Янтарные Слезы - Ключ К Декабрю (CD)

Review
The Executioner Zine
7.75/10
20.11.2011

Amber Tears es un quinteto de la ciudad de Penza (Rusia) que tras pasar por las filas de un sello de dudosas cualidades selectivas como es Stygian Crypt Productions con su primer álbum saltó a BadMoodMan (subsello de Solitude Productions), lo cual sin duda les estará dando una promoción y nombre mucho más adecuados. “Key To December” es su segundo larga duración, y su bella portada creo que recoge todos los elementos que encontraremos tras la puerta que se esconde en el interior del libreto de este CD.

Desde luego, si hay algo que destaca entre las bandas rusas de Doom que han ido saliendo en los últimos años es que, sin ser malas para nada, ni a nivel técnico ni compositivo, no son mínimamente originales, tirando la mayoría de las clásicas bandas inglesas así como de algunas bandas nórdicas de carácter algo más melódico, especialmente Swallow The Sun o Draconian, que imagino que deben tener cierto renombre por dichas tierras. Con Amber Tears, sin ser un caso especial en referencia a lo comentado, sí se puede decir que intentan darles un toque de personalidad a sus composiciones, introduciendo elementos del Folk que, la verdad, no quedan nada mal dentro de las atmósferas melancólicas que exploran, y que en algún tema llegan a tomar un carácter hasta New Age cuado se alejan por algún momento del Doom.

Bàsicamente nos encontraremos con ocho temas de una duración bastante corta, si tenemos en cuenta el estilo que tocan (rondando los 5 minutos de media como mucho, algo que sin duda hace que el disco sea muy fácilmente digerible desde su primera escucha) en los que se desarrollan tempos lentos dirigidos por lánguidas melodías perfectamente acordes con la ambientación invernal que les precede, sobre una rítmica sencilla y con el bajo muy presente, y sobre todo ello el señor Anton Badurin nos irá contando en su lengua materna epopeyas melancólicas con su registro desgarrado y lamentuoso, a veces intercedido por pasajes recitados. Con esta base más ortodoxa irán entrando los teclados a modos de apoyo en los momentos más atmosféricos (sin llegar a coger excesivamente el mando, algo que se agradece) y el Gusli, instrumento de cuerda típicamente ruso (y similar a la lira o el kantele) que le da ese aire folklórico y tan personal y melancólico (incluso mágico diría) a su música. Un detalle tal vez, pero que sin duda les diferencia y llena de sentimiento su música y los paisajes que dibuja.

Como decía al principio, no me habrán sorprendido en absoluto, pero sí me han hipnotizado con su música, y destacan como una de las formaciones más interesantes dentro de su escena, y no sólo dentro de sus tierras, ya que esta permanece bastante estancada en sus máximos exponentes. Creo que un paso más puede desvelar algo muy interesante, especialmente si se centran en ese lado más folklórico.

Author: Jeroni Sancho

Review
Darkside
9/10
09.02.2011

Буду честен – первого альбома «Янтарных слез» я не слышал, ничего о нем сказать не могу, так что громкие заявления о том, что «Ключ к декабрю» - это «долгожданный второй альбом самой известной российской pagan / doom metal группы, по праву считающейся одной из лучших на отечественной pagan metal-сцене» воспринял с некоторым недоверием. В конце концов, принято считать, что второй альбом в дискографии каждого исполнителя и коллектива – один из важных этапов карьеры, именно по нему видно, выдохся ли очередной «гений» после своего дебюта или же готов и дальше удивлять и радовать.
Итак, второй альбом – его некогда «продолжатели дела культовой белорусской группы «Gods Tower»» (интересно, когда уже перестанут так называть каждый второй коллектив, не поленившийся обозвать себя «языческим»?), а теперь самостоятельные и самобытные творцы начинают красивым атмосферным интро, во время которого под ногами странника скрипит снег, над его головой кричат птицы, а путь его простирается по заснеженной равнине. Сразу же обращаешь внимание на звучание синтезатора – его партии лаконичны, отчасти сказочны, в меру эпичны и далеки от стандартной фоновой «размазни», коей грешат многие коллеги по сцене. Клавиши обеспечивают и нужный объем «симфоничности», выступая деликатными хоралами и оркестровой мощью тогда, когда в ход идут тяжелые и грузящие монотонные риффы, технически безупречные и мелодичные гитарные соло, а вокалист начинает петь в два голоса, то выдавая задумчивые рассуждения, то переходя на сиплый гроул. По всему видно, что участники коллектива начали борьбу с терминами вроде «последователи» и «продолжатели дела» и стали работать над собственным уникальным звучанием, что не только выглядит разумным ходом, но и звучит весьма интересно. Из того, чем «Янтарные слезы» еще приятно удивили, кроме клавишных и гитарных соляков, которые ближе к концу не только не выдыхаются, но и набирают обороты – это, прежде всего, гусли. Вот, казалось бы, самый народный инструмент, но паганисты в массе своей с ним дел предпочитают не иметь. Здесь же они представлены во всей красе, но в меру, без лубочной истерии на народном творчестве. Их кристально-чистые переливы оттеняют заторможенную поступь дэтовых риффов и дополняют гулкие раскаты ритма. Еще интересны разного рода эффекты, из-за которых некоторые партии гитар имитируют рожки и прочие духовые инструменты («От Солнца Прочь») или приобретают загадочную размытость («Тихим Ручьем»). Ну а с неожиданной неофолковой композиции «Печаль Седых Холмов» начинается финальная и лучшая часть диска, после прослушивания которой хочется повторить все восторженные отзывы и подписаться подо всеми выданными группе авансами от слушателей и критиков. Хочется, однако, рассказать и о самой слабой стороне «Янтарных слез» – это тексты. Я, конечно, не филолог, но больше всего они напоминают записки одухотворенного подростка на последних страницах школьной тетради. Односложные предложения, банальные рифмы из цикла «тебе-мне», рубленые избитые фразы, псевдофилософия… я уже молчу о непонятном обилии запятых в текстах, размещенных в буклете, это уже натуральный кошмар учителя русского языка. За это – одну звездочку долой. За все остальное – высший балл.

Author: Maeror3

Review
The Streets
8/10
16.02.2011

Album på russisk med dårlige tegninger på coveret er ikke akkurat det første man gir seg i kast med, men da er det jo selvsagt desto kjekkere når det viser seg å være musikk av høy kvalitet. Og nettopp det er tilfellet med Amber Tears, som befinner seg i doom/death kategorien, av den episke og dystre sorten. Her er stemningen melankolsk og trist så det holder fra første til siste sekund, og selv om jeg savner det å kunne følge med på tekstene, passer det russiske språket overraskende bra sammen med musikken, og er med på å skape den spesielle atmosfæren som hviler over albumet.

Vokalen er av den desperate og mørke typen, utført med kraft og innlevelse, samtidig som det her og der brukes ren tale, noe som også passer bra inn. Og for en gangs skyld finnes det ikke spor av fager vokal, noe som i dette tilfellet er utelukkende positivt, da noen band ofte har en tendens til å overdrive bruken av slik sang. Albumet inneholder 8 spor, ikludert intro og outro, noe som betyr at du får 6 sanger med stemningsfulle og seige gitarer, nydelige keyboard partier , samt en liten dose mer folk inspirerte innslag. Lyd & produksjon er det heller ingenting å si på, og Amber Tears er uten tvil et av, om ikke det beste bandet jeg noen gang har hørt fra Russland, samtidig som de ikke har noen problemer med å hevde seg blant de mer kjente bandene innen samme type musikksjanger. Anbefales.

Author: LeifNeverdahl

Review
Aristocrazia
07.03.2011

Gli Amber Tears li avevo incrociati quattro anni fa, all'epoca il debutto "Revelations Of Renounced" rilasciato sotto Stygian Crypt Productions non mi era dispiaciuto, adesso li ritrovo nel roster della BadMoonMan, parte della Solitude Productions e con un "Key To December" che ha tanti pregi quanti difetti.
Non so in realtà quanto l'etichetta pagan metal possa esser affine al doom/death di stampo classico offerto dalla formazione russa, quello che vi posso anticipare è però che quest'album non è un monolite prettamente scuro, le atmosfere melancoliche e una vena sottilissima che potrebbe richiamare il folk grazie all'uso sparuto di passaggi acustici ne sorreggono le sorti.
L'incedere è per lo più massiccio, fatto di dinamiche semplici, raramente vi sono cambi di tempo che possono spiazzarvi anche se il batterista Victor Kulikov svolge il suo compito con la dovuta attitudine, tali classiche cadenze supportate da synth a tappeto coniugate danno vita al grosso della mole musicale, sostengono un riffing dal gusto dolce/amaro ma che cade nel territorio del già sentito più volte.
La pecca evidente di un disco come questo non sta nel rappresentare lo stile in maniera canonica, affidando la propria anima compositiva a scelte conosciute, quanto al tendere una sorta d'imposizione d'esse che le rende costanti, è l'omogeneità dei brani che appiattisce lo sviluppo di "Key To December".
Mi è capitato di leggere in giro esaltazioni quanto critiche efferate a quest'album, quello che mi vien da dire è che facendo girare nello stereo "Gray Days Eternity", "Away From The Sun", "When Snow Melt Away", "Like A Silent Stream" (bella la semplicità con cui si esprimono le percussioni) e "Gray Hill's Sadness" non ho provato nessuna difficoltà nell'assimilarle, si lasciano godere piacevolmente se si è appassionati del genere e se non ci si fissa a cercare qualcosa che non c'è seguendo alla lettera le classificazioni indicanti questo o quello fornite da terzi.
La produzione stessa stavolta è stata curata con i crismi dovuti, in passato sia il basso che la ritmica venivano penalizzati non poco, in "Key To December" la situazione è decisamente migliorata.
Guardando il bicchiere mezzo pieno fra melodie di buona compagnia alquanto rilassanti, una discreta esecuzione seppur troppo ancorata e rimandante ad altre realtà e una prestazione discreta del singer Anton, mi sento di consigliarvi l'ascolto di questo platter, non scartatelo a priori.
Gli Amber Tears non saranno dei fenomeni ma fanno onestamente il loro mestiere e anche queste band con la passione e devozione che ci mettono mantengono vivo il metal, non si può essere tutti primi della classe e nessuno lo pretende, pensiero improbabile quanto stupido.

Author: Mourning

Review
Diztorted
01.03.2011

Навязчивое протуливание этого коллектива, как одного из лидеров отечественной паган-сцены, и параллели с незабвенными God’s Tower не могли не насторожить наблюдательных и мыслящих не шаблонами меломанов, а также понимающих, что тренд «пáган» серьёзному художественному творению сейчас уже только навредит. На поверку всё так и оказалось…

Сомнения мои от лицезрения обложки альбома только усилились. Ну, пионэрски намазюканный фэнтэзийный сюжет ни к чему глубокомысленному не располагает. Но, допустим, с обложкой промах. Что же дальше?

После шикарного дебюта, которому исполняется уже 5 лет, хотелось услышать достойное продолжение. Но, новый релиз выглядит бледным и вялым. Тот самый «пáган» тут наблюдается крайне мало и вскользь. Doom тут, мягко говоря, шаблонный. Мелодии незатейливы, стихи по-юношески прямы по строю, размазаны по смыслу, патетичны и оттого забавны (например, так и представляется «готичный» устремлённый в осеннюю даль исполненный вселенской печалью взор вокалиста при его словах «Бесконееечноооость… серых днееей…» :-)))) ). Проскакивают редко и не шибко выразительно стилизованные соло-гитарные пассажи в духе упомянутого рекламщиками коллектива «God's Tower» времён «The Turns» и «Eerie». Но гаммы и внешняя схожесть не делают эти наигрыши хоть сколько-нибудь близкими народному творчеству, а тем более, языческим обрядам. И вправду что ли смысла в слова не вкладывают, называя добавление любой дудки и легкого касания гуслей-балалаек-лютней и прочих для кого-то экзотических инструментов, словами ethnic/pagan или ещё как пострашнее и по-непонятнее!?

Всему своё время что-то выглядит просто свежо, и оттого взлетает к вершине славы; что-то не хуже предшественника, но уже не первопроходец, и уже подстерегает забвение. Кто-то может сказать, про мои слова, что, мол, зажрался! Инструменты прослушиваются, лирика в стишках, полиграфия аж на целых 4-х листах гладкой такой бумаги и ЦВЕТНАЯ полиграфия!!! Чего ещё надо!?

Но скажу я ему – к примеру, Bathory «Blood on Ice» записан мягко говоря хреново, и сыгран так себе (one-man всё-таки), и обложка не картина типа того же «Oskorei» с их же более раннего альбома, и не первенец этот альбом в жанре. Но простота и искренность музыки, осмысленность и жизненность текстов, живая символичность обложки выгодно отличают упомянутый для примера альбом! И всего этого не хватает красивым, но «мёртвым (окаменевшим) слезам».

Author: Valentii