Kauan - Aava Tuulen Maa (CD)

Kauan - Aava Tuulen Maa (CD)

atmospheric dark rock, BadMoodMan Music, BadMoodMan Music
400.00 Р
Цена в баллах: 800 баллов
BMM. 026-09 x
Нет в наличии

Мы (Solitude Productions) добавим Ваш адрес электронной почты в специальный список рыссылки для данного товара. Как только товар станет доступен, вам будет отправлено автоматическое уведомление, и Ваш почтовый адрес будет удален из списка рассылки.

Данные будут доступны некоторым нашим сотрудникам. Если выхотите, чтобы Ваши персональные данные были удалены, отправьте письмо по адресу store@solitude-prod.com.

Если Вы считаете, что Ваши персональные данные используются не по назначению, Вы имеете право обратиться с жалобой в надзорный орган. Согласно “Общему регламенту по защите данных” в ЕС мы обязаны сообщить Вам об этом праве, мы не планируем использовать Ваши данные не по назначению.

Отложить Добавить в список сравнения
Новый альбом успешной российской группы способен стать неожиданностью для тех, кто привык к ранним работам Kauan, выдержанным в стилистике смешения таких направлений как фолк, блэк-метал и дум-метал. "Aava Tuulen Maa" показывает стремление музыкантов к более лиричной и мягкой музыке, пронизанной утончённой атмосферой покоя и меланхолии. Гармоничное соединение гитар и чистого мужского вокала со звуками фортепьяно и скрипки, рождает необыкновенно красивые мелодии, наполненные тёмной романтикой и просторами бескрайних полей. Новая работа Kauan придётся по вкусу всем любителям таких групп, как Tenhi, Subaudition, Nest и October Falls. Двадцатистраничный буклет оформлен с использованием авторских акварельных рисунков, добавляющих новых красок к музыкальному настроению альбома.

Треклист:
1 Ommeltu Polku 4:58
2 Valveuni 10:39
3 Föhn 10:14
4 Sokea Sisar 12:35
5 Neulana Hetkessä 10:39

Артист:
Kauan
Страна артиста:
Russia
Год альбома:
2009
Название:
Aava Tuulen Maa
Стиль:
atmospheric dark rock
Формат:
Compact Disk
Тип:
CD
Упаковка:
Jewel Case
Лейбл:
BadMoodMan Music
Кат. номер:
BMM. 026-09
Год издания:
2009
Штрих-код:
6430015100626
Страна-производитель:
Russia
Review
Mroczna Strefa
8/10

Gdyby nie informacja wydawcy, pewnie przez jakiś czas żyłbym w nieświadomości i nadal słuchałbym tej płyty z przekonaniem, że to kolejne fińskie odkrycie Firebox Records. Bo cóż innego można myśleć, gdy nazwa zespołu jest fińska, tytuł płyty i teksty jak najbardziej też, a i sam klimat wybitnie "tamtejszy"? A tak naprawdę KAUAN to przedsięwzięcie Antona Biełowa, który mieszka w Czelabińsku, czyli na odległych rubieżach Rosji. Towarzyszy mu grająca na skrzypcach Lubow Musnikowa, nie spodziewajcie się jednak minimalizmu w postaci akustycznych dźwięków z cyklu neo-folk lub podobnych. Muzyki melancholijnej, atmosferycznej, pięknej, wyciszonej i post-rockowej już tak. "Aava Tuulen Maa" to już trzeci album tego zespołu i pierwszy, który rozprowadzany jest i jeszcze będzie szerzej. Na jego zawartość składają się 4 dłuższe utwory oraz instrumentalne wprowadzenie "Ommeltu Polku". To tak pokrótce, a gdyby rozwinąć temat, to zaskakujące jest przede wszystkim to, jak bardzo dobrze ujął chłodny klimat dalekiej fińskiej północy Anton Biełow. Nastrój tej płyty oddaje surowe piękno tej krainy, z wszystkimi jeziorami, wzgórzami, lasami i pustymi przestrzeniami, a jednocześnie melancholijny i nieco mizantropijny charakter mieszkańców Finlandii. Po dłuższym namyśle nie jest to aż tak szokujące, bowiem twórca KAUAN też zamieszkuje gdzieś niedaleko podobnych miejsc i fascynacja przyszła pewnie w całkiem naturalny sposób. Jak już wspomniałem, na krążku jest dużo przestrzennych i tęsknych dźwięków. Anton naprawdę nieźle radzi sobie z obsługą gitary akustycznej (tej z przesterem jest tu też trochę, głównie w numerze zatytułowanym "Fohn"), basu, perkusji, pianina i klawiszy, ze śpiewem też nie ma kłopotów. Na takich właśnie elementach opiera się cała kanwa muzycznej opowieści - czasem jest to bliższe melodyjnego ambient-rocka, innym razem ma w sobie posmak post-rockowego smutku. Od czasu do czasu wzbogaca to wszystko smutne zawodzenie skrzypiec. Trzeba przyznać, że takich perełek nie pojawia się ostatnimi czasy zbyt wiele i pomimo "fińskości" tego materiału jest on przy tym bardzo oryginalny i jedyny w swoim rodzaju. Na jesienne i zimowe wieczory przy świecach pasuje jak ulał.

Author: Diovis
Review
Pitchline Zine
7/10
25.08.2011

En algún lugar de Rusia, donde terminan los montes Urales y empieza la llanura siberiana, se halla la ciudad de Chelíabinsk, donde hace ya varios años, el instrumentista y compositor Anton Belov empezó sus andadas dentro del metal extremo de la mano de un proyecto de nombre Helengard, donde destilaba una mezcla entre el Black y el Doom metal atmosférico y elementos folklóricos de aquélla parte del mundo , sin embargo, un año más tarde parece como si Belov decidiese ir un paso más allá, queriendo rendir una especie de tributo a todo aquel paisajismo que lo rodeaba, y es por eso que tan solo un año más tarde, Kauan, cuyo significado en finés viene a ser algo así como "por mucho tiempo", empezó a tomar forma. Tras la publicación en 2007 de la mano de Firebox, del aclamado debut “Lummikuro”, que cosecho una larga lista de buenas críticas, Kauan ha ido avanzando lentamente con el paso de los años hacia una significativa transición en su sonido, dejando atrás su Doom Metal oscuro de corte atmosférico quizá más cercano a los comienzos de Helengard, hasta desembocar por completo en un sonido donde reina el ambiente atmosférico y acústico, entrelazando incluso con elementos post-rockeros, más característicos de bandas como los finlandeses Sigur Ros e incluso me vienen a la cabeza ciertas similitudes con algún trabajo acústico que le haya oído a October Falls. “Aava Kuulen Maa”, disco que ocupa hoy este breve texto, es ya la tercera entrega que pone en el mercado una formación completada por la violinista Lubov Mushnikova.

Nuevamente las etiquetas vuelven a quedar en desuso ante una obra que si bien ha sido clasificada en el umbral del Doom Metal, imagino que por el irrelevante hecho de esa armonía tan melancólica que destila cada uno de los cinco cortes que lo componen, sin embargo insisto en que todo ello es relativo ya que (al menos a mi) resulta difícil encontrar aquí algún guiño que incite a la depresión sino que creo lo que nos intenta transmitir es como una especie de viaje a través de atmósferas pausadas, delicadas e momentáneamente frágiles, todo ello realzado por un teclado que consigue desdoblarse correctamente a la hora de actuar de un frágil fondo de piano, como a la hora de meter partes de sintetizador bastante similares e igual de acertadas.

El concepto de “Aava Tuulen Maa” viene a ser instrumental en gran medida, sus cinco temas se mueven entre los cuatro y los diez minutos, desenvolviendo unas composiciones lentas y ambientadas en la naturaleza, sin saber donde termina un tema y empieza otro, dejando entrever matices como una tormenta o el posterior sonido de la lluvia incitando a cerrar los ojos e imaginarse en una especie de bosque cubierto por una densa niebla. Ocasionalmente ello se ve perturbado por entradas más bien puntuales de la voz de Belov, como un fragmento de una canción folk, pausada y sin desentonar del conjunto, donde lo único que llama la atención es que el idioma elegido aquí es el finés. Distintas serán las opiniones al respecto, sin embargo cero que es un idioma bastante más conocido y acorde, ya sea por la poca utilización de la lengua materna del ruso. También encontraremos algún matiz rockero también puntual en forma de guitarra por ejemplo en el segundo corte “Valveuni” mientras que la presencia del violín en este “Aava Tuulen Maa” es otro elemento a tener en cuenta, apareciendo cuando tiene que aparecer e ayudando a matizar la vena más melancólica y emotiva de este álbum. Un disco para tomarse con calma y de varias escuchas para poder apreciar sus diversos matices, a un servidor le resulta complicado hacer un análisis más técnico de un disco de semejantes características.

Author: The Moor
Review
Metal Daze
4.5/5
21.02.2011

El frío de Rusia, la solemnidad de la música de KAUAN y el sentimiento que de estas emergen no podría ser de otra manera que solemne y climático.
El dúo que conforman Anton Belov (músico también de Strecosa y Helengard) y Lyubov Mushnikova nos presenta una propuesta desarrollada desde la calma de instrumentaciones plenas de cadencia sonora y un llamativo y festejable buen gusto por los climas atmosféricos.
Ellos lograron en poco tiempo grabar tres álbumes: “Lumikuuro”, fue el primero, lanzado en 2007 por Firebox Records, “Tietäjän Laulu” al año siguiente y el que nos ocupa en esta oportunidad (“Aava Tuulen Maa”) en 2009.
“Aava Tuulen Maa” contiene solo 5 canciones, aunque estas son extensas (tres superan los diez minutos de duración) y se exteriorizan basadas en constantes cambios de ritmo e intervalos semi acústicos muy logrados.
Difíciles de encasillar, estos dos músicos interpretan la música de manera tal que cualquier titulo que pongamos a su estilo termina por ser una parcial interpretación del efecto de la misma.
Pero aquí hay Doom, Rock, algo de Folk…pero sobre todo, mucha emoción rondando los ambientes, haciéndolos emotivos, sobrios, melancólicos, etc.
“Valveuni” y “Föhn” son brillantes, pues poseen melodías y climas (esta ultima palabra es obligación nombrarla en este álbum) que conmueven y para nada cansan al escucha o redundan en si mismos.
Para quienes gusten de probar otras sonoridades (menos extremas en este caso) KAUAN es una opción realmente valiosa que los contentará absolutamente.

Author: Gustavo Piccini
Review
HardSounds.it
77/100
10.02.2010

Russi, i Kauan compongono e suonano musica per l'anima. Frase fatta e abusata, direte voi. Come darvi torto, ma la mia non è affatto retorica. La realtà, essenzialmente. Senza stare lì a ravanare tra sinonimi e giri di parole, insomma. Questo perché "Aava Tuulen Maa" è un disco semplice ed emozionante che evoca sentimenti semplici che interagiscono con il mondo circostante. Un mondo quasi primordiale in cui sono il cielo e la terra ad essere attori principali. Ancestrale, ma mai mellifluo, mai ammorbante. Un flusso morbido di note, introspettivo, quasi new age, arricchito da arrangiamenti sopraffini e da strappi malinconici che fanno da contraltare all'idea "solare" di fondo. Quasi interamente strumentale, ha il suo unico difetto nelle poche parti cantate in cui la voce anonima scandisce il testo in russo, lingua dalla musicalità molto dura e quindi poco affine al contesto. Probabile che anche l'assoluta assenza di variazioni possa influire alla lunga sulla pazienza dell'ascoltatore, ma i brani godono di una qualità media alta tale da avvolgerti e portarti altrove, e certo non dove vige la disoccupazione emozionale. Terzo disco del duo, "Aava Tuulen Maa" si distacca quasi interamente dal metal, segnando un'evoluzione progressiva che se confermata anche nel prossimo lavoro dovrebbe portare i Kauan ancora più lontano da canoni e stilemi del rock, diretti verso l'assoluta libertà interpretativa. Nel mentre, questi 45 e passa minuti dall'incedere atmosferico e fascinoso sapranno coprire la distanza ed il tempo, conducendovi in una dimensione parallela dove conta lo spirito e non la materia.

Bucolico dentro.

Author: Andrea "Emo" Punzo
Review
Forgotten Path
9/10

Kauan is one of the most interesting bands coming from Russia. You never know what you can get from a new release. Their first album was Doom/Black Metal, second – something between Folk and Metal, and here we have Post Rock/Neo-Folk. I know, this is a Metal magazine and albums like this must be criticized a lot, but in my opinion for Kauan changes this into a good new option. Do you ask why? Because all the bands like this are more into mood and feeling than Metal, and when this project began playing Post Rock, they raised their music to another level. Everything became more professional, more sentimental, more spiritual and stronger.
It is strange to hear a band, which is from Russia, but singing in Finnish. On the other hand, when you analyze the band’s ideas and destination, you could easily understand why they chose singing in Finnish. Yes, this speech is much more velvet and sounds more natural, than that violate and harsh Russian articulation. Moreover, it is better when you’re singing Post Rock, this music is really stilly and destroying word in Russian language refutes all space.
“Aava Tuulen Maa” is dedicated to atmosphere. I see that I repeat and repeat this boring proposition, but I’m sure, if we talk about this release, mood is the strongest part. Firstly, when other works were technical and had a bit of dark feeling, this is pure light and clear. We can hear something from sunny forest - birds and trees swooshing. Every second here strongly reminds me of nature. Piano voice, monotonous drums and guitars – everything working for feelings (you know like all Post Rock), emotions and for the images created in the listener’s mind.
But, you should know that Kauan is not a pioneering band and most of their music details can be heard in bands like Agalloch, Uaral, Empyrium or God is an Astronaut, respectively. Although completely similar music like this you have never heard before. It is an album, which has taken many details from other bands and with this has created their own style. It is weird, but this music in some moments sounds like classical music for me – I hear something like Beethoven or Chopin, but it is only a blink and every music sound is much more difficult. So besides being professional this album is unique too.
Not only the good side is on this album – there is no perfect, everything has a bad side. When this band third time changes its style, their music becomes simpler. I think that I get something full of Folk insertions, but here is only that primitive, natural sound. I really love the song from the second album, when they use traditional instruments – it sounds like shamanic music. And now we have only the airy and a little bit unmemorable music, which is great, but there is no tradition and roots (it sounds like most of these today Neo-Folk bands), which cultivate nature, but have no traditional sound. However, this music is spiritual and that is more than just something from Folklore repetition without private things.
To sum up, I really like this album and this work is one of those, which grows with every listen, in every moment you can find something unheard before, something which raises you to another space. Yes, this is surely not Metal, this is almost not Rock, too, but I like it for what it is. Purely strong and worthy album for open-minded people, but it probably will be shit for those who like Black Metal and nothing else.

Author: Bloodie
Review
Deaf Sparrow
3/5

By now we should all know that yours truly isn’t all that into folk and gothic metal. The former instantly disqualifies Kauan from getting a good grade. The absence of the latter actually puts me in a good mood. This Russian duo plays light music. As I understand it, they used to play doom, but on their third release Aava Tuulen Maa all traces of rudeness have been erased. My father could listen to this. Hell, my grandmother could listen to this. What Kauan is playing could fit your local adult contemporary station. Soothing tunes like “Valveuni” could almost fit alongside some Enya type o’ shit. Yeah, it is pretty like the morning rise on the horizon or the aurola borealis and I like piano soundtrack work as much as any other film buff, but Kauan go soft. Way soft. And even though their ear-caressing appeal might reach those into post rock, it will be a stretch to get this into the hands of fans of the heavy. A tough sell.
Review
Shapeless Zine
8.5/10
April 2010

E' passato circa un anno dalla mia recensione di "Tietäjän Laulu", secondo album dei russi Kauan, e la frase che concludeva il testo era questa: 'Sempre ad un passo dal comporre l'album della loro vita, che perт tarda ad arrivare'. Bene, sono proprio contento di poter affermare che, a mio parere, quell'album и arrivato con il nuovo "Aava Tuulen Maa".
Facciamo perт un passo indietro: innanzitutto vi ricordo che qui su Shapeless trovate la recensione di "Tietäjän Laulu" e anche del precedente "Lumikuuro", quindi potete facilmente ripercorrere la storia dei Kauan. Per sintetizzare comunque si tratta di un duo russo composto da Anton Belov (voce, chitarra, tastiere, programmazione) e da Lubov Mushnikova (violino); il loro stile, fino ad ora, consisteva in una sorta di ibrido tra il folk acustico e un doom metal triste e sconsolato, in una sorta di incrocio tra Tenhi e Agalloch: in "Luumikuro" queste due anime restavano ben distinte, come se l'album fosse esattamente diviso a metа, mentre con "Tietäjän Laulu" questa fusione era piщ omogenea.
Adesso invece le cose sono cambiate e personalmente ritengo che ci sia stato un netto passo avanti: fin da quando ho conosciuto la musica dei Kauan, infatti, mi sono sempre espresso a favore del lato acustico della loro proposta, cosм comunicativo, delicato e struggente; al contrario mi pareva che la componente metal fosse troppo comune, senza grandi guizzi e, a conti fatti, una sorta di peso che impediva alla musica di decollare. Bene, questa volta i Kauan non hanno fatto questo errore e si sono limitati a tagliare quel cordone ombelicale che li teneva ancorati alla scena metal e si sono dati completamente al folk, lasciando viva solo qualche influenza che si avvicina piщ al post rock che al doom. Il risultato и splendido.
"Aava Tuulen Maa" si presenta giа benissimo grazie all'ottima copertina, un paesaggio acquarellato dai toni azzurri su cui capeggia il logo elegante della band; l'album и formato da cinque composizioni, di cui ben quattro superano i dieci minuti di durata, ma non vi preoccupate, perchи la noia non sfiora mai l'opera dei Kauan, che al contrario riescono ad avvolgere l'ascoltatore e a trasportarlo in mondi dove la Natura domina incontrastata e dove regna quella struggente malinconia che sa cullare i cuori piщ tristi. Come dicevo la componente elettrica и quasi totalmente scomparsa e a guidare ogni composizione troviamo le chitarre acustiche, il pianoforte e il violino, in un continuo gioco di chiaroscuri che ammalia fin dal primo ascolto. Anche il cantato diventa quasi accessorio, con interventi sporadici che si inseriscono nella trama musicale quasi come uno strumento che si aggiunge al flusso delle emozioni e non come una voce guida che narra un testo supportata dalla cornice strumentale.
Presentare nel dettaglio le cinque tracce del CD и difficile, proprio perchи nel lungo evolversi delle canzoni troviamo una miriade di dettagli e di particolari, ma posso provarci. Si parte con "Ommeltu Polku" e benchи si tratti del brano piщ corto si rimane subito a bocca aperta: un delicato arpeggio di chitarra si fa strada tra lo scrosciare della pioggia e il tuonare lontano di un temporale, ma ben presto la musica si apre, la batteria inizia a dettare un tempo lento che pulsa direttamente a ritmo del cuore e su di essa appoggia la suadente melodia delle tastiere che iniziano a doppiare l'arpeggio della chitarra, in una ciclo ipnotico e triste.
Se l'inizio era buono, con "Valveuni" si arriva al vero capolavoro dell'album: un ritmo leggermente piщ sostenuto e dinamico fa da contraltare alla leggiadria delle tastiere che si allungano e si ritirano come le onde sulla spiaggia. Il pianoforte compare a dettare la melodia e si ritaglia un bell'intermezzo, prima di lasciare spazio alla voce che si intreccia con il violino e ancora con le chitarre acustiche.
Si prosegue cosм senza mai un calo, senza noia, solo con la voglia di essere presi e trasportati in un abbraccio dalla musica: "Föhn", "Sokea Sisar" e infine "Neulana Hetkessä" non perdono lo slancio delle prime due composizioni e continuano senza sosta ad alternare poesia ed eleganza con intrecci strumentali di grande efficacia, lavorando di cesello sulla forza comunicativa dei singoli strumenti, che sia il lamento triste di un violino, piuttosto che l'arioso espandersi delle tastiere, fino al caldo arpeggiare delle chitarre. In qualche raro passaggio, soprattutto nell'ultimo brano, fa capolino la chitarra elettrica, ma serve solo a sottolineare dei momenti piщ forti, lasciando il ruolo principale agli altri strumenti.
Finalmente, quindi, posso premiare i Kauan con un voto alto, dando onore al percorso di crescita e di evoluzione che li ha portati verso nuove vette di qualitа. Un album da non perdere.

Author: Danny Boodman
Review
Darkcity 54\2010
5/5
Январь\Февраль 2010

Как это лучше назвать: эволюцией ипи же взрослением? Впрочем, сие не столь важно, когда результат устраи¬вает на все 100%: с выходом Aava Tuulen Маа' у Kauan практически не осталось блэка, дума да и метала ео- общо. а всё больше появпяется естественной красоты и светлой печали, еоппощенной в акустических фолк-роковых формах. И хотя за аналогами ходить далеко не нужно (это всё те же Tonhi, October Falls. Nest и иже с ними). Kauan. похоже уже готов встать на ступонь выше своих коллег благодаря простым, но очень душевным мелодиям, восхититель¬ным аранжировкам и исключительной реализации альбома (возьмите в руки 20-страничный буклет с акварель¬ными рисунками и вам не захочется убирать его обратно до тех пор. пока не доиграет до конца альбом), Единст венное, чего этому релизу не хватает - какого-нибудь супер-эксклюзивного тиража з коллекционной упаковке, чтобы уж можно быпо получать от него эстетическое удовольствие по полной программе!

Author: Ан.К.
Review
The Shadows Commence
9.1/10
13.08.2010

KAUAN has crossed my path a couple of times. I remember them as a TENHI (had an album called “Kauan” way back…) and AGALLOCH influenced, under-produced black / folk metal act. Their first album sucked and the second one had some qualities, but fell flat in the end. After that, I forgot about them, but by accident I stumbled across this most recent album called “Aava Tuulen Maa”. I was immediately attracted by the great looks! An awesome picture of a landscape, a grey sky and a most remarkable logo. Functional, beautiful simplicity.

The core in KAUAN is Anton Belov. He sings, play the guitars, the keyboards and operates the programming. Backed up he is by Lubov on violin. Together they’ve this time given birth to 5 long tracks. The intro is a bit shorter than the rest, and is also the only totally instrumental track. The rest has vocals, in Finnish. Funny, since the band is from Russia, but Anton’s been singing in Finnish since the debut and it sounds very fair.

I was not prepared to meet such beauty before I put the CD in the stereo. It blew me away from the first notes, and kept me desirous to hear more and more as the music progressed. The metal in KAUAN’s music is more or less a pale memory. This album is 70% acoustic, very dreamy, airy and melancholic. Not in the depressing way, more like… The autumn, filled with nostalgia and something in between warmth and cold. There are forests of wonderful piano music, winds of aerial keyboards, waterdrops of acoustic guitars and some extremely soothing electric guitar solos and riffs (45 seconds into “Föhn” and you’ll know what I’m talking about). And, of course, Anton’s voice that flows out and form melodies not of this world.
You can say this resembles TENHI in more than one way, but mostly due to the atmosphere and the feeling of mystical nature around you as you listen. The sound is more easygoing with more prominent post-rock influences, and those keyboards would never fit in TENHI’s soundscapes.

The negative sides here are very few. Maybe some of the intros, before all the instruments are in place, may sound a tad cheesy, sometimes like ENIGMA, but when the tracks are in their full bloom, it’s just perfect. Yes, perfect. And I hope this is the album that defines KAUAN, because I want more, more, more of this. More I say!

Author: cmerik
Review
Pavillion 666
9.5/10
23.12.2009

Cet album de Kauan est pour moi un ovni musical.
Rappelons-le : Kauan est un groupe Russe existant depuis maintenant quelques années (2005), et tout d’abord orienté vers un registre Black-Folk-Doom Metal.
Je n’arrive tout simplement pas à qualifier cet album, ni à le cantonner dans un certain type de musique. Je ne peux pas dire que ce soit rock ou metal, ni rien d’autre d’ailleurs ! Je ne trouve à vrai dire que trois termes capables de décrire un tant soi peu leur art : Atmosphérique, et Dark.
L’album a été enregistré dans des conditions particulières, au sud de l’Oural, dans le seul studio du coin, et en compagnie d’une seule personne présente en ces lieux, qui s’est retrouvée impliquée en tant qu’ingénieur son dans ce projet audacieux. Le groupe a également choisi d’utiliser des claviers rares et vintage présents dans ce studio, ce qui explique la part belle qui leur a été faite.
Leur musique est très sobre, très simple, mais nous fait entrer dans un petit monde à part, dans une sorte de bulle de laquelle il est dur de ressortir si l’on en comprend le sens. Il n’y a pas de technique ici, c’est de l’émotion à l’état pur. Tout est basé sur le silence, sur les variations d’intensité, sur cette voix très chaude qui tantôt apparait, tantôt disparait, et qui accompagne à merveille ces arpèges très légèrement distordus. Les rythmes sont très répétitifs, très lassants ; on se laisse bercer par ces claviers, ce violon, et cette guitare très redondante elle aussi.
Le groupe a voulu de part cet album faire une véritable ode au vent ; je trouve que c’est parfaitement réussi, puisque l’on se laisse tout à fait porter par les cinq pistes qui constituent cet album, tout comme une feuille se laisserait quand à elle porter par le vent.
Notons le packaging très soigné de l’album : un livret 20 pages cartonné, dont l’artwork est tiré de peintures à eau, spécialement conçues pour l’occasion, et toujours en adéquation avec le thème de l’album.

En conclusion : je dirai que ceci est un magnifique album, purement destiné aux personnes appréciant la musique calme, et emplie de mélancolie. Je ne peux qu’approuver le travail fourni pour l’élaboration du disque, et regretter qu’il n’y ait pas plus de chansons car le plaisir s’arrête bien trop vite !
Vivement le prochain.

Author: YoG
Написать отзыв