня Agalloch, конечно же, молодой команде еще расти и расти... Но для дебютного альбома - весьма и весьма впечатляюще. Так держать.

Author: Ljutomir

Review
Metal Library
8/10
09.2007

Итак, BadMoodMan начинает исключительно радовать меня своими релизами. Не успел избавиться от впечатлений, полученных во время прослушивания недавно вышедшего на лэйбле диска от The Morningside, как тут же появились наши соотечественники Kauan со своим дебютным альбомом "Lumikuuro". Как ни крути, а название группы нам известно по одноимённому альбому Tenhi, а первая, инструментальная, композиция "Alku" словно создана для того, чтобы подготовить нас к очередному творению финнов. Вспоминается домик в деревне, в нём два мужика, пианино и басс... Harmaa? Отнюдь, второй же трек, "Aamu Ta Kaste" говорит практически об обратном: на почве атмосферного doom ведутся эксперименты по взращению наследия Empyrium, только сердца пытливых мичуринцев стремятся много дальше, и, не ограничиваясь использованием задела немцев, Kauan активно плетут вязь мелодий, не чураясь выходить за какие бы то ни было стилевые рамки. В одну композицию уместилось всё: от ранних импириумов с почти скримовым вокалом в их же честь до классических ходов, применяемых Tenhi до сих пор, прибавьте к этому пару совсем, казалось бы, нестандартных, просто, извинюсь, охренительных клавишных вставок и вы получите некоторое впечатление о том, с чем вам предстоит столкнуться на этом диске. Следующая, "Lumikuuro", является логическим продолжением предыдущего трека, где-то даже более динамичным и чуть агрессивным, но одновременно с тем песня несёт в себе ту самую атмосферу, которая и есть фишка Kauan. Это атмосфера не то чтобы леса, не то чтобы зимы, а... гм... атмосфера атмосферы всего этого, лёгкое дуновение волшебства, чего-то нечеловеческого, но естественного. Скрим уступает место чистому вокалу, манера исполнения которого вновь вызывает ассоциации. Вообще музыкантам придётся очень и очень постараться, если они не хотят такого, "сравнительного", подхода к их творчеству. То есть, с одной стороны, на лицо тот факт, что материал оригинален и по-своему очарователен, очевидно, что сочинительским талантом участники группы не обделены, видно, что идеи у них есть весьма занятные, с другой же стороны, также понятно, какие исполнители оказали на них влияние. Альбом условно делится на две части, и для второй (а входят в неё лишь две композиции – "Villiruusu" и акустическая, на этот раз русскоязычная, версия "Syleilyn Sumu") характерно то, что на ней можно услышать помимо таких инструментов как скрипка и флейта ещё и саксофон, что, к слову, приятно порадовало, ну, и кроме того, эта часть более лиричная и лишённая doom-элементов и скрима. Этакий закономерный, не лишённый романтического ореола, финал. В целом мы имеем достойную и грамотную работу, да и прежде звери такие в наших краях не водились. Крайне хорошо получилось. Интересно, что будет дальше?«

Author: Lightbringer

Review
Demogorgon
4/5
11.2007

В этом альбоме, признаюсь, меня удивило всё. Судите сами, трио из Челябинска (!) исполняет песни на финском языке (!!), посвящает их «вечным силам природы» (!!!) (цитата из пресс-релиза). Но самое удивительное, что группа выбрала стилем dark metal, который и так в нашей стране не исполняет почти никто, мало того, эти перцы (два перца и одна перчинка) ещё и умудрились доверху набить сей деликатес таким количеством (и такого качества) меланхолии, умиротворения и нежной печальной красоты, что впору сравнивать их с забугорными корифеями – Agalloch (в первую очередь) и (отчасти) Empyrium и Tenhi. Впрочем, несмотря на некоторые очевидные пересечения, у уральских ребят получилось всё равно по-своему. Клавишные партии – главный инструментальный компонент пластинки. Тут вам и печально готическое фортепиано, и атмосферные (в прямом и переносном смысле) бэкграунды, и звуки падающих капель тающей воды. Гитары – акустические переборы небесно хороши, словно тёплое дыхание весны, жёсткое, но незлое околоблэковое жужжание напоминает о прошедшей зиме. Вокала два, один уходит корнями в блэковый гроулинг, но даже он звучит почти ласково, нежно переплетаясь с чистыми двухголосыми партиями. В общем и целом надо признать, что группе удалось передать настроение природы, разных её ипостасей, форм и сущностей. Потрясающе красивая работа, надеюсь, группа продолжит в том же духе.

Author: Влад "Ромашкин" Фёдоров